Kuidas pandeemia mõjutas muuseumide saatust kogu maailmas ja milleni see viis

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Aastal 2020 koges maailm ülemaailmset tervisekriisi. See mõjutas kõiki tööstusharusid, kuid kõige enam mõjutas see pärandit. UNESCO ja ICOMi ühisaruandes näitasid mõlemad rühmad, et umbes üheksakümmend viis protsenti muuseumidest sulges pandeemia alguses uksed ja paljud suletakse endiselt peaaegu aasta hiljem. Muuseumid teatavad kõigi aegade madalast külastatavusest. Selle vastu võitlemiseks on nad suurendanud oma kohalolekut veebis. Sotsiaalmeedia uuendusliku kasutamise, otseürituste ja veebiprogrammide arvu suurendamise kaudu liiguvad muuseumid oma seintest kaugemale, et olla külastajatele asjakohased.

Muuseumid teevad koostööd digitaalsete platvormidega, et luua virtuaalseid muuseumiekskursioone kui turvalist alternatiivi isiklikule külastusele. Samuti kasutavad nad oma kollektsioonide ja sisu jagamiseks rakendusi ja mänge, nagu Tik Tok, Animal Crossing ja veebivideod.

Kooskõlas pandeemia juhistega, mis soovitavad vähendada suletud avalikes kohtades veedetud aega, näeb inimkond endiselt kasutusele piletipõhiseid muuseumi sissepääsusid, erilisi külastusaegu ja uusi külastajate ohutusprotokolle. Muuseumide ja nende külaliste tulevik nõuab uuenduslikke lahendusi, et külastajad ja töötajad tunneksid end muuseumidesse naastes mugavalt ja turvaliselt.

Seetõttu on institutsioonide endi ja nende töötajate saatus haavatavas olukorras. Külastajate, näituste, programmide ja ürituste tulude tohutu vähenemine on viinud muuseumid tegema raskeid otsuseid. Nad pidid müüma kunsti, koondama töötajaid ja koondama terveid osakondi. Väikesed ellujäämise nimel vaevlevad muuseumid olid sunnitud otsekohe kokku saama hädaabifondide ja toetustega või Londoni Florence Nightingale'i muuseumi puhul määramata ajaks.

Ameerika Ühendriikide kunstimuuseumid on saanud kunstimuuseumide juhtide assotsiatsioonilt (AAMD) rohelise tule, et müüa oma kogudest pärit kunsti, et aidata tasuda tegevuskulusid. Pandeemia alguses lõdvendas AAMD oma registreerimise tühistamise juhiseid. Tavaliselt peaksid poliitikad olema ranged, et muuseumid finantskriisi ajal esemeid ei müüks, kuid nüüd peavad paljud muuseumid pinnal püsima.

Brooklyni kunstimuuseum müüs tegevuskulude katteks Christie's kaksteist kunstiteost. Lisaks teenis Jackson Pollocki müük Eversoni muuseumis Siracusas NY -s 12 miljonit dollarit. Kuigi see ajavahemik ei loo tõenäoliselt pretsedenti muuseumidele tulevikus juurdepääsuks ja kunstiteoste tagasilükkamiseks kriisi ajal, on see võimaldanud muuseumidel oma kollektsioone ümber mõelda ja mitmekesistada.

Paljud maailma vanimad muuseumid omavad impeeriumide ajastust pärit pärandit, kus hoitakse ja kuvatakse vägisi konfiskeeritud või koloniseeritud riikidest varastatud esemeid. Aktivistid ja muuseumitöötajad on järjepidevalt kutsunud muuseume üles oma imperialistlikku minevikku läbipaistvamaks muutma, nõudes dekoloniseerimise jõupingutusi, näiteks kogude kontekstualiseerimist vastuoluliste lugudega. Saksa Muuseumide Liit on avaldanud juhised selle kohta, kuidas muuseumid seda kõige paremini saavutada saavad: etikettidele mitme jutustamisperspektiivi lisamine, päritolukogukonna järeltulijatega koostöö tegemine, päritolu uurimine ning koloniaalse konteksti objektide eemaldamine ja taastamine.

Eelmisel suvel käivitas Briti muuseum kogumis- ja impeeriumitee, mis andis täiendava konteksti kogumiku viieteistkümnele esemele, sealhulgas nende päritolu ja muuseumisse sattumise. Collecting and Empire Trail on hästi tuntud, kuid seda kritiseeritakse selle eurosentrilise neutraalse ja abstraktse keele pärast ning teatud esemete, mille eesmärk oli naasta oma päritoluriiki, välistamise eest, nagu Benini pronks ja Parthenoni marmor.

Muuseumid on tuntud selle poolest, et dekoloniseerimise ja tagastamise osas seisavad nad kaua aega ning on alles hiljuti protsessi alustanud. 2017. aastal avaldas Prantsuse valitsus Sarre-Savoy raporti, milles tehti ettepanek imperialistliku valitsemise ajal Aafrika riikidest eemaldatud esemete tagastamiseks. Kolm aastat möödus ilma suuremate edusammudeta ning 2020. aasta oktoobris hääletas Prantsusmaa, et ta tagastaks Beninile ja Senegalile 27 artefakti. Ka teised muuseumid astuvad samme oma endistest kolooniatest eemaldatud esemete tagastamiseks ja taastamiseks.

Kahjuks ei saa restitutsioon mõnes riigis toimuda ilma valitsuse toetuseta. Ühendkuningriigi puhul peaksid nad seadust muutma, mis ütleb, et Ühendkuningriigi muuseumid ei saa oma kogust välja võtta rohkem kui kakssada aastat vanu esemeid. Sama kehtib ka vastuoluliste koloniaal- ja rassistlike tegelaste kujude kohta Black Life Mattersi protestidel. Nüüd vaieldakse selle üle, mida nende arvudega peale hakata ja kas muuseumid võiksid olla nende jaoks parim koht.

Pärast Edward Colstoni kuju maharaiumist Bristolis korraldasid arheoloogiaajakiri Sapiens ja Mustade Arheoloogide Selts vastuoluliste paikade küsimuse lahendamiseks teadlaste ja kunstnike rühma. Ükskõik, kas monumendi lõppsihtkoht asub muuseumis või mitte, sõltub muuseumide tulevik nende tõlgendusmeetodite täiustamisest. Pakkudes rassismi ja kolonialismi ajaloole täiendavat konteksti, saavad muuseumid tõhusamalt läbipaistvamalt suhelda, kuidas nad sellistest režiimidest kasu on saanud, mis on järjekordne samm dekoloniseerimise protsessis.

Vastupidi, Madalmaade valitsus on kehtestanud suunised mis tahes kolooniaalade ülesehitamiseks, mis on endise Hollandi koloonia vägivalla või jõuga kinni haaratud. Aasta septembris tagas Berliini etnoloogiamuuseum Uus -Meremaal Te Papa Tongarevale inimjäänused. Muuseum on olnud restitutsiooni kindel toetaja, sest nad näevad selles lepitust kolonialismist mõjutatud ühiskondadega. Seega sõltub muuseumide restitutsiooniplaanide tulevik nende poliitika, seaduste ja eesmärkide muutumisest.

Vahepeal töötavad muuseumid oma ruumides kolooniavastaste tavadega. See tähendab volituste jagamist ajalooliselt tõrjutute kultuuri ja ajalugu dokumenteerida ja tõlgendada. Pikaajaliste partnerlussuhete loomine, mis põhineb koostööl päritolu järglaste kogukondadega, tähendab, et muuseumid näevad tulevikus edusamme dekoloniseerimisel, kaotades ebavõrdsuse jõustruktuurides ja luues kaasava muuseumi kõigile.

Alates Breonna Taylori, George Floydi, Ahmad Arbury, Elijah McClaini ja lugematu hulga teiste politseinike surmast möödunud suvel on kunsti- ja pärandisektorid sunnitud oma muuseumides ja galeriides võitlema süsteemse rassismiga. Kui rassilise võrdõiguslikkuse protest esimest korda algas, näitasid muuseumid oma solidaarsust sotsiaalmeedia postituste ja ürituste kaudu. Kunstiringkonnad on osalenud Zoom loengutel, kunstnikukõnedel ja pressiteadetel, mis on pühendatud rassismi vastasele võitlusele.

Kuid mustanahalised, põliselanikud ja värvilised kunstnikud ning muuseumipraktikud (BIPOC) jäävad toetuse näitamise tõttu alt. Mustanahaline kuraator ja kunstnik Kimberly Drew kirjutas Vanity Fairile artikli, väites, et tõelised muutused toimuvad siis, kui toimuvad pikaajalised struktuurimuutused: mitmekesine värbamine ja juhtivtöö ning ümberkujundatav töökohakultuur. Muuseumide tulevik sõltub struktuurilistest, pikaajalistest muutustest.

Kolm muuseumi on oma tööd juba alustanud. Juunis 2020 lõpetasid Walkeri kunstikeskus, Minneapolise kunstiinstituut ja Chicago kunstimuuseum lepingud oma linna politseiga, viidates vajadusele politsei reformida ja demilitariseerida. Paljud näevad ka kasvavat vajadust määratleda uuesti suhtumine rassismi töökohal, propageerides rassismivastast võitlust ja kaasamist. Change Museum on anonüümne Instagrami leht, kus BIPOCi muuseumitöötajad jagavad igapäevaselt oma kogemusi rassilise mikroagressiooniga. Paljud BIPOCi muuseumitöötajad räägivad muuseumiruumis kohtlemisest.

Kõige tähelepanuväärsem on New Yorgi Guggenheimi muuseumi esimese mustanahalise kuraatori Shedria Labouvieri kogemus. Ta seisis silmitsi diskrimineerimise, vaenulikkuse ja tõrjutusega, kureerides Basquiat's Corruption: The Untold Story.

2018. aastal viis Andrew Carnegie Melloni Fond läbi uurimusi etnilise ja soolise mitmekesisuse kohta Ameerika Ühendriikide kunstimuuseumides. Uuringust selgus, et ajalooliselt tõrjutud inimeste esindatus muuseumidena paranes vähe. Kakskümmend protsenti värvilistest on muuseumi ametikohtadel, näiteks kuraator või kuraator, ja kaksteist protsenti juhtivatel kohtadel. Muuseumide tulevik näeb, et muuseumitöötajad tegelevad oma kogudes rassismiga: nendes ruumides puudub BIPOC -kunst ja kunstnikud.

Alice Proctori maalikunstis märgib autor, et kunstiajaloolises jutustuses on kustutamiskihte: laiem tähendus."

Nendele teostele konteksti lisamiseks saavad muuseumid kogu loo rääkimiseks kasutada mitmemõõtmelist vaatenurka. See võitleb tõhusalt moonutatud arusaamaga kolonialismist, vägivallast ja tagajärgedest rõhutud kogukondade elanikele. Selle konteksti lisamiseks muutub muuseumide dokumentatsiooni tulevik.

Muuseumid loobuvad ka valgete kunstnike loodud kunstist, et mitmekesistada oma kollektsiooni, lisades värviliste inimeste kunsti. Oktoobris 2020 plaanis Baltimore'i kunstimuuseum oma mitmekesisuse algatuste rahastamiseks müüa kolme suurt kunstiteost. Kunstimuuseumide direktorite liit lõpetas selle aga viimasel hetkel, kuna müük ei rahuldanud vajadusi, mis ületavad pandeemiaga seotud praeguseid rahalisi probleeme.

Aastal 2019 avaldas Plos One pärast USA kaheksateistkümne suurima muuseumi kogude uuringut uuringu, milles leiti, et kaheksakümmend viis protsenti kunstnikest olid valged ja kaheksakümmend seitse protsenti mehed. Muuseumid nagu Smithsonian Institutsioon ja New Yorgi ajalooline selts koguvad juba BLM -liikumisega seotud esemeid: plakateid, suulisi salvestusi ja pisargaasipurke lähiajaloo põlistamiseks. Seega peegeldab muuseumide tulevik pandeemia, dekoloniseerimisliikumise ja BLM -i liikumise ajalugu.

Ja järgmisest artiklist lugege ka mida hoitakse Genfi sadama kõige salajasemas laos ja miks see koht on paljude kunstimüüjate poolt nii armastatud.