Video: Jahutavad maalid sürrealismi ja düstoopia geeniusest, täis hirme ja tragöödiaid: Zdzislaw Beksiński
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Auhinnatud sürrealistlik kunstnik, loominguline fotograaf ja palju leina kogenud inimene - kõik need kirjeldused kehtivad Zdzislav (Zdzislav) Beksiński kohta, kes võitles kogu elu raskustega ja maalis väsimatult emotsionaalsetest kogemustest, tragöödiatest, hirmud ja sõjakajad. Sellele vaatamata leidis tema igatsuse, kurbuse ja valu varjutatud töö tunnustust kogu maailmas, jäädes ajalukku düstoopilise kunstina.
Zdzislaw sündis Poolas Sanoki linnas 1929. aastal ja kasvas üles sõjast räsitud riigis, mille okupeerisid natsi-Saksamaa ja Nõukogude Liit. Teise maailmasõja alguses oli Sanoki elanikkond umbes kolmkümmend protsenti juute, kellest peaaegu kõik olid sõja lõpuks likvideeritud. Isegi mitte-juudi poolakaid kiusasid sakslased taga ja see süvenes ainult nõukogude kasvava kohaloleku tõttu. Saksa okupatsiooni tagajärjel suri umbes kuus miljonit poolakat ja veel sada viiskümmend tuhat inimest Nõukogude okupatsiooni tagajärjel.
Tegelikult on kunstniku lapsepõlvest vähe teada, kuid on mõistlik eeldada, et elu sellisel ajal Poolas oli julm kellegi suhtes, rääkimata lapsest. Nooruses õppis Zdzislav Krakowi tehnikaülikoolis arhitektuuri ja omandas haridustee 1952. aastal. Pärast seda töötas ta ehitusplatsi juhataja ja bussikujundajana, vihkas seda tööd kogu südamest. Ta alustas kunstiõpinguid 1950. aastate keskel, hakkas huvi tundma fotograafia ja skulptuuri vastu ning lõpuks sai temast sürrealistlik maalikunstnik. Kuigi tal polnud formaalset kunstiharidust, müüs ta oma tööd edukalt isegi oma karjääri algusaegadel, müües oma maale, jättes kohalikele kriitikutele püsiva mulje.
Tema loomingut võib kirjeldada kui abstraktset ja sürrealistlikku. Need on alati olnud üsna rahutud, kujutades süngeid stseene surmast, lagunemisest, moonutatud nägudest ja deformeerunud kehadest. Kuigi kogu tema looming oli üsna tume, keskendus tema esialgne töö düstoopilistele apokalüptilistele maastikele ja kasutas ekspressionistlikku värvi, samas kui tema hilisemad teosed olid abstraktsemad, formalistlikumad ja kasutasid summutatud värvipaleti.
Tema varasemaid fotosid võib selgelt mõjutada tema hilisematel maalidel, mis sisaldavad nii killustatud kui ka moonutatud figuure. Fotod annavad omamoodi vihje piltidele, mille poole sürrealistlik kunstnik on ikka ja jälle pöördunud.
Vaatamata kogu maalide hämarusele väitis kunstnik sageli, et tema teosed ei olnud esialgu tumedad, väites, et tema maalidel pole erilist tähendust, ning soovitas vaatajatel neid tõlgendada nii, nagu nad sooviksid. Paljud kunstikriitikud ja ajaloolased on jõudnud järeldusele, et Zdzislavi loomingu jahutavad teemad on seotud tema lapsepõlvega ühe inimkonna ajaloo halvima sõja ajal, kuid kunstnik ei kinnitanud kunagi avalikult kuulujutte ja jättis suurema osa oma töö sümboolsest tähendusest õhku.
Hoolimata sellest, et Zdzislaw eitab oma töö taga peituvat tahtlikku tähendust, on mõned näiliselt tahtlikud vihjed kujundlikule tähendusele, eriti tema mineviku kontekstis. Näiteks ühel tema maalil on kujutatud näota nägu, mis on valmistatud puidust sarnasest blokeerivast materjalist ja kannab sõjaväe kiivrit, mis meenutab väga natsit.
Lisaks paistab maal silma Preisi sinist värvi kasutades, mis on saanud nime pigmendi - vesiniktsüaniidhappe ehk vesiniktsüaniidi - valmistamiseks kasutatud kemikaali järgi. Seda vesiniktsüaniidhapet kasutati II maailmasõja ajal Zyklon B nime all tuntud mürgi loomiseks, mida kasutati paljude koonduslaagrite gaasikambrites, värvides seinad tuttavasse Preisi sinisesse.
Võimalik, et Zdzislav ei teadnud kohutavast loost Preisi sinise taga, on täiesti ilmne, et tal oli uskumatult raske sõja tegelikkust üle elada. Ta oli alles kuusteist aastat vana, kui sõda lõpuks lõppes, ja isegi pärast seda jäi tema riik aastakümneid kommunistliku kontrolli alla. Poola sai NSV Liidust iseseisvuse 1989. aastal, paar kuud pärast kunstniku kuuekümnendat sünnipäeva.
Toetades mõtet, et tema kunsti taga peitub tahtlik tähendus, maalil, millel on kujutatud tühja hällist piiluvat niitja sünge kuju, võib taustal seinal näha ladinakeelset fraasi “In hoc signo vinces”, mis tähendab "Selle märgiga võidad".
1960. aastal sama ladinakeelse pealkirjaga avaldatud raamatu on kirjutanud Ameerika natsipartei asutaja George Lincoln Rockwell (George Lincoln Rockwell).
Raamat sarnanes ameeriklase Mein Kampfiga ning Rockwell uskus ja levitas häbematult neonatsismi ja valgete ülemvõimu ideoloogiat. Vaid mõni aasta pärast In Hoc Signo Vinces kirjutamist avaldas ta järjekordse neonatside manifesti, rassistliku raamatu, mis oli täidetud antisemitismiga ja mille pealkiri oli sobivalt valge jõud, mis tegi poliitiku äärmuslikud veendumused täiesti selgeks.
Frederick Simonelli 1999. aastal Rockwellist kirjutatud elulugu kandis nime The American Fuhrer, kus autor vihjas otseselt George'i võrdlemisele Adolf Hitleriga. Teades ladinakeelse fraasi ajalugu ja seda populariseerinud inimest, on selle pealdise lisamine Zdzislavi maalile vastuolus tema väidetega ja näib peaaegu vaieldamatult tõestavat tema töö tahtlikku ja arvutatud sümboolset tähendust.
Tehniliselt öeldes oli tema kunst arenenud õlimaalitehnikaid kasutades uskumatult üksikasjalik ja täpne. Emotsionaalsest küljest on tema kunst palju muljetavaldavam, kui esmapilgul tundub. Ükskõik, millist kunstnikumaali vaatate, on see kindlasti üllatavalt originaalne ja ainulaadselt hirmutav. Arutades oma eesmärke, märkis Zdzislav, et "tahab maalida nii, nagu pildistaks unenägusid".
Ta ammutas inspiratsiooni nii klassikalisest muusikast kui ka rokist, kuulates seda sageli joonistamise ajal. Nagu tema teosed, jäi Zdzislav ise suurema osa oma elust avalikkusele saladuseks. 1970ndate lõpus põletas ta oma koduõuel mitu oma maali, "mates" alatiseks selle, mida ta nimetas "liiga isiklikuks". Kahjuks pole nende maalide teema teada, kuna Zdzislav viis selle saladuse oma hauale.
1980ndatel saavutas ta suurt edu kogu maailmas. Tema tööd müüdi üha enam, eriti Jaapanis, Prantsusmaal ja Ameerika Ühendriikides. Sel perioodil lihtsustati tema tööd. Otsustades kasutada piiratud ja summutatud värvipaleti ning eristades maalide stiili teistest tolleaegsetest populaarsetest, tegi ta pritsme.
Sel perioodil lõi Zdzislav ka maalide seeria, mis sisaldas ristsarju, kuigi pole selge, kas see motiiv on religioosne viide või mitte. On äärmiselt ebatõenäoline, et ristid oleksid tõendiks kristlikest uskumustest ja paljud kunstiajaloolased usuvad, et need võisid viidata ristilöömisele ja usulisele tagakiusamisele, mida ta nägi Poolas üles kasvamas. 1990ndatel hakkas kunstnik kasutama arvuteid ja Internetti kunstilistel eesmärkidel, katsetama digikunsti, manipuleerima fotodega, mida ta sageli Internetis avaldas.
Sürrealistliku kunstniku isikliku elu kohta teadaolevalt oli see üsna traditsiooniline ja igapäevane. Ta abiellus Zofia Helena Stankevitšiga 1951. aastal ja nad jäid abielluma elu lõpuni. 1958. aastal sündis paaril esimene ja ainus laps Tomas Sylvester Beksinski, kellest sai hiljem raadiosaatejuht, filmitõlkija ja muusikaajakirjanik. Kui sõbrad ja pereliikmed ütlesid, et Zdzislav oli sõbralik, meeldiv ja näiliselt rõõmsameelne inimene, siis tema isiklik elu oli täis traagikat.
Teadaolevalt kannatas ta obsessiiv-kompulsiivse häire all. Talle ei meeldinud Poolast lahkuda ja ta keeldus oma kunsti näitustel osalemast, väites, et see oli tema jaoks "palju stressi". 1998. aastal suri Zdzislavi naine vähki. Aasta hiljem tegi kunstniku poeg jõuluõhtul enesetapu.
Südant murdnud kunstnik jätkas uute kunstiteoste loomist kuni enneaegse surmani 2005. aasta veebruaris. Ta leiti surnuna oma Varssavi kodust, seitsmeteistkümne torkehaavaga, mille oli teinud tema eestkostja teismelise poja Robert. Noormehele määrati 2006. aasta novembris 25-aastane vanglakaristus (toona oli ta vaid kahekümneaastane).
Zdzislavi teosed on sürrealistliku kunsti ajalukku jätnud muljetavaldava jälje. Pärast surma püstitas Burning Man tema mälestuseks risti ning 2006. aastal avati talle ja tema loomingule pühendatud muuseum kodulinnas Sanokis, Poolas. Tema kogusid esitletakse ka Wroclawi rahvusmuuseumis ja Varssavi rahvusmuuseumis. Lisaks anti talle Polonia Restituta orden (tõlgitud kui "Poola renessansi orden"), Poola auhind, millega tunnustatakse silmapaistvaid saavutusi kunstis, teaduses, spordis, kultuuris, hariduses, majanduses ning paljudes teistes valdkondades ja erialadel..
Kogu tema elu ja pärast tema surma inspireerisid noored loomingulised inimesed tema loomingut: loodi muusika, maalid ja isegi veebimäng nimega "Tormentum", mis töötati välja 2015. aastal, austades tema kunsti.
Jätkates erakordse loovuse teemat, lugege ka artiklit miks võrreldakse Jaapani sürrealistliku kunstniku töid suure ja ainulaadse Boschi meistriteostega.
Soovitan:
Aserbaidžaanist pärit meister loob vaipu, ühendades sajanditepikkused traditsioonid sürrealismi elementidega: Faig Ahmed
Interjööris traditsiooniliste vaipade mood on järk -järgult minevikku kadunud. See kunagine prestiižne nõukogudeaegsete majapidamistarvete atribuut on korterite seintelt maha tulnud ja juba ammu põrandale rännanud, muutudes rikkuse objektist möödunud ajastu jääkaineks. Kuid tänu Aserbaidžaani kunstnikule Faig Ahmedile on need kõigile tuttavad esemed taassündinud ülimoodsateks vaibakudumise kunstiobjektideks. Ja juba täna on kapteni loominguline uurimistöö valdavate hektarite kolmemõõtmelise ruumi valdamine
Kuulsate kunstnike mahajäetud maalid. Kunstiprojekt Mahajäetud maalid Hajdu Bence
Olles harjunud, et ümberringi on alati lärmakas ja sagiv, autod kihutavad mööda teid ja möödujad mööda tänavaid, ei suuda me vaevalt ette kujutada, mis võis olla, ja kui kunagi varem oli, siis hoopis teisiti. Andy Rudaki vaiksed linnamaastikud tunduvad ebatavalised, mahajäetud linnad Lucie & Simoni fotodel tunduvad kummalised … Sama hämmastavad ja kummalised näevad välja renessanss -kunstnike kuulsad maalid, kust kõik inimesed järsku lahkusid, jättes maastikud üksildaseks
11 ekstsentrilist fotot sürrealistlikust geeniusest Salvador Dalist loomadega
Salvador Dali on sürrealismi üks kuulsamaid esindajaid. Kuid paljud inimesed ei tea, et ta on esimene inimene, kes lemmikloomana sipelgaõgija alustas ja koos ocelotiga seltskondlikel üritustel käis, šokeerides auväärset publikut. Oleme kogunud 11 haruldast fotot, kus Dali jäädvustati mitte kuulsate inimeste ja mitte alasti modellidega, vaid loomadega. Iga foto on erakordne nagu surra geenius
20 jube meigivalikut, mis jahutavad teie nahka
Kosmeetik Andrea De La Ossa teab palju, kuidas inimesi kvalitatiivselt hirmutada: tema oskus endast jube koletisi luua võib Hollywoodi meigikunstnikke kadestada. Enamikul juhtudel loobub Andrea valedest kõrvadest, valmishaavadest ja muudest Halloweeni aksessuaaridest ning loob kõik pildid ainult värvide abil
Itaallase Pino Daeni sensuaalselt õrnad maalid, mis on täis armastust ja soojust
Kaasaegse kunsti maailmas pole nii palju meistreid, kellel oleks oskus pintslite ja värvide kaudu edasi anda inimeste tegelikke tundeid, nende meeleseisundit, tõelist armastust ja sentimentaalseid tundeid. Itaalia kunstnik, paljude naisromaanide illustraator ning üllatavalt soojade ja hingestatud maalide autor Pino Daeni valdas seda oskust lihtsalt suurepäraselt