Video: Komöödia "Volga-Volga" telgitagused: kuidas Charlie Chaplin mõtles välja Stalini lemmikfilmi nime
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
6. jaanuaril möödub 110 aastat kuulsa nõukogude näitlejanna, NSV Liidu rahvakunstniku, Andrei Mironovi ema Maria Mironova sünnist. Tema tee kinosse sai alguse rollist kuulsas filmis "Volga-Volga". Sellest komöödiast sai üks Stalini lemmikfilme - ta vaatas seda mitu korda ja teadis isegi tegelaste ridu peast. Põhirolli esitanud Ljubov Orlova väitis, et Charlie Chaplin ise soovitas filmi pealkirja oma abikaasale režissöörile Grigori Aleksandrovile. Publik ei teadnud sellest ega ka seda, millised kohutavad reaalsused jäid elujaatava komöödia kulisside taha …
Filmist "Volga-Volga" sai Grigori Aleksandrovi kolmas muusikaline komöödia pärast kuulsaid "Rõõmsameelseid lapsi" ja "Tsirkust", kus peaosa mängis taas tema naine ja muusa, kuulus näitlejanna Ljubov Orlova. Kõik need komöödiad ilmusid 1930. aastatel nn vale -romantilisuse ajastul, mil optimistlik kino pidi illustreerima stalinlikku loosungit „Elu on muutunud paremaks, elu on muutunud lõbusamaks“. Selleks ajaks avati Volga-Moskva kanal, mida sai filmis demonstreerida kui ühe noore Nõukogude Liidu saavutust. Siis, nagu režissöör Grigori Aleksandrov kirjutas, "". Kõigi nende tegurite tõttu nimetati filmi "Volga-Volga" mõne aja pärast propagandaks, mis aga ei vähendanud selle populaarsust vaatajate seas.
1930. aastate keskel. NSV Liidus korraldati palju loomingulisi võistlusi ja amatöörnäitusi. Ühel neist kohtus Grigori Aleksandrov andeka külatüdrukuga, keda tema ülemused ei tahtnud Moskvasse võistlusele lasta. Siis tekkis tal mõte teha film sellest, kuidas kaks loomingulist meeskonda lähevad pealinna harrastuskunsti olümpiaadile ja bürokraadid takistavad neid seda tegemast.
Filmikriitikud tervitasid filmi "Volga-Volga" esialgu üsna jahedalt. Ajalehes "Kino" kirjutasid nad 1938. aastal, et "", teises ajalehes nimetati seda võistlust "". Kuid pärast seda, kui filmi kallal töötanud loominguline meeskond sai 1941. aastal Stalini preemia, muutus arvustuste intonatsioon dramaatiliselt - ajalehtedes ilmus kümneid väljaandeid, milles Aleksandrovi komöödia kandis nime "".
Loomingulise meeskonna liikmete saatus annab tunnistust sellest, kuidas "elu on muutunud lõbusamaks" tegelikkuses. Töö komöödia kallal toimus Suure Terrori tipul. Üks filmi stsenariste Nikolai Erdman naasis vahetult enne filmimise algust kolmeaastasest poliitilisest pagulusest ja oli sunnitud elama Kalininisse, kuna tal oli keelatud elada suurlinnades. Selle tõttu pidi režissöör minema tema juurde stsenaariumi välja töötama. Operaator Vladimir Nielsenil polnud aega filmi kallal tööd lõpetada - ta arreteeriti, süüdistati spionaažis ja mõne aja pärast lasti maha. Filmimise ajal arreteeriti ja pagendati ka üks filmi režissööre Zakhar Daretsky.
Arusaadavatel põhjustel ei mainitud nende inimeste nimesid filmitegijate hulgas tiitrites. Näitleja Veniamin Smehhov tsiteeris oma mälestustes lugu, mille talle rääkis Nikolai Erdman: "".
Sellest kirjutas ka Maria Mironova: "".
Pärast Stalini surma hakati filmi monteerima - sellest lõigati raamid koos Stalini mälestussambaga Moskva -Volga kanalil ja kõik tema nime sisaldavad pealdised. Sellest hoolimata oli komöödia laiema avalikkuse seas jätkuvalt väga populaarne isegi neil päevil, kui seda filmi hakati nimetama agitatsiooniks ja riigikorraks. Filmi edu tagas paljuski Isaac Dunaevsky muusika, kes koos luuletaja Lebedev-Kumachiga kirjutas kompositsioone, mida hiljem nimetati "kõigi aegade" lauludeks. Hoolimata propaganda varjunditest laenas Volga-Volga tõepoolest optimismi, andis rasketel aegadel lootust ja sisendas kindlustunnet, et meie maa on andekate poolest rikas.
Loomulikult võlgnes film oma edu imelistele näitlejatele, ilma kelleta oli võimatu ette kujutada nende aastate ühte komöödiat - Igor Iljinski, Ljubov Orlova, Vladimir Volodin, Pavel Olenev, Vsevolod Sanaev ja noor Maria Mironova, kes mängis esimest korda märkimisväärne roll selles filmis. kinno. Tõsi, tema sõnul vähendati pildi redigeerimise ajal tema osalusega episoode miinimumini. Mironova eeldas, et režissöör tegi sellise otsuse, et keegi ei konkureerinud ekraanil Ljubov Orlovaga. Esialgu oli tema roll suur, kuid noor näitlejanna mängis nii säravalt, et mõnikord varjutas ta naise varju ja prima pidi olema üksi. Selle tulemusena muutus Maria Mironova roll episoodiliseks.
Ljubov Orlova väitis, et Charlie Chaplin soovitas selle filmi pealkirja oma mehele. Kui Grigori Aleksandrov Ameerika Ühendriikide visiidi ajal koos legendaarse koomikuga paadimatkale mööda San Francisco lahte otsustas, otsustas ta oma väliskolleegile esitada laulu Stenka Razinist („Saare tagant varraseni…”). Väidetavalt meeldis Chaplinile väga rida "Volga-Volga, kallis ema" ja ta soovitas režissööril naljaga pooleks oma järgmist filmi nii nimetada. See idee meeldis Aleksandrovile ja tõepoolest, naastes NSV Liitu, hakkas ta filmima sellenimelist komöödiat.
Välisreiside ajal nägid Grigori Aleksandrov ja Ljubov Orlova suurepärast näitlejat rohkem kui üks kord ja hoidsid temaga sõbralikke suhteid. Charlie Chaplin kutsus neid sageli Šveitsi, kus ta asus pärast USAst lahkumist elama. Ühes Šveitsist saadetud kirjas, kus direktor oli koos oma naisega külas Charlie Chaplinil, kirjutas ta: "".
Nad ütlevad, et Maria Mironovat kutsuti raudseks daamiks ja tema poja jaoks oli ta vaieldamatu autoriteet: Miks pidas Andrei Mironov oma ema oma naise peamiseks naiseks.
Soovitan:
Kuidas üks Ukraina kunstnik mõtles välja uue maalitehnika, mille eest teda nimetati "meie aja geeniuseks"
Peate tunnistama, et paljud kaasaegsed kunstnikud ei ole kriitikute meelevallas ning veelgi väiksem ring suudab oma elu jooksul saavutada ülemaailmse tunnustuse, autasud ja kõrged tiitlid. Kuid nad on endiselt olemas … Ja nende hulgas on esiplaanil Ukraina maalikunstniku Ivan Marchuki nimi. Temast sai esimene ukrainlane, kes võeti vastu Rooma "Kuldsesse Gildi", ja Briti reitingus "Meie aja 100 parima geeniuse" sai ta 72 kohta. Nüüd on Marchuk Ukraina nimetatuim kunstnik, Ševtšenko auhinna laureaat ja
Naljakas koer mõtles välja "nipi" ja rikub oma perekonna grupipilte
Tihti juhtub, et inimesed üritavad teha esinduslikku pretensioonikat grupipilti, et neil oleks midagi sotsiaalvõrgustikesse postitada … Aga keegi hakkab nägusid tegema, grimasseerima ja narrima. Tõenäoliselt on kõigil selliseid sõpru. Sama on koertega. Koer nimega Kiko armastab grupivõtetel silma paista. Ta töötas välja isegi oma erilise "nipi". Kui tema pere kaamera ette poseerib, keerutab ta alati pead veidralt. Kõige armsamad ja naljakamad fotod kelmikast Kikost ja tema karjast edasi
Kuidas Stalini-aegne kunstnik-kroonik sai pseudonüümina paganliku jumala nime
Viimastel aastatel hakati kogujate seas üha enam tsiteerima sotsialistlike realistide töid, kes lõid oma lõuendid kahekümnenda sajandi esimesel poolel. Ajalugu on ajalugu ja mis iganes see on, seda ei saa pliiatsitõmbega maha kriipsutada. Ja ükskõik kui palju nõukogudeaegsete kunstnike galaktikat halvustati, oli nende hulgas hämmastavaid meistreid ja imelisi inimesi, kes uskusid kindlalt sotsialistliku süsteemi ideaalidesse. Ja selle kinnituseks maalikunstniku Vassili Svarogi töö
Kuidas ilmus koomiks "Kunagi oli koer": miks ma pidin nime muutma ja Hundi välja nägema nagu Dzhigarkhanyan
35 aastat tagasi Taanis toimunud rahvusvahelisel filmifestivalil sai esikoha aasta varem loodud Nõukogude koomiks "Ükskord oli koer". Ja 2012. aastal tunnistati see multifilm Suzdali animafilmide festivalil viimase 100 aasta parimaks. Sellel on üles kasvanud rohkem kui üks põlvkond lapsi ning Koera ja Hundi fraasid on juba ammu tiivulised. Kulisside taha jäi palju huvitavaid hetki: publik ei tea tõenäoliselt, et koomiksi esimeses versioonis tundus hunt täiesti teistsugune ja tsensuur ei jätnud tiitlit kasutamata
Kuidas kujunes välja Stalini lastelaste saatus, kes neist oli oma vanaisa üle uhke ja kes varjas oma sugulust "rahvaste juhi" vastu
Joseph Vissarionovitšil oli kolm last ja vähemalt üheksa lapselast. Noorim neist sündis 1971. aastal Ameerikas. Huvitav on see, et peaaegu keegi Dzhugashvili klanni teisest põlvkonnast ei näinud isegi oma kuulsat vanaisa, kuid kõigil on tema kohta oma arvamus. Keegi räägib kenasti oma lastele oma vanaisa kuritegudest ja keegi kaitseb aktiivselt "rahvaste juhti" ja kirjutab raamatuid, põhjendades raskeid otsuseid, mis tal rasketel aegadel tuli teha