50 punast tooni: millest räägivad meile Abram Arkhipovi rahustavad portreed vene taluperenaistest

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Ta oli rändurite seas entusiastlik impressionist, viimane romantik neil aastatel, kui kunst peksis tagurpidi elu julma tõega. Alustades raske talupojatöö ülistamisest, jäi ta maalimise ajalukku vene naiste lauljana. Tema maalidel on punast tooni nii palju, kui silm suudab eristada …

Kunstnik Abram Arkhipov elas oma elu vaikselt ja vähenõudlikult, kuid alati, ilma mingeid revolutsioone tegemata, justkui ei sobiks ta täielikult kunstikeskkonda - rändaja jaoks liiga “rahulik”, sotsialistliku realisti jaoks liiga lüüriline … Ta oli sündinud Ryazani provintsis Jegorovo külas vaeses talupojaperes, vaevalt ots otsaga kokku tulles. Alates lapsepõlvest eristas teda teiste laste taustal kirg joonistamise vastu ja uskumatu visadus. Ta maalis kõikjal, igal pool, kõigega ja kõigega. Ta jälgis ümbritsevat maailma - visalt, hoolikalt, jättes meelde iga detaili, justkui tuleks pilt. Igal suvel toppis ta end külastavate ikoonimaalijate õpilastesse - ja nii kohtus ta teatud Zaikoviga, kes oli vabatahtlik Moskva maalikunsti-, skulptuuri- ja arhitektuurikoolis. Tema isikus leidis tulevane rändur endale õpetaja ja innustaja. Tänu Zaikovile mõistis ta, et temast võib saada tõeline professionaalne kunstnik, ja Zaikov kohustus teda sisseastumiseks ette valmistama.

Perekond reageeris poja püüdlustele mõistvalt ja suutis mingi ime läbi leida raha viieteistkümneaastase poisi Moskvasse saatmiseks. 1877. aastal astus ta esimese sammu oma unistuse poole - tal õnnestus astuda just sellesse kunstikooli. Nendel aastatel ei olnud nälg ja vaesus talle olulised - lõppude lõpuks andsid Perov ja Makovski talle iga päev väärt nõu …

Arkhipov ei kaotanud aga kunagi sidet kodumaaga. Ta maalis sageli stseene rahvaelust - mälust. Pühadeks koju naastes pühendas ta kogu oma aja visanditele ja visanditele. Arkhipovi varajastes töödes - põhjamaise looduse karmid varjundid, raske talupojatöö, eluruumide sisukas sisustus … Siin mõjutas teda tugevalt Perovi looming, kes kutsus kunstnikke üles kirjutama "vene elu tõde". " Kuid pärast surma pöördus Abram Arkhipov Polenovi juhtimisel heledamate varjundite ja lüüriliste teemade poole, hakkas kirjutama rohkem maastikutöid, küllastades need põhjapoolse päikese kiirtega. 1883. aastal müüs Arkhipov esmakordselt oma teose - see sattus Pavel Tretjakovi kätte. Inspireerituna oma saavutustest maalikunsti alal kolis Arkhipov 1884. aastal Peterburi, kus temast sai kuulsa kunstiakadeemia tudeng. Seal on ta üks parimaid, paljud noore kunstniku joonistused ja visandid ilmuvad akadeemia enda muuseumis eeskujulikult, kuid … vaatamata ilmsetele õnnestumistele naaseb Arhipov kaks aastat hiljem Moskvasse. Akadeemiline maalikool oma rangete piirangutega tõi ainult pettumusi.

Moskvas saab ta tiitli "klassikunstnik" - ja tema kolleegideks saavad endised õpetajad, ebajumalad ja autoriteedid. Ta hakkab õpetama oma emakeeles kunstikoolis, liitub rändkunstinäituste assotsiatsiooniga. Arkhipovit mainitakse kuulsate rändurite seas harva - tema teosed ei kutsunud esile tuliseid arutelusid ja neil puudus äge süžeedraama. Ausalt öeldes lakkas Narodnaja Volya paatos ja rändurite traagika juba nendel aastatel tema loomingulisi püüdlusi täitmast. Ta kirjutab harjumuspäraselt maatükke talupojaelust ja Venemaa põhjamaastikke - kuid üha dünaamilisemalt ja laiemalt, üha vabamalt ja vaimsemalt. Tema töö tippu rändurite ridades oli maal "Pesunaised", mis oli pühendatud sissetuleku otsimisel külast linna kolinud naiste raskele tööle.

Abramovi soovi kompositsiooniliste ja koloristlike eksperimentide järele näitab tema kuulus teos "Volgal" - samal ajal maalib ta 1890. aastatel üha enam oma tegelasi oma põlise looduse ilu taustal, justkui päästes neid pisikeste ruumide, töökodade, tumedate onnide rahvarohke ja lämmatav. 1903. aastal aitas Arhipov kaasa Vene Kunstnike Liidu loomisele, mille eesmärk oli ülistada kunsti rahvuslikke traditsioone.

1914. aastal plahvatab Arkhipovi vaoshoitud palett ootamatult paljude punaste toonidega ja maalimisstiil muutub peaaegu impressionistlikuks. Punase löögi keerises - rõõmsad näod naeruliste silmadega, tugevad käed, tikanditükid ja punutised … Aeg -ajalt kordab Arhipov seda pilti - punase piduliku kleidiga vene taluperenaine.

Kõik tema "punased talunaised" on maalitud muidugi elust, kuid need teosed on midagi enamat kui lihtsalt katsed jäädvustada iga portreteeritava tegelikku välimust. Siin on Arkhipov peaaegu sümbolist, andes igapäevasele pildile enneolematu jõu ja sügavuse. Arkhipovskaja talunaised rändasid mööda maailma ringi, saades auhindu Pariisi, Müncheni, Rooma näitustel … Ja ta ise oli kirglik reisija - reisis palju Venemaad, külastas Saksamaad ja Itaaliat.

Arkhipov võttis revolutsiooni rahulikult vastu, Nõukogude valitsus oli talle toeks - 1927. aastal sai ta esimeste seas "rahvakunstniku" tiitli. Ta õpetas palju, oli terve sotsialistliku realistliku kunstniku galaktika õpetaja. Alates 1917. aastast aga loobus ta praktiliselt teistest teemadest, maalides jätkuvalt peaaegu eranditult punastega vene naiste portreid. Arkhipovi "revolutsioonijärgsesse" loomingusse kuuluvad ka poliitiliste tegelaste portreed, mis üldiselt eriti edukad ei ole.

Arkhipovi isiklikust elust pole midagi teada. Ta ei olnud kunagi abielus, tal pole järeltulijaid. Igapäevaelus aitas teda kaasmaalane Vera Klushina, kes võttis endale kõik päevaga seotud mured. Elu viimastel aastatel põdes kunstnik vähki ja suri 1930. aastal pärast ebaõnnestunud kasvaja eemaldamise operatsiooni. Arkhipovi järglane, kunstidünastia jätkaja, oli tema õetütar Alla Bedina, kes oli tuntud oma graafiliste tööde poolest. Ja Abram Arkhipovi "punased taluperenaised" jätkavad marssi ümber maailma, naerdes rõõmsalt oksjonikülastajate üle - täna lähevad Arkhipovi maalid kuuekohaliste summade eest erakogudesse.