Sisukord:
- "Karje": Edvard Munchi neetud pilt, kuid argpüksid pole Internetis
- Mona Lisa kui loovuse ruum
- Kannatav keskaeg ehk "mõistame üksteist suurepäraselt"
- "Katism" ehk kassid väljaspool aega ja ruumi
Video: Millest räägivad meile kujutava kunsti meistriteostel põhinevad lõbusamad meemid
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Võib -olla kortsutasid skeptikud otsaesist, kui nad kohtusid järjekordse naljaga, mis loodi maailmaklassika meistriteoste põhjal. Sellel lähenemisel on aga kindlad eelised. Esiteks tutvustatakse noortele ja üldiselt laiale elanikkonnale ilusaid, kuigi nii mitmeti mõistetavalt. Teiseks, teisi kunstiteoseid vaadates selgub, et poisid oskasid lõbutseda ja neil olid mitte ainult usulised veendumused, vaid ka huumorimeel. Ja sellises kaasaegses Interneti -tõlgenduses leiavad nad küll teise elu.
"Karje": Edvard Munchi neetud pilt, kuid argpüksid pole Internetis
Muidugi leidub isegi meemide seas kaunite kunstide maailma klassikute eestvedajaid. Sellest hoolimata pole võrdset Edvard Munchi "Karjele" ja Leonardo da Vinci "Mona Lisale". Hoolimata asjaolust, et "Karje" on kõige müstilisemate maalide reitingute tipus ja seda nimetatakse sageli neetuks, tajutakse seda pärast Interneti -loovust üsna erinevalt. Sillal olev entiteet väljendab aga isegi ilma kaasaegsete Interneti -kasutajate kirjadeta suurepäraselt emotsioone seoses selle või teise olukorraga. Lihtsalt universaalne vastus igale kommentaarile. Hoolimata asjaolust, et Edvard Munch elas 19. ja 20. sajandi vahetusel, kehastab tema maal suurepäraselt oma kaasaegsete emotsioone, näiteks supermarketite hinnasiltidest hädavajalikeni.
Või kaalu muutusest pärast pühi või pikaajalisest isoleerimisest. Kui äkki selgus, et jalutuskäik arvutist külmkappi osutus ebapiisavaks füüsiliseks tegevuseks.
Või kosutavast dušist, kui kuum vesi välja lülitati. Nagu nad ütlevad, väga kiiresti kõigis riigi korterites.
Või kui ta läks õue ilma maskita.
Mona Lisa kui loovuse ruum
Teine meistriteos, millest nad Internetis paremal ja vasakul oma meistriteoseid teevad, on Mona Lisa. Tulenevalt asjaolust, et Gioconda naeratus jääb saladuseks, samuti tema tõelised emotsioonid, avab lõuend kujutlusvõime lendamiseks piiritu ruumi. Neil õnnestus see isegi ühendada eelmise lõuendi olemusega. Selgus, muide, pole paha.
Hullus rakenduste järele, mis võimaldavad teil oma nägu peaaegu kunstiteoseks teha, millel on täiuslik nahk ja proportsioonid, pole Giocondat säästnud. Noh, pole selge, kas ta naeratab või mitte. Ja nii on kõik üheselt mõistetav. Ja hambad on paigas.
Noh, või selline näeks Mona Lisa välja kümme päeva pärast Instagramis registreerumist.
Noh, karantiin Mona Lisa. Või "Noh, miks sa oled mu naeratusega seotud?"
Kannatav keskaeg ehk "mõistame üksteist suurepäraselt"
Keskaegne mütoloogia ja kaunid kunstid oleksid vaevalt kaasaegsete seas mõistmist leidnud ilma Interneti -naljadeta. Aga ei, globaalses võrgustikus kasutatakse aktiivselt kõiki kõige tuimemaid, kannatavamaid ja religioossemaid maapiirkondade stseene. Kaasaegsetes tingimustes kõige asjakohasem meem, mille kohta saate välja mõelda lõpmatu hulga allkirju. Algne versioon kõlab järgmiselt: "Tundub, et Juuda peamine surmapatt oli isikliku ruumi mittejärgimine." Või nagu seda kasutatakse nüüd elegantselt väljendamaks "sotsiaalse distantsi järgimist". Väga mugavalt. Ärge "minust eemale", vaid "hoidke sotsiaalset distantsi".
Kaebate kaugjuhtimispuldi pärast? Vaadake, kuidas vanaisa kooli jõudis. Paar hundi, kes on oda külge kinnitatud, on siiani puudu.
Veel üks tükk, mis sobib ideaalselt kaasaegsetesse tingimustesse. Olete oma lapsest väsinud, sest olete koos temaga nelja seina lukustatud? Kas tunnete end selles suhtes halva emana? Ei midagi uut, isegi keskajal elavad naised kogesid selliseid emotsioone. Jah, kusagil katku, palaviku, rõugete, tule ja surma vahel.
Muide, viimastel aastatel ootamatult populaarsust kogunud "kannatava keskaja" suund ilmus tänu kahele üliõpilasele, kes keskaja uuringute loengutel (ajalooteadus Euroopa keskaja uurimiseks) märkis õigesti, et nende aastate illustratsioonidel kannatavad kõik kangelased ja selles, mis tänapäeva inimeste jaoks mingil kujul täiesti jube. Arvestades asjaolu, et ka kaasaegsed kannatavad meeleheite all, otsustasid õpilased seda mängida ja omistada keskaegsetele piltidele kaasaegsed emotsioonid. See osutus irooniliseks.
"Katism" ehk kassid väljaspool aega ja ruumi
Hülged on juba ammu kindlalt kinnistunud mitte ainult meie korterites ja südames, vaid ka meemides Internetis. Piisab sellest, kui kuulen "Nataša, tõuse üles", et mu peas ilmuks pilt kassidega magava armukese kohal. Nad räägivad talle viimaseid uudiseid, survestavad patsienti, üldiselt ei keela nad endale midagi.
See on naljakas, kuid populaarsest pildist on olemas keskaegne versioon. Toida oma deemoneid, Nataša.
Kassid, nagu muidugi ilusad olendid, asendavad edukalt isegi Mona Lisat, rääkimata teiste maalide kangelastest. Nad on ilusad, ükskõik mida öelda.
Selles tõlgenduses on klassikaline kunst viimastel aastatel eriti populaarseks saanud, kogu mõte on selles, et igaüks saab end sellises vormingus väljendada, kuna sotsiaalsed võrgustikud reageerivad sellistele suundumustele alati. Meemidel, erinevalt kunstiteostest, pole autoreid, kuid pakutakse ka inimeste armastust ja tunnustust. Muide, see tendents on eriti levinud venekeelses Internetis, nimelt keskaegsetes meemides, võib-olla seetõttu, et samade Interneti-teoste kohaselt on „Venemaa kurbadele”, aga ka irooniline. Klassikaline kunst on tunginud meie ellu palju sügavamale, kui suudame ette kujutada, näiteks 10 tänapäeval tuttavat sõna ja fraasi mõtlesid välja ulmekirjanikud, kasutame neid iga päev teadmata.
Soovitan:
Kas tasub abielluda lapsega naisega: kas hirmud, millest kõik räägivad, on õigustatud?
Kas on võimalik abielluda lapsega naisega? Kas ta peaks seda tegema, kui tal on kaks last? Kas see mängib üldse mingit rolli? Kui sa armastad ja hindad oma valitud inimest, siis on vastus selge
"I kvarteti" staar Leonid Barats - 50: millest mehed harva räägivad
18. juulil möödub 50 aastat kuulsast näitlejast, režissöörist ja stsenaristist, Vene Föderatsiooni austatud kunstnikust Leonid Baratsist. Ta lähenes sellele verstapostile märkimisväärsete saavutustega: koomiksiteatri "Kvartett I" etendused on kogunud täismaju juba ligi 30 aastat, filmidest "Valimispäev", "Raadiopäev" ja "Millest mehed räägivad" on saanud tõeline kino tabab, näitlejal on kaks täiskasvanud tütart ja üks väike poeg. Kuid samas tunnistab ta siiski ühes intervjuus, et tunneb end väikese inimesena, „pole millegi jaoks
50 punast tooni: millest räägivad meile Abram Arkhipovi rahustavad portreed vene taluperenaistest
Ta oli rändurite seas entusiastlik impressionist, viimane romantik neil aastatel, kui kunst peksis tagurpidi elu julma tõega. Alustades raske talupojatöö ülistamisest, jäi ta maalikunsti ajalukku vene naiste lauljana. Tema maalidel on punast tooni nii palju, kui silm suudab eristada
Puude joonistused - kujutava kunsti meistriteosed
Kuidas saab joonistusi luua ilma pliiatsit, pliiatsit või pintslit kätte võtmata ja lõuendit üldse puudutamata? Kuidas saab joonistusi ilma joonistamata luua? Vastuse sellele küsimusele teab täpselt kunstnik Tim Knowles, kes loob kujutava kunsti meistriteoseid mitte oma töökojakäega
QR -koodid räägivad teile kunsti kohta
Ilmselt ütlevad nad asjata, et idatsivilisatsioon on palju vaimsem kui lääs. Võtame näiteks seose maatrikskoodidega (või nagu neid nimetatakse ka QR -koodideks). Jaapanis kasutatakse selliseid koode reklaami jaoks suure jõudlusega, kuid Hollandis tänu kunstirühmituse Golfstromen jõupingutustele kunstis