Nagu üks pilt toitis kunstnikku kogu elu: "Kõik on minevikus." Vassili Maximov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Maximovi maal "Kõik minevikus" oli kunstniku jaoks erakordne edu. Meister peegeldas lõuendil imekombel pildi ideed - see on igatsus mineviku järele. Populaarne maal mitte ainult ei ülistanud kunstnikku, vaid ka "toitnud" peaaegu kogu tema elu

Vassili Maksimov sündis talupojaperes ja ta kasvas kuni kümnenda eluaastani maal. Tulevast kunstnikku ümbritsesid talupoegade sajanditepikkune traditsiooniline eluviis, väljakujunenud pulma- ja maapühade rituaalid, kaunite nikerdustega onnid ja käsitsi tikitud rahvariided. Kunstnik kasvas üles Venemaa kõige paksemas ja ilusamas looduses. Kõik, mis ümbritses tulevast kunstnikku juba varasest noorusest, peegeldus hiljem meisterlikult Maximovi lõuenditel. Eriti aupaklikult ja emotsionaalselt täidetud tema lõuendiga "Kõik minevikus" 1889. aastal.

Pildi kangelannad

Pildi põhitegelased on kaks eakat naist, kes istuvad oma maja lävel. Ilmselt on see aadlinaine ja tema abiline. Maja omanik näeb hoolimata vanusest hoolitsetud välja. Ta on riietatud kirevasse kleiti ja tumeda karvkattega. Pea kaunistab valge pitsmüts sinilillega. Kätes hoiab ta kuldprille, mille ta võttis maha, mõeldes sügavale. Naine istub suurel padjaga toolil. Teine padi asetatakse jalgade alla, kus tema ustav sõber, koer, on mugavalt kinni. Kangelanna kannab kuldsõrmuseid. Välimus, riietus ja kehahoiak räägivad naise endisest staatusest: ta oli võimukas, tahtejõuline ja loomulikult ka viisakas daam. Kuid nüüd on tema pilk mõnevõrra kustunud.. Mida ta mõtleb, vaadates taevast? Muidugi möödunud noorusest, kunagisest täismajast külalistega, tantsimisest ja lõbust, südameasjadest, ilmselt tervisest … Kuhu see kõik kadus?

On versioon, et daami prototüübiks sai kunstniku väimees, Aleksei venna naine. Aadlipreili sulane, kes istub otse ukse ees, veedab oma aega. Tema riietus on lihtsam, kuid kena. Värvikas tume seelik, särk ja põll. Neiu tegeleb oma lemmikettevõttega. Tundub, et ta kudub suka. Kuid tema silmad ei ole pööratud kudumisvardade poole.. Ta ei vaata kuhugi. Ta vaatab tühjusesse. Ka tema pilk kustus … Ja tema mõtted on inspireeritud igatsusest möödunud aja järele. Muidugi on ka tema nostalgiline oma lahkunud nooruse pärast. Kangelannade vahel on kaetud laud kallite portselanist roogadega (jah, naine oli rikas). Sulase tagant paistab samovar. Treppide reelingul ripub kaunis särav tekk. Kauni laudlinaga kaetud laual on armas tass, mis on valmistatud peenest värvilisest portselanist, serveeritakse maiustusi teeks, samas ilusas tassis on ka suhkrukauss. Ilmselt otsustasid kangelannad selle ilusa ilmaga teeõhtu teha.

Maximovi peamine sõnum

Esimene ja peamine mõte on muidugi igatsus minevikuvormi, möödunud nooruse järele. Sellele viitab vana park taustal, lagunevad puud, lagunenud maja, mille taustal on laudadega aknad (mulle tundub, et kunagi elas seal noor pere, kes kolis linna, nii et maja muutus elutuks). Varem olid maja lähedal lillepeenrad ja ilusad aiad, nüüd aga kuhjuvad kuivad metsad. Isegi kaugusesse lendavad linnud sümboliseerivad lahkunud noorust. Teine mõte on optimismi noot, mida kunstnik tahtis nende naiste nostalgiasse tuua. Selle mõtte ilus ja armas ilming on sirelipõõsas, mille varjus istuvad proua ja neiu sel päikselisel kevadpäeval. Päev on väga soe ja särav. Valged pilved lendavad üle sinise taeva. Kevadine maastik, mis on täidetud ajatu iluga ja mille keskel on lopsakas sirelipõõsas, toob elu lõuendi emotsionaalsele poolele. See näitab ka maastiku kasvavat rolli vene kunstis 1880. aastatel. Kunstnik näitas lõuendil mitte ainult nostalgiat ja optimismi, vaid ka erinevust sotsiaalsetes klassides: vaadake lähemalt roogasid, millest kangelanna jõi teed. Peen kullatud portselanist tass ja alustass daami poolt ning massiivne kruus sulase poolt, kes pole isegi laual, vaid tema kõrval oleval astmel. Veel üks kontrast vana küla erinevates klassiruumides: armukese pilk vaatab üles ja sulase silmad vaatavad alandlikult alla. Vaatamata soojale kevadpäevale hingab pilt sügisel, nostalgiat möödunud aastate järele igaveseks. Ja kõik need atribuudid portselanist nõude ja kallite riiete näol on jäänused kunagise uhke mõisa kunagisest luksusest.

Huvitav fakt maali kohta

Pärast "Kõik minevikus" maalimist polnud Maksimovil enam sellise tasemega teoseid, mis avalikes arvustustes nii ülekaaluka edu oleks saanud. Näiteks kriitik Vladimir Stasov 1889. aastal oma artiklis "Meie rändurid täna" andis pildile väga kõrge hinnangu. Tema arvates kujutab see lõuend “suurt üksust tema [Maksimovi] tegevuse ajaloos” ja sellest sai kunstniku kõige olulisem saavutus.”Maal” Kõik on minevikus”. Ja me peame nõustuma, et pilt on sügavalt tunnetatud ja annab edasi teatud ajastut. Kaduv vana mõisnik, kes elab oma viimseid päevi vaeses talupojakeskkonnas, väljendab suurepäraselt mälestust kunagisest laiast ja luksuslikust mõisnikuelust … Kahjuks oli see pilt aga luigelaul Vassili Maksimovitši loomingus. "Jah, Minchenkovil oli õigus. Maximov on ühe pildi kunstnik. Kuulus lõuend andis kunstnikule nii edu kui ka ahelaid. Märkimisväärsemaid teoseid ta ei kirjutanud. Ja selleks, et endale ja oma perele elatist teenida, kordas ta mitu korda oma tööd, mis oli klientide seas populaarne. Selle tulemusel kirjutas Maksimov autori kordusi üle 40. Täna rõõmustab Maksimovi maal vaatajaid Tretjakovi galerii saalides ja kehastab kunagist mõisnikku Venemaad oma kangelaste, eluviisi ja traditsiooniliste kommetega.