Kuidas pärisorjus "Poti kuninganna" maalis Nevski prospekti ja sai kuulsaks kogu riigis: Vassili Sadovnikov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Mineviku harjumatu Peterburi - vaikne, hubane, kuidagi päikseline, vaated Nevskile ja rikkalike majade interjööridele … Vassili Sadovnikovi akvarellid ja litograafiad ei ole silmatorkavad, kuigi võluvad paljude detailide ja laitmatu joonistusega. Kuid tema elu ise on esmapilgul sama rahulik, silmatorkav. Pikade kuninganna pärisorjus, iseõppija, kellest sai 19. sajandi keskel populaarne armastatud kunstnik …

Vassili Sadovnikov sündis aastal 1800 - ja ta sündis pärisorjade peres. Siiski oli tal õnn olla printsess Golitsyna enda teenistuses ja tänu oma varajastele kunstilistele võimetele köita oma kõrge poja tähelepanu. Perenaine oli karm, kuid õiglane naine ja kõigil oli au temaga kohtuda. Just tema teadlased kaaluvad Puškini filmis "Poti kuninganna" vana krahvinna prototüüpi. Golitsyna oli Peterburis erakordsel positsioonil ja mitte ainult rikkus ja aadel olid selle põhjuseks. Tema väga karm iseloom ja terav meel tegid ümbritsevad aukartustäratavaks.

Isegi Moskva kindralkuberner D. V. Golitsyn, mees, kahtlemata, märkimisväärse võimuga, peaaegu värises tema juuresolekul ja ei lasknud endale ühtegi sõna öelda. Ta ei julgenud vaidlustada ühtegi ema otsust. Kuid ta ei saanud aidata noore andeka pärisorja patroniseerimisel. Kindralkuberner armastas kunsti ja tundis kohustust toetada andekaid inimesi. Paljud rikkad inimesed pidasid toona kinni sarnastest seisukohtadest, millel oli Vassili Sadovnikovi saatuses määrav roll.

Vassili Sadovnikovi vanem vend Peeter oli selleks ajaks juba loovust näidanud - temast oli saanud üsna edukas arhitekt. Ta oli kuulsa vene arhitekti ja graafiku A. N. Voronikhini õpilane ja õpetas tõenäoliselt oma venda (hiljem saavutas Peeter arhitektuuriakadeemiku tiitli). Samuti arvatakse, et vennad Sadovnikovid õppisid maalimist tundmatu professionaalse maalikunstniku juhendamisel, sest isegi karjääri alguses olid nad tuntud kui head joonestajad. Lisaks olid vennad Sadovnikovid Peterburis Golitsõnide majateenijate seas, mis tähendab, et juba noorest peast imendasid nad selle linna majesteetlikku ilu.

Vassili Sadovnikov saavutas esialgu edu iseõppinud kunstnikuna. Aastal 1830 teatas Literaturnaya Gazeta Nevski prospektile pühendatud litograafiate väljaandmisest. Selle kallal töötanud kunstnike hulgas on Vassili Sadovnikov. Litograafiate kallal töötades tutvus ta paljude erineva päritoluga kunstnike ja graveerijatega, kellega ta jätkas sõbralikke ja professionaalseid suhteid.

1838. aastal sai ta vabaduse - pärast armukese surma. Selleks ajaks oli ta juba ammu õnnelik abikaasa ja isa. Koos temaga said vaba vabaduse tema naine Margarita ja kolm last - Tatjana, Anna ja Sergei. Sergei järgis oma isa ja onu jälgi, kuid mingis mõttes ületas neid isegi - saavutas sellegipoolest ametliku sisseastumise kunstiakadeemiasse, töötas arhitektina ja sai juba 19. sajandi lõpus akadeemiku tiitli.

Sadovnikovi täiendõpe on väga keeruline küsimus. Tema elu oli seotud kunstiakadeemiaga, kuid ilmselt polnud ta selle üliõpilane. Kõige tavalisema versiooni kohaselt õnnestus tal küpses eas pääseda kunstiakadeemiasse vabatahtlikuna, maalikunstniku M. N. Vorobjovi õpipoisiks. Vorobjovi vabakutseliste klassi peeti neil aastatel väga paljutõotavaks, pealegi valdas ta hästi litograafiat, millest võiks saada kadestamisväärse päritoluga kunstnikule täiesti sobiv käsitöö. Taotluses kunstniku tiitli andmiseks, mille Sadovnikov esitas akadeemiale samal 1838. aastal, märgib ta siiski, et „tegeles perspektiivimaaliga ise”.

Kunstniku tiitli saamiseks esitas Sadovnikov oma kuulsaima teose - "Panorama of Nevsky Prospect", kuueteistmeetrise akvarelli, mis tõlgiti hiljem litograafiakiviks ja avaldas kirjastaja Prevost. Panoraami litograafia kallal töötasid mitmed graveerijad., arvestades selle kolossaalseid mõõtmeid. Sadovnikovi teoste avaldamine võimaldas tal saada mitte ainult aadli, vaid ka linnaklassi lemmikuks. Tema litograafiad kaunistasid kaupmeeste ja kodanlike majade ruume.

Töö täpsus oli lihtsalt hämmastav. Sadovnikov töötas dokumentalistina, paljud tema joonistused tunduvad pigem värviliste fotodena, nii täpne oli tema silm ja kindel käsi. Samal ajal puudusid Sadovnikovi joonistustel kuivus - vastupidi, ta asustas Peterburi vaateid paljude erinevate klassidega inimestega, kes olid hõivatud oma asjadega. Samuti on kunstnik jõudnud hämmastavale tasemele interjööride ja igapäevaelu stseenide kujutamisel. Isegi praegu jätkuvad vaidlused Sadovnikovi teoste žanri üle, kes töötas tegelikult maastiku ja žanrimaali ristmikul.

Sadovnikov pühendas peaaegu kogu oma elu, kõik oma loomingulised jõud Peterburile, kuid tema südames oli koht ka mujal Venemaal. Ta reisis palju - ja kõigil reisidel ei lõpetanud ta kunagi joonistamist - sadu jooniseid ja visandeid koos lühikeste märkmetega ilmastiku, meeleolu, mõtete kohta … Tambovis visandas ta huviga talupoegade majakeste interjööre.

1852. aastal sai endisest pärisorjast kunstiakadeemia akadeemik. Tema kuulsus sai ülevenemaaliseks, tema nimi kõlas keiserlikule lähedastele ringidele, ta maalis Talvepalee interjööre …

Neil aastatel tuli tema loomingus murrang. Ehete täpsus asendati julge mustriga, kulunud, summutatud toonidega - ereda värvilahendusega. Kuid see oli ikkagi Puškini ja Gogoli Peterburi.

Vassili Sadovnikov elas peaaegu kaheksakümmend aastat. Tema elu oli vaikne, täis rõõmsat loometööd - ja samal ajal võis see olla põneva filmi süžee. Sadovnikovi töid hoitakse Ermitaažis, Kunstiakadeemia muuseumis ja mitmetes muudes muuseumides üle Venemaa - väikesed portaalid Venemaale minevikust.

Täna meelitab Peterburi turiste mitte vähem kui varem. Ja paljud tahavad teada millised hooned Peterburis suudavad soove täita …: Me teame neid 5 "õnnelikku" aadressi.