Sisukord:
Video: Miks nimetatakse Pieter Bruegeli maali "Tähendamissõna pimedast" meditsiiniliseks teatmeks
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Pieter Bruegel vanem jättis kunstimaailma mitte ainult andekate pärijate-maalikunstnike galaktika, vaid ka meisterlikud lõuendid koos detailide hoolika kujutamisega ja … varjatud hämmastavate andmetega. Üks tema maalidest peidab lisaks suurepärasele süžeele ka meditsiinilisi andmeid. See on "tähendamissõna pimedatest", mis on pühendatud inimeste traagilisele saatusele.
Pildi kohta
Pimedate tähendamissõna on Hollandi renessansiaegse kunstniku Pieter Brueghel vanema 1568. aasta maal. Kunstnik sündis Brabantis (Bruegheli külas, mis andis talle nime) aastatel 1525–1530. Pieter Bruegel vanem rajas terve kunstnike dünastia. Maalijad olid tema pojad (Pieter Brueghel noorem ja Jan Brueghel vanem), samuti lapselapsed ja lapselapselapsed.
„Tähendamissõna pimedatest” on piltlik kehastus Kristuse ütlusest: „Kui pime juhib pimedat, kukuvad mõlemad auku” (Mt 15:14). Loomulikult ei loonud renessansi kunstnik seda lõuendit eesmärgiga edastada oma teadmisi inimpimedusest. Selles kontekstis on füüsiline pimedus vaimse pimeduse või sisemise pimeduse metafoor tõelise religiooni suhtes. Bruegeli maalilt pärit pime vastab pimedale Piiblist (Kristus nägi variserides "pimedate pimedate juhte"). Bruegeli maalil pole süüdlasi, kuid kõik on hukule määratud, sest nad on kaotanud Kristuse tõelise sõnumi.
Sel juhul on Bruegeli kirjeldus väga sõnasõnaline, kuna kuue pimeda rongkäigu juht langes kraavi ja tundub, et tirib kaaslased endaga minema. Bruegel väljendab visuaalselt Kristuse sõnu sellel tõeliselt traagilisel pildil. Kuid on ka lootuskiir: vaatamata vaimsele pimedusele seisab kangelaste taga tugev ja tugev kirik, mis esindab tõelist nägemust andvat usku. Pimedad olid sagedased "külalised" Bruegeli lõuenditel, mis olid tema jaoks erilise võlu teema ("Maslenitsa ja paastu lahing", "Ristija Johannese jutlus"). Ja mis on oluline: kunstniku suhtumine neisse on sümpaatne, mitte ühtegi minutit patroneeriv.
Kangelased ja süžee
Mida vaataja pildil näeb? Pildil on kujutatud 6 pimedat meest, kes hoiavad üksteist käest või pulgast. Kõik nad suunduvad oja poole, kuhu juba langeb esimene pime. Teisel pool näete küla ja kirikut. Neli kuuest kangelasest hoiavad pead kõrgel, et ülejäänud meeli paremini kasutada. Maali diagonaalne kompositsioon suurendab kuue figuuri liikumist ja lisab teosele dünaamilisust. Rühma juht on juba kukkunud selili kraavi ja kuna nad kõik hoiavad käest kinni ja tirivad, tõmbab grupi “juht” kõik kaaslased kaevu. Peamiselt hallist, rohelisest, pruunist, rohelisest, tumepunasest ja mustast koosnev palett loob range ja isegi mõnevõrra sünge tooni. Paleti valikut saab seletada kahe teguriga.
Esiteks maaliti maal vaid aasta enne kunstniku surma. Oma osa mängisid haigused ja raskendav poliitiline olukord (tema elu viimased aastad möödusid terrorirezhiimis, mille kehtestas vastureformatsiooni juht Alba). Teiseks vihjab pildi teema (lootusetus ja vaimne pimedus) süngele toonile. Krunt on maastikust selgelt eraldatud: rohelised tasandikud ja selgelt flaami maastik. Pimedate näod ja keha ning väiksemad detailid, sealhulgas kirik, on kujutatud erakordselt detailselt (see on Pieter Bruegheli vaimus, mille iga teos on üksikasjalikult koostatud).
Bruegeli täpne meditsiiniline diagnoos
Läbiviidud uurimistöö tulemusena selgus, et pilt peidab endas hämmastavaid saladusi. Tuleb välja, et Pieter Bruegel vanem polnud ainult osav maalikunstnik. Pimedate tähendamissõna kujutab täpselt pimeduse kliinilisi vorme.
Näiteks leiti ühe inimese sarvkestalt valge laik - sümptom sellest, mida kaasaegne arst nimetaks leukoomiks. Teine pime mees vaatas taevasse: ta kannatab silmamunade atroofia all - teine praegu teadaolev pimeduse põhjus.
Kolmanda tegelase diagnoosiks on orbiitide enukleatsioon: võimalik, et tema silmad said kakluse ajal vigastada; teisel tegelasel eemaldatakse silmad koos silmalaudadega.
Viiendal kangelasel on pimedus, ilma valguse tajumiseta või valgusfoobia (suurenenud valutundlikkus valguse suhtes; valgusfoobia).
Kuuendal tegelasel on pemfigus ehk bulloosne pemfigoid.
Selle ajastu esimestel maalidel kujutati pimedaid tavaliselt suletud silmadega. Siin annab Bruegel igale inimesele erineva silmahaiguse, mida on kujutatud meditsiinilise realismiga. Just see täpsus võimaldas ekspertidel diagnoosida. Selline tähelepanu tema kangelaste haiguse füüsilistele ilmingutele ei ole Bruegeli loomingus erand. Paljudes teostes saavad vaatajad näha lonkavaid, sandi inimesi, kes on kujutatud nii hämmastava täpsusega, et iga arst saab olukorra pildi põhjal diagnoosida. Paljud peavad seda Bruegeli teost meistriteoseks, kuna ta on hoolikalt tähelepanu pööranud detailidele ja tahtlikult diagonaalselt. rõhutab tegelaste segadust ja tasakaalu kaotamist.pime. Paljude kunstikriitikute seas on arvamus, et Bruegeli maalide kangelased pole mitte ainult pimedad, vaid ka tummad. Kuidas muidu seletada asjaolu, et nad ei saanud üksteist eelseisva kukkumise eest hoiatada? Friisitaoline kuue figuuri rongkäik jõuab haripunkti teise kangelase emotsioonis ja hirmunud väljenduses, kelle ainus nägu on vaataja poole pööratud.
Mis seletab selliseid teadmisi meditsiinis 16. sajandi kunstnikult? Lugu räägib silmapaistvatest edusammudest meditsiinis 16. sajandil. Kuid Bruegeli kliinilise pimeduse kujutamise täpsus ei ole ajastuga korrelatsioonis, kuna sel ajal uuriti pimedust üsna vähe. Tavaliselt seostati seda maost tõusvate ja nägemiskeskust mõjutavate hävitavate aurude tegevusega. Kust täpselt Bruegel suutis meditsiiniandmeid koguda ja silmahaigusi nii täpselt kujutada, jääb teadmata. See aga ei kahanda lõuendi väärtust, vaid vastupidi, tekitab veelgi suuremat huvi Pieter Bruegheli kunsti vastu.
Oma lühikese elu lõpupoole hakkas Bruegel tohutult pingutama, et uurida langeva figuuri pildilist ideed. Need uuringud kulmineerusid pimedate tähendamissõnaga, kus vormi, kompositsiooni, sisu ja väljenduse ühtsus teeb temast olulise panuse Euroopa maalikunsti. See on renessansi üks suurimaid maale selle uue meisterliku tähendamissõna meisterlikul kujul.
Eriti neile, kes on huvitatud selle kunstniku loomingust, lugu sellest Bruegeli visuaalsete "flaami vanasõnade" salajased tähendused.
Soovitan:
Miks nimetatakse de Grange'i maali kummaliseks: "Saltonstalli perekond"
See uudishimulik David de Grange'i maal ammutab inspiratsiooni 17. sajandi dünastiahaudade ajaloost, milles elavad ja surnud sulandusid kokku. Saltonstallide perekond kujutab sir Richard Saltonstalli ja tema kahte last voodis koos oma kadunud abikaasaga. Kes on teine naine pildil koos lapsega? Ja miks peetakse lõuendit müstiliseks?
Miks nimetatakse Botticelli kuulsat maali "Kevade" mütoloogiliseks müsteeriumiks
Maali "Kevade" ("Primavera") nimetati "mütoloogiliseks mõistatuseks" ja kriitikud ei nõustunud lõuendi tähendusega: pulmade allegooria või viljakas aastaaeg? Veenuse või ilu ülistamine? "Kevade" tõlgendusi on palju, samas kui üks ei välista teist. Milliseid saladusi see kuulus Botticelli maal peidab?
Miks nimetatakse 17 miljoni eest maali maailma kõige õnnetumaks: Halsi "Kaks naervat poissi õllega"
Hollandi meistri Frans Halsi uskumatult väärtuslik 17. sajandi maal, mille väärtus on arvatavasti üle 17 miljoni dollari, on varastatud … kolmandat korda! See juhtus Hollandi muuseumis. Politsei on kahjumis. Lõppude lõpuks varastati lõuend viimase kolmekümne aasta jooksul kolmandat korda! Kuidas vargad sellise julge kuriteoga hakkama said?
Holbeini "suursaadikute" mõistatus: miks nimetatakse maali suremuse peegliks ja varjatud lootuse sümboliks
Hans Holbein juunior, saksa katoliku maalikunstnik ja kuningas Henry VIII õukonnamaalija, rääkis üle 100 portreega maailmale Tudori ajastust. Teos "Suursaadikud" on täis palju varjatud tähendusi. Mis on suursaadikute peamine saladus?
"Surma võidukäik": mis on Bruegeli maali saladus, mis on inimeste meelt ja kujutlusvõimet kõigutanud peaaegu 500 aastat
Maali ajaloos on maale, mis jätavad inimese mällu sügava jälje kogu eluks - neid tasub vähemalt korra näha. Muljed sellest, mida ta nägi, näivad tungivat alateadvusse ja erutavad hinge pikaks ajaks ning panevad mõtlema. Selline teos on kahtlemata Pieter Bruegeli "Surma triumf", kes kustutas piiri surnute kuningriigi ja elavate maailma vahel, näidates ilmekalt surma kõikvõimsust ja inimese abitust