"Surma võidukäik": mis on Bruegeli maali saladus, mis on inimeste meelt ja kujutlusvõimet kõigutanud peaaegu 500 aastat

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Maali ajaloos on maale, mis jätavad inimese mällu sügava jälje kogu eluks - neid tasub vähemalt korra näha. Muljed sellest, mida ta nägi, näivad tungivat alateadvusse ja erutavad hinge pikaks ajaks ning panevad mõtlema. Selline teos on kahtlemata "Surma triumf" Pieter Bruegel, kaotades piiri surnute kuningriigi ja elavate maailma vahel, näidates selgelt Surma kõikvõimsust ja inimese abitust.

Hollandi hilise renessansi maalikunstnik läks kunstiajalukku kui suurepärane meister, kes suutis koondada uue renessansi ja Hollandi traditsioonilise kunsti suundumused, luues oma teostes oma unustamatu maailma.

"Surma triumfi" loomise eelajalugu

Bruegel oli tunnistajaks sellele, kui ägedalt mässas 16. sajandi keskel Hollandis inkvisitsioon. Seejärel marssisid Hispaania armee relvastatud üksused, kes täitsid karistusülesannet, eesotsas katoliikliku fanaatiku Albaga "tule ja mõõgaga" läbi oma põhjakoloonia territooriumi, püüdes maha suruda rahva ülestõusu. Sel viisil tegi Hispaania katse hävitada seal tekkiv protestantism. Neis provintsides, kust hispaanlased olid möödunud, jäi põlenud maad ja hunnikuid surnukehi, hinnanguliselt kümneid tuhandeid.

Hispaania kuningas Philippe II, tulihingeline katoliiklane, kuulutas: riik oli kohutavas hirmus ja meeleheites. Nii uskumatult õõvastava mulje all toimuvatest sündmustest lõi Pieter Bruegel umbes aastal 1562 ühe oma kurjakuulutavama ja samal ajal hämmastava loomingu - "Surma võidukäigu". Peaaegu viis sajandit jätab see meistri maal avalikkusele kustumatu mulje ja paneb taas mõtlema surivoodi vältimatusele.

Surma triumf

Oma maalil lõi kunstnik hirmuäratava surmakuulamise. Esimest korda, kui näete seda lõuendit, oma sisult suurejoonelist, saate märkimisväärse šoki. Silmale avaneb midagi arusaamatut ja kurjakuulutavat: paljud luustikud ja koljud, juba surnud ja peksavad piinades, inimesed on tükkideks rebitud ja hukkamiseks valmistuvad, samuti pidutsetakse ja üritatakse vastu hakata.

Ja ainult vaadates seda sentimeetri haaval kujuteldamatut inimkäte loomingut, võib tungida ja mõista, mida autor kavatses ja mida ta tahtis kaasaegsete ja järeltulijate teadvusele edastada.

Vaataja ette avaneb tohutu panoraamvaade kõrbenud kõrbe meenutavale koletule maastikule, kus viljatu maa tulekahjude säras on täis piinamisratastega sammasid ja naastu. Ja päris silmapiiri joonel võib näha madalat merd uppuvate laevadega. Silmapiiride kõrge joon võimaldas kunstnikul ulatuslikult laiendada kurjakuulutavat pilti allpool toimuvast - maapinnal.

Põlenud kõrb on kõikjal täis piinamis- ja hukkamisvõimalusi. Surmasõdalased kasutavad neid aktiivselt oma ohvrite hävitamiseks.

Surm ise kannab tohutut sümboolset ja kompositsioonilist tähendust, ühendades kõik, mis selle ümber toimub. Nagu näete, on maalil Surm kujutis vikatiga luustikust, mis kihutavalt koperdab luustunud hobusel otse sündmustepaksu. Apokalüpsise ratsanik juhib oma armee horde. Ta võidab, kui näeb "surma tantsu" avanemas.

Skeletihordid, kes peitsid kirstukaante taha, nagu kilbid, lõid rahvahulgale tõkke, mille Surm ajab hiiglasliku hiiglasliku lõksu. Keegi ei pääse temast eemale, ta moonutab oma vikatiga kõiki - kuningaid ja kardinaale, kaarditerajaid ja kaupmehi, talupoegi ja rüütleid, naisi ja lapsi. Ta ei peatu millegi ega kellegi ees.

Surm tabab pildikangelasi kõikjal: massilistes tapatalgutes ja duellis, tööl, söögi ajal ja isegi armastuskuupäeval. Sa ei saa selle eest kuhugi peitu pugeda, sellest pole pääsu. Ta on kõikjal kohal. Sõna otseses mõttes ilmuvad kõik Surma ees kui jõuetu liivatera tornaado lehtrisse, kuhu see varem või hiljem joonistatakse. Kõik hakkavad aru saama, et surm ootab kõiki, olenemata staatusest ja positsioonist.

Lõuendi vasakus alanurgas maalis kunstnik kuninglikus rüüs lamava kuju. Monarhil on selgelt piin - tema aeg on loetud. Surm on talle juba silma vaadanud ja nüüd hoolib see ainult kuninga kõrval lebavast kullast. Ta teab täpselt, mis hinnaga see osteti.

Lõuendil võib näha ka mitmeid hulljulgeid, kes üritavad Surma sõdalastele vastu hakata, kuid kõik asjata - nende minutid on loetud. Kuigi paremas alanurgas siiani särab elu: seal on kaetud laud, mida ümbritseb pidutsemine ja paar armukest, kes mängivad muusikat, mängivad kenasti. Kuid naljatleja, olles juba midagi valesti näinud, üritab end laua alla peita ja üks uljas haaras mõõga. Siiski on üsna selge, et hetkega - ja kõik on hukule määratud.

Kohutavat vaatepilti võimendab koljudega vagun, mida lohisev kondine näägutamine lohiseb.

"Surma võidukäigus" köidab vaataja tähelepanu veel üks oluline hetk: lõuendi vasaku külje keskele on surnud, valgetesse togadesse riietatud, oma kohtuotsuse kogunud. Risti kõrval kõrgel poodiumil seistes puhuvad nad trompetit ja hakkavad midagi kuulutama. Ajaloo tundjad leiavad selles otsese vihje kõige pühama inkvisitsiooni kohtule. Kuigi pildi loomisel ei suutnud Hispaania tsensorid kunagi kunstniku loomingus viga leida: lõuendi motiiv oli kristlikus maailmas lubatud ja pealegi oli see üsna tavaline. Õnneks õnnestus Bruegelil sageli luua väga avameelseid teoseid, millel oli traditsiooniliste süžeemotiivide all peidus väga asjakohane tähendus.

Üksikasju lähemalt uurides selgub üks hämmastav asjaolu: näib, et kümned sajad luustikud ja sama palju kolju on täpselt samad, kuid autor suutis need pildid kirjutada nii, et näete nende selget nägu väljendeid. Nad pilgutavad silma, siis muigavad, siis kuratlikult naeruvääristavad ja vaatavad siis kurjalt, ähvardades oma silmakoopade ebaõnnestumisi. Kunstnik andis neid detaile hämmastavalt edasi ja see räägib tema suurimast oskusest.

Muide, Bruegel võttis oma loomingus palju kaasa kaasmaalaselt ja eelkäijalt Hieronymus Boschilt, Põhja -renessansi Hollandi maalikunstnikult.

Niisiis väljendas meister allegooriate ja metamorfooside kaudu oma protesti oma kodumaal toimuva vastu ning sel viisil püüdis ta järeltulijatele edastada kohutavat tõde nähtu ja kogetu kohta.

Jätkates kuulsate Hollandi maalikunstnike teemat, tahaksin paljastada mõned põnevad vähetuntud faktid sürrealismi eelkäijaks peetud Hieronymus Boschi elust ja loomingust.