Sisukord:
Video: Hõbeajastu romantika juugendstiilis Moskva kunstniku Svetlana Valueva lõuenditel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
- nii ütlesid Moskva Riikliku Kunstiinstituudi maalikunstiõpetajad. Surikov oma õpilasele - Svetlana Valueva … Ja muidugi oli neil õigus. Juba üliõpilasena hakkas Moskva kunstnik end liigutama juugendstiilis, see tähendab kaasaegses, eelmise sajandi alguses maalrite seas nii populaarses. Tema veetlevate lõuendite kangelannad on naised, kes olid määratud elama hõbeajal. Graatsiliste vormidega ümbritsetud ja fantaasia müstilisse maailma sukeldudes võluvad nad vaatajat oma graatsilisuse, keerukuse ja iluga.
- just seda ütleb kunstnik ise oma tööde kohta, kelle maalid on avalikkuses alati märkimisväärset huvi äratanud.
Algaja kunstniku esimese kollektsiooni 90ndate alguses ostis Jaapanist tuntud kirjastaja. Praeguseks on Svetlana loomingu austajate ring laienenud. Tema hämmastavaid maale ei leidu mitte ainult kodumaistes erakogudes, vaid neid ostavad kunstiturul tuntud maailma maalikogujad Inglismaalt, Belgiast, Saksamaalt, Jaapanist, USA-st ja Prantsusmaalt.
Natuke "juugendstiili" ajaloost
Tahaksin öelda paar sõna kunstilise stiili kohta, milles Valueva on kogu oma loomingulise karjääri jooksul töötanud, elustades teda justkui uuesti.
Kunstiline suund (prantsuse juugendist, sõna otseses mõttes: "uus kunst") aka kaasaegne (tõlgitud prantsuse keeles: moderne - kaasaegne) - tekkis ja arenes arhitektuuris, kunstis ja käsitöös, maalikunstis ja graafikas XIX aasta viimasel kümnendil - XX sajandi algus. Tolle aja kuulsad kunstnikud liitusid selle stiiliga omal ajal, tuues sellesse oma "mina". Stiili rajajate hulgas on selliseid kuulsaid nimesid: Paul Gauguin, Gustav Klimt, Fernand Knopf, Mihhail Vrubel.
Juugendstiili eripäraks on sirgjoonte ja nurkade tagasilükkamine loomulikumate, "loomulikumate" joonte kasuks, huvi uute tehnoloogiate ja tarbekunsti vastu. Juugendstiili esindajad püüdsid ühendada loodud teoste kunstilisi ja praktilisi funktsioone, täites need romantika ja sümboolika parimate traditsioonidega. Valdav juugendstiilis värviskeem on summutatud toonid: närtsinud roosi värv, tubaka värvid, pärlhall, hallikassinine, tolmused lillad toonid.
Paar sõna kunstniku kohta
Svetlana Valueva sündis Moskvas 1966. Niikaua kui ta mäletab, on ta alati maalinud. Kaheksa -aastaselt jõudsid Sveta teosed Kuubale rahvusvahelisele näitusele, mille eest sai tüdruk kuldmedali. Üheksa -aastaselt võitis ta Delhis (India) toimunud rahvusvahelisel lastejoonistuste näitusel Grand Prix.
Noore talendi sellisele ülekaalukale edule järgnes paljude aastate pikkune õpe kaunite kunstide alal Moskva Tomski kunstikoolis, mis asub kuulsas Surikovi instituudis. Pärast selle lõpetamist sai Svetlanast instituudi enda parim õpilane. Sadade õpilaste seas paistis ta silma oma töödega, mis olid sõna otseses mõttes romantilise hõbeaja stiili ja meeleoluga küllastunud, seetõttu kuulis ta sageli õpetajatelt, et ta sündis terve sajandi hiljem.
Siis, 1991. aastal, toimus Saksamaal loominguline praktika Stuttgarti kunstiakadeemias professor Shafrati klassis, kus edasipüüdlik kunstnik omandas kogemusi ja lihvis oma oskusi. Just siin lähenes ta stiilile, millest sai tulevikus tema kaubamärk. Muide, Saksamaal on juugendil oma nimi - "Jugendstil" (saksa jugendistil - "noor stiil" - 1896. aastal asutatud illustreeritud ajakirja Jugend nime järgi).
Väärib märkimist, et esimene isikunäitus Valueva loomingust, mis tõi talle kuulsuse ja tunnustuse, toimus mainekas Moskva galeriis juba 1993. aastal. Just siis osteti välja kogu kollektsioon, mis innustas noort algajat meistrit uusi looma. Nii lõpetas 1995. aastal Svetlana, olles juba üsna tuntud kunstnikuks saanud, Suure Teatri tellimuse - maalide seeria balletist.
Andekas Moskva kunstnik Svetlana Valueva jätkab oma iseloomuliku maalimisviisiga põnevate juugendstiilis "hõbeaja" naissoost piltide loomist, juhtides oma töödele tähelepanu üha enamate vaatajate ja tema ande austajate poolt.
Loe ka: Fantaasmaagiline maal kui hinge peegeldus: Givi Siproshvili südamlikud maalid.
Soovitan:
Skandinaavia muinasjutud kunstniku Christer Karlstadi (Christer Karlstad) lõuenditel
Christer Karlstad on Norra kujundlik kunstnik. Kõigil tema maalidel võib näha kerget surmahingamist ja nostalgiat. Post-apokalüptilised maastikud on paratamatuse, saatuse muutmise võimatuse sümbol. Ja veel, kes kontrollib maalide olukorda? Loom või inimene?
Sensuaalsed naispildid prantsuse kunstniku intrigeerivatel lõuenditel
Juba ammustest aegadest meelitasid luuletajaid ja kunstnikke kaunid naised, kellele nad pühendasid luuletusi ja maale. Tänu neile lõid eri ajastute maalrid oma surematud meistriteosed. Siiani on kujutava kunsti üheks peateemaks jäänud naiste ilu, millele ei suutnud vastu panna isegi prantsuse kunstnik Christine Thery Demore, kelle teostes ärkavad ellu sensuaalsed kujundid, mis juhivad vaataja transtsendentse fantaasia maailma
Optimismi energia mitu korda surmast küüsist pääsenud kunstniku lõuenditel
Vladimir Olenbergi maalid on nii meeldejäävad, et neid on lihtsalt võimatu kellegi teisega segi ajada. Mõnikord on need naljakad ja ekstsentrilised ning mõnikord kurvad, tekitades mõtteid allegoorilisest maailmatunnetusest. Samuti on need täis uskumatut energiat, ainulaadset originaalsust ja omamoodi filosoofilist tähendust
Naishinge saladused juugendstiilis Moskva kunstniku maalidel
Naiskunstnikud toovad kunstiajalukku reeglina alati midagi oma, erakordset ja keerukat. Nii on naishing paigutatud, selles on salapära, haprus ja uskumatu loomisjõud. Täna tahaksin pöörduda Moskva kunstniku Irina Kotova loomingu poole ja näidata tema silmade kaudu meid ümbritseva maailma hämmastavat muutumist juugendstiili kaudu
"Valsi tempo": "Hõbeajastu" klassiku Ivan Aksenovi sensuaalselt läbistav armastusluuletus
Ivan Aksenovi nimi on hõbedase ajastu luuletajate nimekirjas kuldsete tähtedega. Ta sündis aadliperes Putivlis, lõpetas Kiievis kadettide korpuse ja hiljem Moskva sõjaväe insenerikooli. Eksiil, kuhu ta 1908. aastal sapööride mässu toetamise tõttu saadeti, ajendas Aksjonovit kirjanduse vastu huvi tundma. Ja ta naasis Kiievisse küpse luuletaja ja kunstikriitikuna. Tema kirjanduslik pärand pakub luulehuvilistele suurt huvi ka tänapäeval