Video: Rangoli - kuivmaali kunst
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-01-10 02:42
Rangoli on midagi enamat kui lihtsalt kunst, see on traditsiooniline palve, omamoodi sakrament ja värisev protsess, mille käigus luuakse lilledest, riisist ja riisijahust värvilisi ja erksaid dekoratiivkujundusi.
Rangoli kuivvärvimine pärineb Indiast, olles traditsiooniline India dekoratiivkunst, mille täiustasid naised, maalides rangoli maja peasissekäigu lähedal põrandal, ukse ees või sisehoovis, mis oli rituaal kurjuse peletamiseks. vaimud. On legend, mis räägib ülempreestri poja surmast. Kõik leinajad valasid kibedaid pisaraid ja palvetasid jumala Brahma poole. Brahma halastas ja ilmus elavate inimeste hulka, paludes neil joonistada surnud noormehe portree lävele. Kui joonis valmis sai, puhus Brahma sellele elu sisse ja noormees ärkas uuesti ellu. Siit sai alguse traditsioon rangoli joonistamiseks koduuksele.
Rangoli joonistamise kunst on äärmiselt vaevarikas ja aeganõudev töö. See peaks algama aluse loomisega, mis on tavaliselt valmistatud liivast, marmoritolmust, saepurust ja ka purustatud tellistest. Seejärel kaetakse mustrid hoolikalt, peamiselt riisijahu ja värvilise kriidiga, ning kaunistatakse peal terade, helmeste või lilledega. Oluline on, et Rangoli joonisel poleks katkiseid jooni, et mitte kurje vaime välja lasta.
Rangoli teemad ja mustrid on väga mitmekesised: taevasümbolid - päike, kuu, tähed, looduslikud elemendid - lilled (eriti populaarne on lootos), puud, linnud, loomad, kalad, kujutavad ka inimkujusid ja geomeetrilisi elemente - ringid ja poolringid, kolmnurgad, ruudud jne ristkülikud.
Soovitan:
Näitus "Tasuta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo" ("Piiranguteta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo")
Frida Kahlo on üks esimesi nimesid, mis tulevad meelde, kui rääkida naistest, kes muutsid kujutava kunsti ajalugu. Kartmatu sürrealist on omandanud peaaegu müütilise staatuse. Vahel hämmastab tema elu hämmastav lugu isegi tema maalide hiilgust, kuigi loomulikult ei saa neid lahutada
Tume kunst. Illustraator Erlend Morki "Tume kunst"
Norra kunstnik, fotograaf, illustraator Erlend Mork on lausa süngete, kui mitte enesetapumaalide meister. Nagu Erlend Mork ise oma töö kohta ütleb, ammutab ta inspiratsiooni kinnisideest filosoofiasse, tänu millele näeb ta igapäevaelu üldse mitte seda, mis tundub enamikule teistele. Lihtsamalt öeldes on tema maalid katse ette kujutada, mis toimub vaimuhaige inimese peas, kes on sunnitud elama maailmast eraldatuna
"Digitaalne kunst" ja "elav kunst"
Tsitaat - „Digitaalse kunstiteose eesmärk erineb loomulikust maalimisest. Digitaalseid maale ei ole loodud seina raami ega paberalbumisse kehastama. Need on loodud selleks, et neid saaks korrata masstootes - raamatu kaanel, logo, veebisaidi kaunistamisel, tootekarbis …"
Sushi kunst Bento-boxides või Jaapani hommikusöögi korjamise kunst
Kuna aeg on selline, et hommikusöök on homme, on aeg rääkida, kui loomingulised on jaapanlased selles küsimuses. Eriti kui tegemist on hommikusöögi kogumisega lapsele kooli või kallimale tööks. Niisiis, kui meie riikides näeb hommikusöögikarp välja nagu omatehtud salat või köögiviljad, siis Jaapanis nimetatakse seda bento-karbiks ja see näeb välja nagu väike pilt toidust
Varba kunst. Näppudel rääkimise kunst
Kaasaegsel kunstil on erilised vormid ja silmaring. Ja need silmaringid on iga päevaga aina laiemad. Niisiis, nüüd võib käsitsi valmistatud terminit kasutada mitte ainult käsitsi valmistatud kunstiesemete ja majapidamistarvete tähistamiseks, vaid ka meistriteoseid, mille jaoks ei kasutata midagi peale sõrmede. Ja mõnikord jalad. Kuigi viimase osas pole ma kindel