Varjatud tähendused 9 maailmakuulsat maali, mille üle Ameerika Kaasaegse Kunsti Muuseum on uhke

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Moodsa kunsti muuseumi, mis asub Ameerikas, peetakse endiselt üheks huvitavamaks ja olulisemaks külastamiseks. See on koht, kus saab näha, kuidas loodi maalikunsti ajalugu, kuidas ilmusid uued, sageli skandaalsed ja provokatiivsed maalid. Täna räägime teile kümnest kõige kuulsamast kunstiteosest, mida selles muuseumis eksponeeritakse ja mida tänaseni imetlevad inimesed üle kogu maailma.

1. Uppuv tüdruk, Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein töötas algselt kubismi ja abstraktse ekspressionismi alal, enne kui suundus edasi popkunsti, žanri juurde, milles ta oma jälje jättis. Liechtensteini üks silmapaistvamaid teoseid on Uppuv tüdruk (tuntud ka kui Secret Hearts või ma ei hooli! Pigem uppun).

Joonistusmeetod ja mõtete, tunnete ja kogemuste väljendusviis annavad pildile koomiksilehe ilme. Kangelanna ilmub õnnetu armastuse ohvrina, kes pigem upub, kui ei pöördu oma armastatu poole abi saamiseks. Uppuvat tüdrukut on kirjeldatud kui melodraama meistriteost ja see on Liechtensteini kuulsaim maal alates Boo-hoo! Alates 1971. aastast on "Mind ei huvita! …" moodsa kunsti muuseumi püsikogusse.

2. Armastajad, Rene Magritte

Belgia kunstnik Rene Magritte on tuntud kui 20. sajandi mõjukas kunstiliikumise - sürrealismi - üks eestvedajaid. Sellel maalil on kujutatud mustas ülikonnas meeskuju, keda embas punaseks riietatud naine. Kujud suudlevad üksteist, kuid huvitaval kombel läbi looride ja just see teebki pildi sugestiivseks, nagu paljud teised Magritte'i tööd.

Armastajatele on mitmeid tõlgendusi, sealhulgas see kujutis meie võimetusest oma tegelikku olemust täielikult paljastada, isegi kui oleme üksteise käes. Uudishimulike silmade eest varjatud näod on paljude Magritte'i maalide ühine joon. Kui ta oli neliteist aastat vana, sooritas ema uppudes enesetapu. Ta nägi ema surnukeha märjas öösärgis, mis oli tema näo ümber mähitud, ja mõned on oletanud, et see vigastus viis ta oma töös tumedate nägude kuvamiseni. Kunstnik aga eitas seda.

Ka tänapäeval on "Lovers" Rene Magritte'i üks populaarsemaid ja enim analüüsitud teoseid, mis paneb paljusid inimesi selle üle mõtlema.

3. Boogie-Woogie Broadwayl, Pete Mondrian

Geomeetriline abstraktsioon on abstraktse kunsti vorm, mis põhineb geomeetriliste kujundite kasutamisel. Pete Mondrian lõi oma abstraktsete maalide jaoks termini neoplastika, millel oli sirge joon, kolm põhivärvi ja neutraalsed toonid: must, valge ja hall.

Inspireerituna Manhattani linnavõrgust (tänavakaart) ja Broadway boogie-woogie muusikast lõi ta oma viimase, valminud kunstiteose nimega Boogie-Woogie Broadwayl. Maali peetakse kunstniku esituse tipuks, kasutades tema jäljendamatut stiili, mis sisaldab jooni, ruute ja põhivärve. See sümboliseerib tema stiiliuuenduse kulminatsiooni ning on üks silmapaistvamaid ja olulisemaid teoseid abstraktse geomeetrilise maali koolis.

4. Christina maailm, Andrew Wyeth

Andrew Wyeth oli üks 20. sajandi keskpaiga kuulsamaid Ameerika kunstnikke. Tema täpsed, realistlikud vaated maaelule muutusid Ameerika kultuuri ikoonideks ja seadsid kahtluse alla riigi kaasaegse kunsti olemuse, mis oli suuresti abstraktne. Tema meistriteos "Christina maailm" on kahekümnenda sajandi keskpaiga üks Ameerika kuulsamaid maale. Maalil on kujutatud põllul lamavat naist, kes vaatab silmapiiril halli maja.

Selle teose peategelane on Anna Christina Olson, kes oli Wyethi naaber Lõuna -Cushingis, Maine'is ja põdes degeneratiivset lihaste häiret, mis takistas tal kõndida. Kunstnik sai inspiratsiooni meistriteose loomisest, kui nägi teda roomamas läbi põllu, jälgides aknast toimuvat. Kuigi Christina's World sai oma esimesel linastusel vähe tähelepanu, saavutas see igal aastal üha suuremat populaarsust. Nüüd peetakse seda kunsti ikooniks ja Ameerika realismi üheks olulisemaks teoseks.

5. Avignoni tüdrukud, Pablo Picasso

Algselt nimega Le Bordel d'Avignon (Avignoni bordell) peetakse seda revolutsioonilist meistriteost üheks kahekümnenda sajandi mõjukamaks maaliks, kuna see mängis võtmerolli nii kubismi kui ka kaasaegse kunsti arengus. See oli radikaalne kõrvalekalle Euroopa traditsioonilisest maalikunstist.

Picasso kasutas maalil iga figuuri kujutamiseks erinevaid stiile, kusjuures naise pea, mis tõmbas paremas ülanurgas kardina üles, oli kõige rangem kubistlik element. Maal tekitas poleemikat mitte ainult oma radikaalse stiili, vaid ka süžee pärast. See pandi esmakordselt avalikule väljapanekule 1916. aastal ja skandaalse mõju vähendamiseks muudeti selle nime.

Avignon tüki pealkirjas viitab bordelli poolest kuulsale Barcelona tänavale. Siin kujutas ta meisterlikult viit alasti prostituuti piinlikul ja vastandlikul viisil. Avignoni piigasid peetakse Pablo Picasso üheks olulisemaks teoseks. Muuseum omandas maali kahekümne nelja tuhande dollari eest ja nüüd on see üks selle peamisi vaatamisväärsusi.

6. Mälu püsimine, Salvador Dali

Võib -olla peetakse maali "Mälu püsivus", mis kujutab sula kella, mis aeglaselt sulab ja voolab oksalt ja mitte ainult, Dali üheks populaarsemaks ja vastuolulisemaks teoseks. Ühe versiooni kohaselt ühendab kunstnik temas kõvaduse ja pehmuse kontseptsiooni, kus esimene on reaalsus ja teine on põhjus.

Ja pole sugugi üllatav, et seda kunstiteost põhjalikult analüüsitakse, sest kunstnik ei laskunud kunagi detailidesse ja kujutisele omasesse tähendusse. Mõned kunstiajaloolased viitavad sellele, et sulav kell on ruumi ja aja relatiivsuse alateadlik sümbol, samas kui teised peavad surma ja lagunemisega seotud versiooni.

7. Tähine öö, Van Gogh

Vaimuhaiguste all kannatav Van Gogh sattus Prantsusmaa väikelinna Saint-Remy-de-Provence'i Saint-Pauli psühhiaatriahaiglasse. Ja vaatamata sellele, et see kunstiteos maaliti keset päeva, jäädvustab see öö või õigemini vaate kliiniku ruumi aknast, milles kunstnik viibis.

Ühe versiooni kohaselt kehastab "Tähine öö" Vincenti tõelist huvi astronoomia vastu. Uuring, mille viis läbi üks vaatluskeskus, jõudis järeldusele, et pildil on kujutatud Kuu, Veenus ja mitmed tähed täpselt nagu sel väga selgel ööl.

Pilti analüüsisid palju erinevad kunstikriitikud, kes leidsid sellest sümboolseid elemente. Tähine öö on üks tuntumaid teoseid lääne kunsti ajaloos. Ta on laialdaselt esinenud populaarses kultuuris, sealhulgas Don McLeani kuulsas laulus "Vincent". See on vaieldamatult kõige legendaarsem Vincent Van Goghi maal, mida peetakse üheks suurimaks moodsa kunsti teoseks ning mis on moodsa kunsti muuseumi püsikogus.

8. Tüdruk peegli ees, Pablo Picasso

Pablo Picasso oli läbi aegade üks tuntumaid ja suurimaid maalijaid. Sellel maalil on kujutatud Marie-Teresa Walter, legendaarse maalikunstniku armuke ja modell aastatel 1927–1935. Noor Marie-Therese oli 1930. aastate alguses üks Picasso lemmikteemasid.

Maal "Tüdruk peegli ees" kujutab teda ühelt poolt kaunilt ja maalitult, teiselt poolt aga nägu tumedamaks ning keha on täielikult kaotanud proportsioonid, moonutatud ja väändunud.

See teos on tuntud oma mitmekesiste tõlgenduste poolest. Mõned kriitikud arvavad, et see pilt isikustab peategelase välise ja sisemise "mina" vastandumist. Teised usuvad, et maestro püüdis oma armastatud mudeli näitel edasi anda ja tabada aja möödumist ja elu möödumist.

9. Supipurgid Campbell (Tomat), Andy Warhol

Üks populaarsemaid ja äratuntavamaid popkunsti teoseid, Campbelli supppurgid, koosneb kolmekümne kahest lõuendist, millest üks on sel ajal ettevõtte pakutud 32 sordi jaoks. Selline kunst viis selleni, et popkunstist sai Ameerika Ühendriikides suur kunstiliikumine. Maali kole stiil ja kommertsteema olid esialgu solvavad, kuna solvasid tollal Ameerikas domineerinud stiili abstraktse ekspressionismi tehnikat ja filosoofiat.

Sellest tulenev vaidlus sellise maali väärtuse ja eetika üle, millel puudusid abstraktsete ekspressionistlike teoste esteetika ja müstilised suundumused, tekitas Ameerika kunstimaailmas pahameeletormi. See tegi Andy Warholist popkunsti liikumise juhtiva ja kuulsaima kunstniku, millel on olnud tohutu mõju kogu Lääne kunstimaailmale tervikuna.

Jätkates kunstiteemat, lugege ka sellest, millest siiani räägitakse.