Sisukord:
Video: Miks oli maal "Entombment" Caravaggio ainus teos, mida kriitikud ja kirik imetlesid
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Entombment on ainus Caravaggio maal, mis on saanud ühehäälse kriitilise tunnustuse. Lisaks on see esimene töö, mille kirik viivitamata ja kohandusteta vastu võttis. Tollased kunstnikud kopeerisid Caravaggio loomingut mitu korda. Teada on vähemalt 44 eksemplari, millest üks kuulub Paul Cezanne'ile.
Ühiskonna hinnang
Isegi kõige sundimatumad kriitikud (Ballione ja Bellori) imetlesid Caravaggio "positsiooni haual". Diagonaalse leinajate kaskaadiga ja surnud Kristuse ihu kandva peegeldusega maal peegeldab nii revolutsiooni maalikunstis kui ka tõelist leina. Caravaggio kuulub kõigi aegade parimate kunstnike hulka oma üliloodusliku lähenemisega barokk-kunstile.
"Entombment" on sama traagiline kui Michelangelo "Pieta", millest Caravaggio oli selgelt inspireeritud ja mille põhjal ta lõi oma meistriteose. Nii arenes barokk -kunstniku elu nii, et kunstikriitikud said tema eluloo kohta teada politseiandmete allikatest. Nendest dokumentidest sai maailm teada, et Caravaggio oli kiire iseloomuga, ta võis olla teiste suhtes julm, teda arreteeriti ja vangistati sageli rünnakute eest. Caravaggio on politseiandmetes kajastatud väiksemate õigusrikkumiste, näiteks relva loata kandmise ja raskemate rikkumiste eest, kui ta osales vägivaldsetes kaklustes. Kord kuulati teda isegi üle naise ja tema tütre solvamise eest! On mõeldamatu, et nii andekas maalikunstnik võiks ennustuse peale mehe tappa ja oma elu viimased aastad politsei eest põgeneda. Kas kõik need lood on tõesed? Nii et see jääb saladuseks.
Kangelased
Maal on tihedalt kompaktne kuue tegelase kujundlik rühmitus, sealhulgas surnud Kristuse keha. Kristuse ihu ülaosa toetab evangelist Johannes (punases mantlis). Tema parem käsi puudutab Kristuse haava. Alumist poolt toetab püha Nikodemos, kes traditsiooniliselt eemaldas naelad Kristuse jalgadelt ristil. Nikodeemos on maalil domineeriv tegelane ning tema keha on lõuendi kompositsiooniline ja vaimne ankur. Ta vaatab vaatajat pidevalt pildi tasandilt, sundides teda peaaegu rituaali sekkuma. Leinava grupi kaks kangelast kannavad hoolikalt Kristuse keha hauakoopasse, mis on pimeduses vasakul vaevu nähtav.
Kahe mehe selja taga - Kristuse ema Maarja, valge taskurätikuga pisaraid pühkiv Maarja Magdaleena ja Kleofesi Maarja, kes tõstab lootusetu kurbuse käega taeva poole. Kolm naist esindavad koos erinevaid, üksteist täiendavaid kannatuseväljendusi. Selle teosega lõi Caravaggio silmatorkavalt monumentaalse ja dramaatilise pildi, mida rõhutab väljendunud chiaroscuro.
Kangelase žestid
Kunstnik andis kangelaste žestide abil oskuslikult edasi süžee traagikat. On võimatu mitte pöörata tähelepanu Jeesuse jalgu kallistavale Nikodeemose žestile. Või püha Johannes puudutab sõrmedega Kristuse haava. Ja siin on Maarja Magdaleena, kes õnnistab Kristust ja sirutab käed, et haarata omaks kogu rühm. Oluline on märkida: Caravaggio töös peate alati tähelepanu pöörama kätele. Nad peidavad kunstniku sõnumi kõige kliimakamate hetkede eest. Ülekaalukalt kõige olulisem süžee detail on Kristuse rippuv elutu parem käsi. Suur tähtsus oli käte suunamisel "Püha Pauluse pöördumisel teel Damaskusesse" (taevasse), "Püha Matteuse kutsumises" (Levile). Samas teoses puudutab Inimese Poja langev käsi kivi. Ja leinava Maarja käsi viipab taeva poole (ta hüüab armu). Mõnes mõttes oli see Kristuse sõnum: Jumal tuli maa peale ja inimkond leppis taevaga. Mary Cleophe ülestõstetud käed meenutavad sarnast püha Pauluse nõusoleku žesti. Tema nägu, ainus Kristuse näo järel, on täielikult valgustatud ja vaatab üles. Ja tema silmad näivad otsivat praegusele olukorrale jumalikku vastust.
Kompositsiooni ja varjutamise tehnika
Kui kõrgrenessansiajal on kompositsioonil stabiilne püramiidne vorm, siis barokkkunstis on see diagonaalid ja mõnikord ristuvad X -tähe kujulised diagonaalid. Diagonaalne kompositsioon on barokk -kunsti väga levinud tunnusjoon. Filmis „Entombment” korraldas Caravaggio kompositsiooni nii, et tundus, nagu laseks Kristuse ihu otse vaataja ette. Barokk -kunsti üks olulisemaid ülesandeid on vaataja meelitamine. Kunstnik annab vaatajale võimaluse tunda end religioosse süžee epitsentris. Kristuse ihu näeb välja tõeliselt surnud, kujud näevad vaeva, et tema keha raskust taluda ja teda õrnalt hauda uputada.
Veel üks barokk -kunsti põhiomadus on vaataja ruumi ja maali ruumi vahelise tõkke hävitamine, nii et vaataja tunneb end sageli süžees kaasosalisena. Barokkmaalijad kasutavad sageli uue lühendamist. Ka siin on "Koht kirstus" kõik vaatajale väga lähedal. See on Kristuse ihu - nii lähedal, et saate seda tunda ja isegi puudutada. Ja vaatajale väga lähedal on haua eend, mis kustutas kõik piirid ja läks vaataja ruumi.
Üks ikoonilisi hetki Caravaggio loomingus on pimedus. Meister demonstreeris valguse ja pimeduse täielikku meisterlikkust, kasutades figuuridele helitugevuse lisamiseks chiaroscuro tehnikat ja tenebrismi, et anda oma maalidele tõeline draama. Hiljem kopeerisid seda "karavagismi" stiili mõned suured vanameistrid, nagu Rubens, Rembrandt ja Vermeer. Caravaggio maalis selle stseeni nii, nagu oleks see aset leidnud absoluutses pimeduses, kuvadel põlevad tuled. Ei mingit tausta - lihtsalt pimedus. Mulje on väga dramaatiline. Ei mingit arhitektuuri, maastikku ja seetõttu õnnestub vaatajal keskenduda pildi esiplaanil olevatele tegelastele. Oma asukohas on rühm kompaktne ja monumentaalne, nagu skulptuur. Kergelt diagonaalne majanduslangus vasakule näitab nende liikumissuunda ja takistab süžee staatiliseks muutumist, nagu ka haua, millel nad seisavad, kivikatte terav serv. See kiviplaat viitab ikonograafiliselt Kristusele kui Kiriku alusele.
Entombment on Caravaggio kõige monumentaalsem ja imetlusväärsem altarimaal, mis on maalitud Rooma Vallichella Santa Maria kirikule. Kunstnik sai tellimuse Alessandro Vittrice'ilt 1601. Originaal on praegu osa Vatikani muuseumi kogust ja koopia ripub Chapel della Pieta. Hoolimata oma väljateenitud kuulsusest kui "kurjast geeniusest", oli Caravaggio kahtlemata 17. sajandi alguse kõigi Itaalia barokkkunstnike suurim.
Soovitan:
Miks oli kirik manierismi vastu - stiil, milles töötasid El Greco, Arcimboldo jt
Manerism on stiil, mis tekkis 1530. aastal ja eksisteeris sajandi lõpuni. See on nime saanud maniera järgi, mis tähendab itaaliakeelset terminit "stiil" või "viis". Mannerismi, mida tuntakse ka hilise renessansi nime all, peetakse sillaks kõrge renessansi ja barokiaja vahel. Manerism võttis ilusa esteetika ja kohandas seda ekstravagantsuseks. Tuntumad manierismimeistrid on El Greco, Parmigianino, Giuseppe Arcimboldo jt. Miks kirik kutsus Tridenti
Miks oli õnnetu ainus naine ajaloos, kes juhtis tankikompaniid: Kirovi tütar
NSV Liidu poliitik Sergei Mironovitš Kostrikov, rohkem tuntud oma poliitilise pseudonüümi Kirov all, tapeti 1934. aastal, misjärel saadeti Leningradist välja küüditatute ja represseeritute “Kirovi oja”. Revolutsionääri enda tütar Zhenya Kostrikova kasvas üles internaatkoolis ja Suure Isamaasõja ajal ei kasutanud ta isa valju perekonnanime ja läks vabatahtlikult rindele
Miks elas Vivien Leigh ainus tütar pikka aega emast eemal ja kuidas oli tema täiskasvanuelu kokku pandud
Andekas näitlejanna, kes säras ekraanil kahekümnendal sajandil, on paljude aastate jooksul jäänud naiselikkuse ja ilu standardiks. Teda kutsuti Hollywoodi legendiks, tal oli tuhandeid fänne ja üks suur armastus. Ja Vivien Leighil oli ka ainus tütar Suzanne, kellest staarema liiga tihti ei rääkinud. Tüdruk pidi pikka aega elama oma emast, kes entusiastlikult oma karjääri ehitas, ning küpsenud Suzanne Farrington (neiuna Holman) ei üritanud kunagi kuulsusest dividende saada
Kino meistriteosed, mida kriitikud väga kiitsid ja mida publik ei aktsepteerinud
Tihti juhtub, et filmid, millest kriitikud õhinaga räägivad, jätavad publiku hinge vastakaid tundeid. Pealegi tunnistavad viimased, et olles selliseid meistriteoseid korra näinud, ei valda neid teist korda. Mis on selliste lahkarvamuste põhjus? Tõepoolest, paljud tavainimesed ei salga, et pildid, millest allpool juttu tuleb, on filmitud kvaliteetselt, tekitavad tugevaid tundeid ja tekitavad üldiselt kiireloomulisi küsimusi. Kuid mingil põhjusel on need filmid kaugel nimekirja juhtivatest kohtadest
Miks oli printsess Blanche kroon ainus keskaegse Inglismaa kroonide seas ellu jäänud
Aastal 1649, kui kuulutati välja Inglise Vabariik, mis eksisteeris 11 aastat, hävitati halastamatult kõik Briti monarhia ehted ja regioonid - saadeti Oliver Cromwelli käsul sulatama. See sümboliseeris monarhia kukutamist Inglismaal. Ja ainult üks unikaalne kroon, gooti juveliiride kaunis looming, suutis seda kurba saatust vältida. Ja see jäi ellu tänu sellele, et 1402. aastal eksporditi see Inglismaalt Baierimaale