Kino meistriteosed, mida kriitikud väga kiitsid ja mida publik ei aktsepteerinud

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Tihti juhtub, et filmid, millest kriitikud õhinaga räägivad, jätavad publiku hinge vastakaid tundeid. Pealegi tunnistavad viimased, et olles selliseid meistriteoseid korra näinud, ei valda neid teist korda. Mis on selliste lahkarvamuste põhjus? Tõepoolest, paljud tavainimesed ei salga, et pildid, millest allpool juttu tuleb, on filmitud kvaliteetselt, tekitavad tugevaid tundeid ja tekitavad üldiselt kiireloomulisi küsimusi. Kuid mingil põhjusel ei hõivata need filmid taotluste loendis juhtivaid kohti. Proovime välja mõelda, miks see juhtus.

Reekviem unistusele

Seda filmi tasub vaadata kasvõi sellepärast, et selles mängib nägus Jared Leto. Küll aga julgeb publik sellepärast lisada “Reekviemi unistusele”. Ja pildi algus on rohkem kui optimistlik ja elujaatav: tavaliste inimeste tavaline elu oma unistuste, püüdluste, töö, muredega … Sarah unistab telesaatesse pääsemisest, tema poeg ja sõber tahavad saada rikas, nende sõber unistab moepoe avamisest … Kuid kõik muutub hetkega üheks ja ma ei taha isegi meenutada lõppu: unistused heast elust purunevad karmil reaalsusel. Mõned kangelased on sunnitud järgmise annuse saamiseks oma keha müüma, teised lähevad hulluks, teised käituvad aeglaselt, kuid kindlalt surmani … Paljud vaatajad tunnistavad, et pärast "Reekviemi" vaatamist on nende hinges rõhuv sete. Miks inimesed tavaliselt filme vaatavad? Et oodata õnnelikku lõppu. Ja sellel pildil pole temast isegi vihjet. Vastupidi, loojad kirjeldavad elavalt ja üksikasjalikult, kuidas hinged kuristikku langevad. Tugev film? Jah. Kuid ainult vähesed julgevad seda üle vaadata.

12 aastat orjust

Selles filmis on õnnelik lõpp, hea stsenaarium ja suurepärane näitlejate koosseis, vastatud küsimused ja realistlikud stseenid … Tundub, et te ei leia süüd. Kõik vaatajad ei julgenud aga lõpuni vaadata pilti sellest, kuidas orjusesse langenud mees lõpuks oma perega taas kokku saab. Mis läks valesti? Vaatajad märgivad, et film osutus suurepäraseks, kuid nad ei julgeks uuesti läbi vaadata vägivalla realistlikke stseene.

Pöördumatus

Arvatakse, et paljud vaatajad keelduvad seda filmi vaatamast põhjusel, et alguses kasutasid nad madalsageduslikku heli, mis sarnaneb maavärina müraga, pärast mida hakkavad inimestel peavalu, iiveldus ja ärevus. "Pöördumatu" režissöör Gaspard Noe aga arvestas sellega. Paljud aga, kes põnevusega toime tulid ja julgesid pildi lõpuni vaadata, kahetsesid selle tegemist. Tuletage meelde, et pildi peategelane otsib meest, kes vägistas oma naise. Täpselt samamoodi mängis teda Monica Bellucci, kellele heidetakse siiani ette, et ta julges sellises julmas stseenis tegutseda. Film esilinastus Cannes'i filmifestivalil, kuid saalist lahkus kohe üle 200 inimese, mõni vajas isegi arstiabi ning vägistamis- ja mõrvapaigas minestasid mitmed pealtvaatajad. Isegi politsei oli šokeeritud, kes näis, nägi oma kohustustest midagi muud. Kuid inimesi ei tabanud isegi mitte kuriteo julmus, vaid see, kui ükskõiksed ümbritsevad sellega suhtuvad, tuginedes põhimõttele „minu maja on äärel“. Kuidas ma ei mainiks juhuslikku möödujat, kes nägi kõike, kuid otsustas lahkuda.

127 tundi

Jällegi ei vaidle me vastu asjaolule, et pilt osutus heaks. Haarav lugu mägironijast, kes jäi lõksu ja oli sunnitud selles veetma 6 päeva tänu sellele, et tema käsi pigistas tohutu kivi. Suurepärane näitleja James Franco näitlejatöö. Aga film on ikka raske. Tõepoolest, kangelane oli väljapääsemiseks sunnitud oma käe amputeerima. Just seda stseeni näidatakse väga naturalistlikult: kirjutusnuga, kõõlused rebivad, veri meri … Pole palju neid, kes tahavad seda stseeni uuesti vaadata.

Poiss triibulises pidžaamas

Nagu juba mainitud, ootab publik vaatamata isegi kõige karmimale stsenaariumile alati õnnelikku lõppu. Ja isegi kui teda pole, usuvad nad endiselt, et kangelased saavad tulevikus kõik samaks, kõik saab korda. Muidu, miks vaadata filme, kui igapäevaelus on piisavalt julmust? Kuid režissöörid pole alati valmis oma fänne rõõmustama, andes neile lootust parimatele. "Poiss triibulises pidžaamas" on vaid üks neist filmidest. See on lugu kahe poisi sõprusest, hoolimata asjaolust, et nende suhtlemine on põhimõtteliselt võimatu. Üks neist on natsikomandandi poeg, teine koonduslaagri vang. Ja nende vahel on okastraat. See on täpselt nii, kui kurjus võidab hea üle, ükskõik kui kahetsusväärne see ka ei kõlaks.

Surnud mehe kingad

Õudne reaalsus on see, miks publikule Dead Man's Shoes ei meeldinud. Süžee on ka lihtne: Richard provintsilinnast teenis sõjaväes 8 aastat ja koju naastes sai ta teada, et tema vaimse alaarenguga vend võttis ühendust narkoärikaaslastega. Nüüd unistab peategelane ühest asjast - kurjategijatele kätte maksta. Ja see oli filmis realistlikult näidatud tavaelu vale külg, mis hirmutas publikut nii palju. Paljud neist ei taha tõenäoliselt sellesse maailma uuesti sukelduda.

Keviniga on midagi valesti

Seda filmi on igavaks nimetada raske. Vastupidi, paljud vaatajad tunnistavad, et vaatasid seda peatumata algusest lõpuni. Süžee ise on huvitav: Eild, keda mängib Tilda Swinton, jättes oma karjäärialased ambitsioonid kõrvale, pühendub poja kasvatamisele. Kuid lähedaste inimeste suhted ei õnnestunud eriti ja teismelisena teeb laps parandamatu, kuid mitte kõik ei otsusta filmi uuesti vaadata. Lõppude lõpuks on väga raske tunnistada, et vanemad, kes soovivad oma lastele enamasti ainult head, ei vali alati õigeid kasvatusmeetodeid. Veelgi enam, need meetodid kahjustavad mõnikord last. Ja et näha, kuidas Tilda Swintonit vaevab jälle vaimne ahastus, vabandage, ma kuidagi ei taha.

Tulekärbeste haud

See pole tegelikult film. See tähendab, et see on film, kuid loodud animežanris. Ja sellised pildid on reeglina positiivsed ja lihtsad. Kuid Jaapani "Fireflies'i haud" on erand. Süžee on ka animafilmi jaoks ebatavaline: poiss Sate ja tema õde Setsuko elavad Teise maailmasõja ajal ja kaotavad oma vanemad. Koheselt suureks kasvav teismeline võtab vastutuse oma lähedase saatuse eest ja püüab ellu jääda maailmas, kus sõda hävitab kõik. Karm reaalsus jätab nii masendava mulje, et isegi täiskasvanud pole valmis sellega silmitsi seisma. Vähesed inimesed tahavad uuesti läbi elada hetki, mil lapsed leiavad surnud ema.

Vanapoiss

Veel üks film, mida publik ühe hingetõmbega vaatas. Huvitav süžee, kvaliteetne pildistamine (mis on vaid kolmeminutiline võitlus, tulistatud ühes kaadris), andekad näitlejad. Lugu on järgmine: O Dae-su röövivad tundmatud inimesed ja saadetakse tuppa, kus pole üldse valgusallikat, ning ta jääb sinna 15 pikaks aastaks kinni. Stsenaarium on huvitav, kuid lõpp valmistab paljudele pettumust. Lõppude lõpuks ei saanud enamik vaatajatest aru, miks on vaja peategelast tutvustada kummalises mängus, mis viis ta tütrega armastusdraamasse.