Moskva ja moskvalased sotsialistliku realismi ajastu impressionisti Juri Pimenovi lõuendil

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Mis puutub sotsialistlikesse realistlikesse kunstnikesse, siis mingil põhjusel seostavad paljud inimesed oma tööd kohe juhtide, eeskätt stahhanovistide kujutistega, samuti punaste lippude ja paljude muude isamaaliste ja propagandatarvikutega. Kuid nõukogude ajal oli teisigi meistreid, kes kirjutasid tavaliste inimeste tavaelu, nende igapäevaseid rõõme ja muresid. Ja täna tahaksin meenutada sotsialistliku realismi ajastu igapäevase žanri imelist maalijat - Juri Pimenov. Sellel kunstnikul õnnestus toona mõeldamatu saavutada: jäädes endale truuks, lõi ta maale, mida kõik armastasid ja mõistsid …

Kunstnik Juri Pimenovi loovusmaailm on eriline maailm, kus iga vaataja teeb enda jaoks selle kauge nõukogude aja uusi avastusi. Ja täna võime kindlalt öelda, et Pimenovi maalide sügav lähedus peitub nende tõelises elujõus. Saate seda ise vaadata, kui vaatate kunstniku parimate tööde galeriid.

Need on romaanimaalid, mis varjavad igapäevaseid lugusid, mis on läbinud kunstniku emotsionaalseid kogemusi, tema maailmavaadet ja annet. Pintslimeister lõi oma maali uuenenud impressionismi stiilis, lähtudes kergete romantiliste nootide ja teatud lüürilisusega „ilusast hetkest“, mis andis tema teostele erilise, ütleksin, piduliku meeleolu. Ja ta täitis need hetked heldelt ääreni täis tõelist elu, soove, tundeid ja meeleolu.

Erilist tähelepanu väärib aga kunstniku ebatavaline kirjutamisstiil - väike poolläbipaistev pintslitõmme, millest sai tema ainulaadne autori käekiri elu lõpuni, samuti lüürilise maali žanr, mis jäi igavesti tema elemendiks. Paljud kunstikriitikud pidasid Pimenovit tõeliseks kroonikaks ajastust, mil ta elas, ja lõi oma muljetavaldavad lõuendid.

Natuke sotsialistliku realismi meistrist, mitte nagu teised

Maalikunstnik, teatridisainer, graafik, RSFSR rahvakunstnik, NSVL Kunstiakadeemia täisliige - Juri Ivanovitš Pimenov (1903-1977) oli põliselanik moskvalane. Ta sündis ja elas Tretjakovi galeriist mitte kaugel asuvas majas, seetõttu veetis ta poisina suurema osa oma vabast ajast kuulsa galerii saalides. Ja seetõttu oli juba varases nooruses joonistamine tema lemmikhobi.

Juri pidas oma esimeseks juhendajaks ja õpetajaks oma isa, ametilt juristi, kes oli suurepärane harrastuskunstnik. Kooliajal ei saanud Yura Pimenov matemaatikaga päris läbi, kuid pintslite ja värvidega oli ta suurepärane, mis muidugi ei jäänud märkamata. Keskkoolis aitas joonistusõpetaja andekal poisil Zamoskvoretski kunstikooli astuda.

Ja 1920. aastal õppis andekas noormees juba VKHUTEMASes - riigi ühes parimas kunstiasutuses. Ja pärast 1925. aasta lõpetamist astus Juri Pimenov koos teiste lõpetajatega kunstiühingusse nimega Molbertimaalijate selts. Just sel perioodil armastas noor kunstnik tõsiselt saksa ekspressionismi, mis ilmus selgelt tema loomingus. 1927. aastal lõi ta lõuendi "Anna see rasketööstusele!", Mida toona kriitikud väga kiitsid.

Kõik polnud aga kunstniku loomingulises karjääris nii roosiline. Niisiis, 1930. aastate alguses saabusid tema ellu rasked ajad. Määrusega "Kirjandus- ja kunstiorganisatsioonide ümberkorraldamise kohta" keelasid võimud kõikide kunstiliitude töö. Pimenovit ennast kritiseeriti teravalt, süüdistades teda formaalsuses.

Kunstnikul oli seekord raske taluda, hiljem meenutas ta seda nii:

Kuid sellegipoolest leidis kunstnik aja jooksul kogu oma tahte rusikasse kogudes jõudu tööle naasta. Ja 30. aastate teisel poolel oli tema loomingu peateemaks pealinna elu ja selle elanike kujundid.

Sel ajal sai Pimenov päevade kaupa kõndida Moskva kõige kaugematel tänavatel ja parkides, sõita pealinna äärelinna ja hulkuda ümberkaudsetes metsades. Ta maalis entusiastlikult linnamaastikke, kujutas uue Moskva uusi hooneid ja muidugi ka inimesi - hingestatud, hingelt ja kehast ilus. Selleks nimetasid kaaskunstnikud ja kunstikriitikud teda pealinna elu ja igapäevaelu "lauljaks".

Isegi rasked sõja -aastad veetis Juri Ivanovitš, keeldudes evakueerimisest, Moskvas, luues propagandaplakatid. Sel ajal maalis ta kangelaste portreed ja žanrimaalid, peegeldades oma kodulinna sõjalist igapäevaelu.

Sõjajärgsetel aastatel töötas Juri Ivanovitš üleliidulises riiklikus kinematograafiainstituudis (VGIK) õpetajana. Pimenovi lõuenditel peegeldusid taas rahumeelsed teemad: Moskva ja moskvalased, uued hooned, žanristseenid elust.

Seega, olles üle elanud raske kriitikaperioodi, sai Pimenovist sotsialistliku realismi tunnustatud meister. Alates 1950. aastate keskpaigast reisis ta palju: külastas Inglismaad, Indiat, Prantsusmaad ja Itaaliat, kirjutas esseesid reiside kohta, tegi visandeid. Suurim armastus meistri elus oli siiski Moskva oma vaatamisväärsuste ja elanikega, kes on selle ajalugu teinud sajandeid.

Ja lõpetuseks tahaksin märkida, et Juri Pimenovil oli eriline kingitus - leida igapäevaelust romantikat ja lüürilisust. Ja erinevalt paljudest kolleegidest töökojas, püüdis Pimenov alati ajaga kaasas käia ja püüdis oma teostes tõeliselt kaasaegset elu kehastada.

Väriseva tunde loomine tavaelu singulaarsusest - see oli kunstniku loominguline kreedo. Ja see oli nii erinev paljude sotsialistlike realistide tööst, kes püüdsid hoolikalt sotsialistliku süsteemi tegelikkust lihvida, idealiseerides ja kiites.

Sellest hoolimata on Pimenov ilma konventsioonita tunnustatud kui üks nõukogude kujutava kunsti eredamaid ja silmapaistvamaid kunstnikke. Ja täna hoitakse tema teoseid riigi suurimate muuseumide juures. Ja mis on huvitav, tema maalid, valgus, mis on täis värisevat valgust ja dünaamikat, ei jäta endiselt ükskõikseks nii lääne kui ka kaasaegse kunsti austajaid ja veendunud akadeemikuid.

Loe ka: Miks kuulus sotsialistlik realist Geliy Korzhev hakkas maalima türgi mutante ja maale Piibli motiividel