Video: Postitus Kira Muratova mälestuseks: "Ma tahan, et minust jääksid ainult filmid "
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
6. juunil 2018 suri Kira Muratova 84 -aastasena Odessas. Koos temaga läks kinosse terve ajastu. Juhtkond pidas lavastajat keeruliseks inimeseks ja näitlejad rõõmustasid tema võime pärast leida kõigiga ühist keelt. Ta elas oma äranägemise järgi ja tegi oma filme nii, nagu tundis. Kira Muratovale ei meeldinud tema ümber levinud hype, ta keeldus sageli intervjuusid andmast ja oli kategooriliselt enda kohta dokumentaalfilmi filmimise vastu. Ta jättis meile oma filmid ja võimaldas meil hinnata tema elu ja loomingut.
Ta nimetas end "juurteta kosmopoliidiks". Sündinud Rumeenia Kommunistliku Partei juhtide peres. Minu isa suri suures Isamaasõjas, ema läks terve Rumeenia tervishoiuministri asetäitja juurde. Ta ise oli pikka aega NSV Liidus elamisloaga Rumeenia kodanik ja alles perestroika lõpus sai Ukraina kodanikuks.
Pärast Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonna esimese kursuse lõpetamist siirdus ta VGIK -i, õppis Sergei Gerasimovi ja Tamara Makarova töökojas. Isegi nooruses, nagu kolleegid meenutasid, oli Kira Muratova veidi eemalehoidlik ja salapärane. Mis jäi viimase päevani.
Pärast kooli lõpetamist töötas ta Odessa filmistuudios, filmides 1962. aastal koos oma esimese abikaasa Aleksander Muratoviga debüüt -lühifilmi "At the Steep Yar", millele järgnes täismõõtja - "Our Honest Bread", mis on samuti kaasautoriks tema abikaasa.
Lavastaja esimene iseseisev töö oli “Lühikohtumised”. Film tuli välja kolmandas kategoorias ja seetõttu näidati seda eranditult väikestes klubides. Lint sai tõelise tunnustuse juba perestroika alguses, kui seda nägi umbes 4 miljonit inimest.
Režissööri järgmist filmi "Pikk hüvastijätt" ei avaldatud ka laialdaseks levitamiseks, pannes selle riiulile ja näidates seda alles perestroika ajal. Kira Muratova ja Odessa filmistuudio juhtkonna vaadete erinevused panid režissööri kolima Leningradi.
Põhjapealinnas kohtus ta oma teise abikaasa Jevgeni Golubenkoga. 1978. aastal ilmus pilt "Õppides valget valgust", juba "Lenfilmis". Just seda filmi nimetas Kira Muratova oma loomingulises eluloos kõige muljetavaldavamaks. Kriitikud nimetasid seda intervjuufilmiks sellest, kuidas Nõukogude Liidu ehitusplatsi tingimustes kvaliteetseid filme filmida. Siin õnnestus tal ühendada perspektiivi harmoonia ja tunnete laulusõnad. Ilu oli ehitusplatsi liikumises vaid oletatav ning tundus Kira Muratovale põnev ja väga arusaadav.
Ta ei töötanud kuigi palju, kuid perestroika ajal hakati tema esimesi filme avaldama ja seejärel tulistas ta filmi "Asteeniline sündroom", kus filmi kahte ossa ühendati kaks hirmu: mustvalge surmahirm ja värviline hirm elu ees. Pilt oli mitmeti mõistetav, tüürimees kõlas ühes episoodis üldiselt peaaegu ka selle filmi keelustamise põhjusena. Aga ta tuli siiski välja, ehkki piiratud tiraažis.
"Asteeniline sündroom" ei jäänud märkamata, kogu ühiskonna elu tegelikkust sel raskel ajal näidati liiga andekalt ja emotsionaalselt. 1990. aastal võitis film Berliini filmifestivalil hõbekaru ja parima mängufilmi Nika auhinna. Kira Muratovast sai ise Ukraina NSV rahvakunstnik.
Teda ei saanud kunagi nimetada rahva režissööriks ja ta ei soovinud populaarset filmi filmida. Ta armastas tulistada mitteprofessionaalseid näitlejaid, kuid aastatega oli neid Kira Muratova filmides üha vähem. Ta uskus, et ainult kogeleja saab mängida kõige usaldusväärsemat kogelejat. See ei pruugi olla professionaalsest seisukohast ideaalne, kuid rollis ilmneb elavus ja individuaalsus. Mõnikord tegutses ta oma filmides ise, teades täpselt, kuidas see peaks olema, ja nähes stseeni näitlejanna pilgu läbi.
Kuid samal ajal leidus tema filmides alati rolle andekatele näitlejatele. Zinaida Sharko, Oleg Tabakov, Vladimir Võssotski, Alla Demidova - see on mittetäielik nimekiri andekatest ja kuulsatest professionaalidest, kes osalesid tema filmides.
Koostöö Renata Litvinovaga võttis režissööri töös erilise koha. Nende tutvus toimus ühel filmifestivalil 1994. aastal ja selle tulemuseks oli tugev loomeliit. Näitlejanna mängis mitmes Kira Muratova filmis ja elus kohtlesid nad üksteist suure soojusega, suhtlesid pidevalt. Aeg -ajalt levisid nende tüli kohta kuulujutud, kuigi tegelikult polnud selleks põhjust. Renata Litvinova keeldus oma lemmikrežissöörist rääkiva dokumentaalfilmi võtmisest, põhjendades keeldumist soovimatusega haiget teha: “… Kui armastad, kardad haiget teha”.
Kira Muratova ise aga ei tahtnud endast ühtegi filmi. Ta plaanis isegi põletada päevikuid, mälestusi ja märkmeid mineviku kohta: "Ma tahan, et minust jääksid ainult filmid - see on kõik …"
Ta pidas end kino orjaks ja ometi oli tal hea meel, et nüüd pildistasid pildid temast sõltumatult. Ja nad elavad, kui ta on läinud. Kira Muratova suri ööl vastu 6. juunit 2018. Kuid tema filmid on meiega igaveseks jäänud.
On võimatu leppida tõsiasjaga, et koos kino meistritega lahkub terve ajastu. Keegi teine ei hakka filmima nagu Kira Muratova. Kuidas ei mängi ta oma jäljendamatul moel enam rolle, kelle süda peksis 12. märtsil 2018.
Soovitan:
Millest unistas filmi "Tuhkatriinu jaoks kolm pähklit" staar ja kellest sai tema prints: Postitus Libusha Shafrankova mälestuseks
Pärast peaosa filmis "Tuhkatriinu jaoks kolm pähklit" imiteerisid Libusha Shafrankovat miljonid tüdrukud erinevates riikides ning poisid armusid temasse ja kirjutasid kirglikke ülestunnistusi. Tema ellu ilmus ka tõeline prints ning näitlejanna ise püüdis kaitsta ennast ja oma perekonda liiga tiheda avaliku tähelepanu eest. Viimastel aastatel oli tal raske, ta talus vapralt valu ja võitles meeleheitega. Kuid 9. juunil 2021 lõppes Libushe Shafrankova muinasjutt
Biograafilised filmid - parimad filmid inimestest
Biograafilised filmid on filmid, mille süžee põhineb tõelistel sündmustel inimese elust. Stseenid eluloolistest filmidest kajastuvad nii usaldusväärselt, et igaüks saab tunda lugusid oma lemmiknäitleja, kunstniku, ajakirjaniku, poliitiku elust või vastupidi, saada rohkem teada maffia või mõrvari saatusest
Postitus Valentin Gafti mälestuseks: Möödas on häbelik geenius, kes "ei riimi millelegi "
Valentin Iosifovitš Gaft on terve ajastu teatris, kinos ja televisioonis. Ajastu, mis 12. detsembril 2020 läks koos temaga. Ta oli mitmetahuline ja vastuoluline, kõige mõeldamatumal viisil ühendas ta uskumatu võlu ja haruldase järeleandmatuse, häbelikkuse ja enesehinnangu. Mitte asjata kirjutas Mihhail Kazakov kord read: „Gaftist riimile? Milleks? Gaft ei riimi millelegi … "
Postitus näitleja Vladimir Etushi mälestuseks: Karabas Barabas filmist "Buratino seiklused" ja seltsimees Saakhov filmist "Kaukaasia vangist"
Tal on kümneid rolle, millest populaarseimad on Leonid Gaidai komöödiate kangelased ja laste muinasjuttude tegelased. Ja iga roll on nii elav, et publik varastas need tsitaatide pärast. "Sportlane, komsomoli liige ja lihtsalt iludus!" Kõik, mis omandati tagasi murdva tööga!”- tänaseks on need fraasid muutunud tiivulisteks. Kuulus Nõukogude ja Vene teatri- ja filminäitleja Vladimir Etush suri 97. eluaastal 9. märtsil
Kadunud filmid: kuhu filmid kadusid ja millised filmid muutusid sensatsiooniliseks
Just nüüd on mistahes filmil, kelle poolt ja ükskõik, kuidas see filmitud on, koht - kui mitte inimkond, siis vähemalt elektroonilised digitaalsed seadmed. Vastupidi, kaadrit on jäljetult hävitada raskem. Kuid mitte nii kaua aega tagasi kadusid filmid ja animatsiooniteosed üksteise järel unustusse. Nende kunstivormide esimeste kümnendite ajalugu on paljude kaotuste ajalugu, õnneks mõnel juhul - täiendamine