Miks sai "Öisest vahtkonnast" Rembrandti viimane tellimustöö ja mille tõttu kunstnik vaesus

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Rembrandti öövalve on Hollandi kuulsaim ja olulisim maal ning ühtlasi ajastu populaarseim grupiportree. On huvitav teooria, et lõuendist sai teos, mis viis Rembrandti langemise ja vaesuseni. Kas see on tõsi?

Maali tellis 1642. aastal laskeselts, kes soovis jäädvustada oma osalemist paraadil kuninganna Maria de Medici saabumise puhul. "Dozori" põhiidee on kujutada liikuvaid inimesi. Kunstnik kujutab ette hetke, mil seltskond marsiks üles ehitatakse.

Kapten Koki (musta jope keskne tegelane) käsul annab trummar (paremal) märku tekkimisest. Iga miilits võtab relva, standardkandja tõstab uhkelt standardit. Dünaamikat võimendavad sekundaarsed stseenid: raevukas koer haugub, trummar lööb oma suurt trummi, valmistudes sammu pidama marssivate laskuritega. Vasakul on näha poissi, kes vaatab tagasi ja jookseb pulbrikolviga minema, kuskil üks laskja muserdab musketi koonu, rikkalikult riietatud kapteni taga tulistab teine laskur kogemata oma musketist … Elav ja dünaamiline häire. Ja kes on see hiilgavalt valgustatud neiu, kes on riietatud kullasse, surnud kana ümber vöökoha? On tõenäoline, et ta on kunstniku sümbol või talisman (tema nägu meenutab kunstniku armastatud muusa Saskia nägu) ja kana on Banning Koki laskurite relvade embleem.

Maali esimene linastus

Massiliikumise ja edenevate masside mulje tugevdamiseks kujutas Rembrandt mitte 17 laskurit, vaid 28. Andes ühelt poolt rohkem, kui kästi, ärritas ta oma kliente sellega, et ta ei andnud üldse seda, mida oodati. Maal maksis 1700 guldenit (100 osalejat). Kus on töö eest maksnud 17 laskuri portreed? Rääkimata tõsiasjast, et enamik neist on äratuntamatud, kuna nende pead varjavad eeslaskurite käed, mis on peidetud või lõigatud bännerite ja relvadega. Selle asemel, et anda igale portree inimesele sama tähendus ja kujutada seda täielikult, lõi Rembrandt samaväärse hetktõmmise: rühm laskureid, kes on just alustanud tegevust ja lähevad marssima. Võib ette kujutada õudust, kui pilti esmakordselt näidati.

Kui öövalvet esitatakse laskurivalvuritele ja nende naistele suurejooneliselt, järgneb jahmatavale vaikusele kiiresti naiste naer ja seejärel meeste raev ja pahameel. Vastates Rembrandti küsimusele, mida ta maalist arvab, ei hoia end tagasi kunstniku sõber ja patroon, aga ka filantroop ja kollektsionäär Jan Sixx: „Ma ei näe selles midagi muud kui varjud, pimedus ja segadus,” vastab ta suure vastusega. muigab ja jätkab siis: "Sa ei oota, et me võtame seda tõsise kunstina?" Mõni hetk hiljem ütleb kapten Banning Cock, kes ilmub maalile koos oma elegantselt riietatud leitnandiga, valgusega üle ujutatud, kunstnikule, et tema looming on koletu. Püssivalvur tellis grupiportree. Kuid Rembrandt rikkus trotslikult kõiki üldtunnustatud portreereegleid.

Miks ei ole Öine Vahtkond tõesti öövaht?

Lõpuks ei ole "Öine vahtkond" ise öövaht. Tegelikult kannab pilt nime "Kapten Frans Banning Koki ja leitnant Willem van Reitenbürgi püssikompanii etendus" ning see etendus toimub pärastlõunal. Kuid kuna lõuend oli aja jooksul tahma ja mustusega kaetud ning lakk tumenenud, otsustasid 18. sajandi kunstiajaloolased, kes selle laoruumidest avastasid, et Rembrandt kujutas ööd.

Miks oli "Öine vahtkond" Rembrandti viimane tellimus?

Rembrandt püüdis jääda valgusluuletajaks ka siis, kui töödeldi teemat, mis nõuab kõige sobivamat ja õigemat tõlgendust. Pärast sellist trikki lakkas Rembrandt Amsterdami ühiskonna jaoks eksisteerimast. Oli võimalik leida teisi kunstnikke, kes oma ülesannet objektiivsemalt täitsid.

Armastatud naise Saskia kaotus oli valgusmeistrile raskem kui üldsuse valitsev rahulikkus. Nüüdsest oli ta oma töötoas üksi, kus kord kuuldus tema armastatud muusa valju naeru. Tegelikult suri ta aastal, mil The Night Watch - tema kõige olulisem töö - valmis sai. Toona vaid üheaastane Titus oli paari neljast lapsest ainus, kes täisealiseks jäi.

Pärast Öist vahtimist ei maalinud Rembrandt müügiks enam ühtegi maali. Midagi teenimata kulutas ta aga nagu Croesus. Jah, Rembrandt oli kollektsionäär. Tal oli suurepärane kogumik Titiani, Giorgione, Palma teoseid, kõige väärtuslikumaid vanu trükiseid ja isegi antiikkunsti teoseid. Kuid tol ajal oli Hollandis äärmiselt raske müüa kõiki neid meistriteoseid, mis olid kogutud nii õrna maitsega, nagu meister valdas. Hiljem oli Rembrandtil vabaabielunaine Hendrickje Stoffels (kes tõi talle tütre ilmale) ja näis, et lõpuks tuli elus helge jada. Kuid arvukad saatuselöögid (kogu Rembrandti vara pandi oksjonile, korraldusi polnud, Tiituse poja surm katkust, hiljem Hendrickje surm) hävitas tema elu täielikult. Muide, tema poja surm oli suur laastav löök, mida iseloomustas isiklik tragöödia ja rahaline ebakindlus viimase kahe aastakümne jooksul. Nii vaesus Rembrandt, kelle abielu Saskiaga ja edukalt tellimuste täitmine tegid temast rikka mehe.