Sisukord:

Mis ühendas 20. sajandi suuri kunstnikke Matisse ja Picasso
Mis ühendas 20. sajandi suuri kunstnikke Matisse ja Picasso

Video: Mis ühendas 20. sajandi suuri kunstnikke Matisse ja Picasso

Video: Mis ühendas 20. sajandi suuri kunstnikke Matisse ja Picasso
Video: 3D ИЛЛЮЗИЯ ЛЕГКО за 30 секунд! - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

Henri Matisse (1869-1954) ja Pablo Picasso (1881-1973) kohtusid 1906. aastal ning jälgisid üksteise loomingulisi arenguid ja saavutusi enam kui pool sajandit. Nende vahel tekkinud rivaalitsemine mitte ainult ei soodustanud nende individuaalset edu, vaid muutis ka kaasaegse kunsti kulgu. Aus sõprus ja avatud võistlus kahe kaasaegse kunsti meistri, kahe kahekümnenda sajandi suurima kunstniku Matisse ja Picasso vahel. Kas kõik teavad, mis neid tegelikult ühendas?

Matisse: elulugu

Henri Matisse: "Autoportree triibulises T-särgis" (1906) ja tema foto
Henri Matisse: "Autoportree triibulises T-särgis" (1906) ja tema foto

Henri Matisse, kes oli Pablast 12 aastat vanem, sündis Cambresi lossis 1869. aastal. Saanud Põhja -Prantsusmaal konservatiivse kasvatuse. Enne kui Matisse oma kutsumuse leidis, õppis ta Pariisis juriidilist õigust ja töötas staabiametnikuna. Kuid Matisse maailm muutus dramaatiliselt, kui ema andis talle 20 -aastaselt kasti värve. Avastanud erakordse kire ja andekuse kunsti vastu, lahkus Matisse oma juristikarjäärist ja otsustas õppida kunsti Pariisis. Juba 1901. aastal sai Matisse Fauvide (prantsuse keeles "metsloomad") uusima kunstilise liikumise juhiks. Postimpressionistide mõjul domineerisid fauvismis kindlad vormid ja erksad värvid, mis tekitasid intensiivseid ja tugevaid emotsioone ning peegeldasid abstraktset ruumi.

Picasso: elulugu

"Pablo Picasso autoportree" (1907) ja tema foto
"Pablo Picasso autoportree" (1907) ja tema foto

Pablo sündis Malagas (Hispaania) 1881. Picasso kasvas lapsepõlvest alates imelapsena, teda kasvatas ja toetas tema loominguline perekond. Nooruses kolis noormees Pariisi, et saavutada kunstimaailma pealinnas kuulsust ja tunnustust. Picasso sai inspiratsiooni Edgar Degase ja Henri de Toulouse-Lautreci piltidest (kiire elu kabareede sees, bordellide stseenid ja uudishimulikud lood naistega baaris või pesumajas). Siis aga saabus tema "sinine periood", mis oli küllastunud tumedate siniste toonidega. Selle perioodi teemad peegeldavad vaesust, mida paljud inimesed sel raskel ajal kogesid.

Koosolek

Matisse ja Picasso kohtusid juhuslikult vendade Steinide salongis. Selles domineeris keskkond, mis kõige enam toetas kõiki 19. sajandi lõpu kunstimaailma avangarde. Sel ajal, kui noor Pablo töötas reaalajas Gertrude Steini portree kallal, ameeriklastest vendade Leo ja Michaeli õde, juba saavutatud kunstnik Matisse, jälgis teda sõna otseses mõttes uudishimuliku ja vaikse pilguga. Henrit köitis väga tundmatu noore Picasso tugevus ja kompositsiooniline enesekindlus. Selleks ajaks oli Matisse koos teiste samasuunaliste kunstnikega just "Fauvesi" maaliliikumise asutanud. Picasso muidugi teadis sellest ja hüppas seetõttu võimalusele korraldada see kohtumine, et luua ühendus meistriga.

"Daam sinises mütsis", õhuke. Matisse / Gertrude Stein, kunst. Picasso / keskkoha foto Gertrude Stein
"Daam sinises mütsis", õhuke. Matisse / Gertrude Stein, kunst. Picasso / keskkoha foto Gertrude Stein

Kunsti avangardide seas oli Matisse tuntud kui õrn, rahulik ja kultuurne inimene, kellel oli head kombed. Kuid Picasso on hoopis teistsugune: julge kunstnik, uhke oma õnnestumiste ja naiste üle (hoolimata sellest, et talle meenus õpipoisiõpe ja paljud suletud uksed näo ees). Kaks täiesti erinevat inimest. Võib -olla sellepärast tekkis nende vahel sügav sõprus. Need kaks külastasid sageli üksteist kõigis kultuurikeskkondades, meelitasid üksteist sama intensiivsusega, millega nad tõrjusid. 1907. aastal maalis Picasso Avignoni neiud, mis asub nüüd New Yorgi moodsa kunsti muuseumis. Ja ta kirjutas selle kavatsusega näidata Matisse'ile oma oskusi ja loomingulist originaalsust.

Picasso "Avignoni neiud" (1907) / Matisse'i "Elurõõm" (1905) / Allpool on kunstnike foto
Picasso "Avignoni neiud" (1907) / Matisse'i "Elurõõm" (1905) / Allpool on kunstnike foto

Ja siin toimub hämmastav ja saatuslik elulink: vaadates Picasso loomingut, mõtles Matisse välja mõiste "kuubik", mis hiljem taas kehastus "kubismiks", milles Picasso ise sai teerajajaks. Uus pildiline nägemus hävitas Matisse poolt kuni selle hetkeni välja mõeldud kuju ja värvi.

Mis neid ühendas?

Keegi ei olnud Matisse kunsti suhtes tähelepanelikum ja teadlikum kui Picasso ja vastupidi. Mõlemad uurisid ruumi, liikumise, kuju, värvi küsimusi kujundlikus ja abstraktses kunstis ning said seejärel üksteise tööst inspiratsiooni oma kunsti täiustamiseks.

Pablo Picasso maalid: "Purjus väsinud naine" 1902 / "Dora Maari portree" 1937
Pablo Picasso maalid: "Purjus väsinud naine" 1902 / "Dora Maari portree" 1937

Nende liit oli vastastikune teadlikkus, tunnustus ja loominguline liit koos rivaalitsemise tundega. See kunstiline rivaalitsemine ja koostöö tähistas uue modernismi ajaloo algust. Hoolimata erinevustest olid mõlemad kunstnikud ühised oma imetluses Paul Cézanne'i vastu, kes trotsis traditsioonilist ühepunktilist perspektiivi, luues kahemõõtmelisele tasandile kolmemõõtmelisi kujundeid.

Henri Matisse. "Punane kala (kuldkala)" 1912 / "Roheline triip (Madame Matisse)" 1905
Henri Matisse. "Punane kala (kuldkala)" 1912 / "Roheline triip (Madame Matisse)" 1905

Matisse surm

Jaanuaris 1941 tehti 72-aastasele Matissele käärsoolevähi tõttu erakorraline operatsioon. See kogemus andis talle taassünni tunde. Kuna Matisse ei suutnud maalimisele keskenduda, asus ta uuele teekonnale. Ta valdas loovuses mittestandardset stiili, tehes paberist väljalõikeid, mille lõi otse ratastoolis või voodis.

Picasso "Autoportree paletiga" ja Matisse "Autoportree"
Picasso "Autoportree paletiga" ja Matisse "Autoportree"

1954. aastal suri Matisse. Picasso reaktsioon kaotusele oli omapärane ja kunstiline. Ta kirjutas Matisse mälestuseks teoste sarja. Nendel maalidel võttis Picasso omaks paljud Matisse lemmikmotiivid - odaliski, avatud akna vaatega välismaailmale ja islami dekoratiivkunsti. Huvitav on see, et vahetult enne oma surma ütles Matisse oma kolleegile: "Me peame rääkima nii palju kui võimalik," ütles Matisse kord. "Kui üks meist sureb, on esemeid, millest teine ei saa kellegi teisega rääkida."

Soovitan: