Sisukord:
- Dureri kohta
- Pildi loomise taust
- Dureri "palvetavad käed"
- Meditsiinilised uuringud
- Kelle käed need siis on?
Video: Miks nimetatakse Düreri "palvetavaid käsi" vagaduse ja jumaliku halastuse sümboliks
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Albrecht Dureri kuulus maal "Palvetavad käed", mis on maalitud altarile, on jõudnud meieni ettevalmistusjoonise kujul sinakashallile paberile. Selle pildi populaarsus on muljetavaldav selle religioosse varjundi ja kunstilise ilu poolest. Joonistus tekitas palju poleemikat ja spekulatsioone kunstniku ja kangelase kavatsuste üle, kelle käsi kirjeldas Dürer.
Dureri kohta
Albrecht Dürer (1471-1528) oli Saksa renessansikunsti esimene joonistaja. Pärast Põhja -Euroopa ringreisi läbimist ja kodumaale Nürnbergi naasmist reisis ta kaks korda Itaaliasse. Selles renessansi hällis uuris Dürer perspektiivi, geomeetrilisi proportsioone ja inimese anatoomiat. Düreri kogemus Itaalias avaldas tema kunstile sügavat mõju. Ta suutis sünteesida saksa ja itaalia maalistiile ning tutvustas Saksamaal Itaalia renessansi kontseptsioone. Nagu kunstikriitikud tunnistasid, pani Dürer põhja renessansile aluse. Kuulus meistriteos, mis loodi inspireeritud reiside tulemusena, oli joonis "Praying Hands".
]
Pildi loomise taust
Palvetavad käed olid osa maalist, mille loomiseks kulus Düreril rohkem kui aasta. Nagu eespool mainitud, oli see visand tulevase triptühh-altari kohta, mille patroon Jacob Heller tellis Dürerilt Frankfurdi Dominikaani kirikule. Hiljem omandas paneeli Baieri monarh ja see transporditi Münchenisse, kus see hiljem tulekahjus hävis.
Dureri "palvetavad käed"
1508 dateeritud palvetavatest kätest sai renessansiaegse geeniuse tuntuim joonistus. Meistriteost on korduvalt trükitud kunstiväljaannetes ja reproduktsioone leidub sageli erakogudes. Need koopiad on Saksa peredes nii laialt levinud, et mõned kunstikriitikud mõistavad need hukka kitši pseudojumaluse kehastusena. Olles kaalunud mõningaid "palvetavate käte" anatoomilisi tunnuseid ja tuvastanud võimalikud inimesed, kellele need käed kuulusid, saab rekonstrueerida teose tõenäolisi kujundusi.
Düreri joonisel olevad käed on õhukesed, pikliku sõrme ja hoolitsetud küüntega, mitte kumerad. Kõõlused on meisterlikult üle kantud, kangelase vanus on kätel isegi märgatav (on märke vanadusest). On võimatu mitte märgata, et parema käe väike sõrm on väikese liigese tasemel veidi painutatud. Vasakul käel on pöial pikendatud ja kõver. Kergelt painutatud vasak nimetissõrm näitab deformatsiooni ja liigeseprobleeme.
Meditsiinilised uuringud
Kliiniliste uuringute arst Pankaj Sharma esitas Düreri joonisel üksikasjaliku kommentaari kangelase võimalike patoloogiate kohta. Ta märgib, et kaks peopesa ei puutu täielikult kokku, neid ei suruta üksteise vastu ega pigistata kokku. Seega, nagu soovitab dr Sharma, võib see käte asetamine olla lihaste raiskamise ja diabeediga seotud neuropaatia tagajärg. Paremal käel painutatud väike sõrm, mille ta peab võimalikuks Dupuytreni kontraktuuri juhtumiks, võib samuti olla märk diabeedist.
Sharma soovitatud alternatiivne diagnoos on reumatoidartriit. Selles kontekstis juhib ta tähelepanu mitme sõrme deformeerunud kujule ja vasaku pöidla asendile.
Kelle käed need siis on?
On mitmeid võimalikke versioone selle kohta, kes võib olla nende käte omanik. Esimene versioon on Düreri venna käed. Läheme tagasi vendade Durerite lapsepõlve. Albrecht ja tema vend olid väga andekad kunstnikud, kuid nad ei olnud piisavalt rikkad, et koos kunstikoolis käia. Seetõttu otsustasid nad mündi visata ja leppida kokku: see, kes võitjana välja tuleb, läheb kunstikooli ja teine jääb tööle oma isa kaevandusse. Albrecht võitis viigi, samas kui tema noorem vend jäi maha ja töötas kaevandustes. Kui Albrecht kooli lõpetas ja isa juurde tagasi tuli, ütles ta vennale, et nüüd on tema kord. Kuid ta keeldus, sest kaevandustes töötamise tagajärjel muutusid käed nõrgaks. Kurb Durer otsustas kujutada oma venna piinatud käsi ja pühendada talle osa tulevasest altarist. Kas see lugu on tõsi? Või on see lihtsalt ilus legend? Tõde jääb saladuseks.
2. Teised kunstiajaloolased usuvad, et tõenäolisem on, et Dürer modelleeris käed enda oma järgi. Samu käsi võib näha ka mõnes teises tema töös.
3. Kolmanda versiooni pooldajad usuvad, et Dürer sai inspiratsiooni Andrea Mantegna loomingust. Ta kujutas sageli palvetavate kätega mehi. Näiteks tema teos "Ülestõusnud Kristus püha Andrease ja püha Longinuse vahel", dateeritud 1472. aastal. Maali paremal küljel palvetab püha Longinus (tema käed on vastava palvežestiga kokku pandud, nagu saksa maalikunstnikul). Nagu Düreri joonisel, on sõrmed piklikud, hoolitsetud, vasak pöial sirutatud ja parema käe väike sõrm on painutatud proksimaalse liigese tasemel. Väga sarnane töö.
Tõepoolest, Düreri palvetavatel kätel on uskumatu vaimne mõõde, mis puudutab inimkonna olemust ja meie halastusvajadust. Düreri loomingus muudetakse hoolikalt üksikasjalikud kõõlused ja sõrmed gooti torniks, mis juhib vaataja pilgu ülespoole, Jumala poole. Lisaks suurendab joonistust valge värv - see paneb käed valgust ja elu kiirgama. Ühes visandis - terve lugu, terve lugu tavaliste lihtsurelike abitusest ja palve halastuse, Jumala halastuse järele.
Teemat jätkates, lugu sellest Düreri apokalüptilise graveeringu "Neli ratsanikku" sümboolika saladused.
Soovitan:
Vene tagamaa kunstnik maalib jumaliku iluga lillelisi natüürmorte
Iidsetest aegadest on lilli peetud mitte ainult kevade, vaid ka kõige säravama ja puhtama maa kehastuseks, nimelt seda, mis on alles jäänud jumalikust paradiisist. Seetõttu on lillemaailma juba ammu ülistanud luuletajad - luules ja kunstnikud - maalikunstis. See meelitab kaasaegseid maalijaid oma viimistluse, värvikülluse ja vormide mitmekesisusega. Täna on meie virtuaalses galeriis hämmastav valik Marina Zakharova lillelisi natüürmorte, mis vaevalt kedagi ükskõikseks jätab
Mis oli Bütsantsi impeeriumis "jumalik askeetluse ja vagaduse kunst"
Bütsantsi impeerium, tuntud ka kui Bütsants, oli kultuuri- ja poliitiline keskus hilisantiikajal ja keskajal. Selle ideoloogia ja kultuur on tugevalt läbi imbunud religioossusele orienteeritud kristlusest. Järelikult avaldas see kõik ja palju muud kunstile tohutut mõju, mis imes endasse askeetlust ja vagadust
Miks on Hongkongi ballett kuulus ja miks seda nimetatakse üheks maailma ainulaadsemaks trupiks
Hongkongi ballett on üks juhtivaid klassikalise balleti ettevõtteid Aasias, millel on rahvusvaheline tunnustus. Nad on maailmatasemel tantsijad ja nende programmid peegeldavad Hongkongi ainulaadset iseloomu, ühendades kuulsad klassikalised meistriteosed populaarsete kaasaegsete paladega. Uue teatrihooaja alguseks on Hongkongi ballett käivitanud vapustavalt energilise reklaamikampaania. Taustal Hongkongi vaatamisväärsustest hämmastavate fotode seeria looja
Puur ei ole puur, parem käsi pole käsi: kaasaegsete autorite iidsete sõnade levinumad vead
Fantaasia ja ajaloolised romaanid inimestest, kes Moskvas või isegi Kiievi -Venemaal armusid ja armastasid, julgustavad arvukaid autoreid kasutama vanu sõnu tolleaegse õhkkonna ja tegelikkuse edasiandmiseks. Probleem on selles, et vähesed neist viitsivad kõigepealt kontrollida sõna tähendust ja sellest tulenevalt on nende lugudes piinlikkuse ja absurdi hulk heidutav. Esitame lühikese juhendi kõige sagedamini kasutatavate sõnade kohta, kui üritatakse "kirjutada antiikaega"
Holbeini "suursaadikute" mõistatus: miks nimetatakse maali suremuse peegliks ja varjatud lootuse sümboliks
Hans Holbein juunior, saksa katoliku maalikunstnik ja kuningas Henry VIII õukonnamaalija, rääkis üle 100 portreega maailmale Tudori ajastust. Teos "Suursaadikud" on täis palju varjatud tähendusi. Mis on suursaadikute peamine saladus?