Sisukord:
Video: Stalini lemmikkunstnikuna maalis Aleksander Gerasimov salaja "alasti" žanris pilte
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Legendaarse nimi kunstnik Aleksander Gerasimov, kes elas ja töötas ajal, mil kunstis valitses sotsialistlik realism, ja põhjustab tänaseni tuliseid vaidlusi nii kriitikute kui kunstiajaloolaste seas. Paljud peavad teda õukonnamaalijaks, kes maalis, et meeldida valitsusele, millel on märkimisväärne tõetera. Kuid on fakte, millele ei saa vastu vaielda … Sisuliselt impressionistlik Gerasimov jäi kogu elu peeneks maalikunstnikuks, maalides suurepäraselt natüürmorte, lilli, lüürilisi visandeid, aga ka "alasti" stiilis maale.
Tõepoolest, Aleksander Mihhailovitš omandas portreemaalijana erilise populaarsuse ja kuulsuse nõukogude võimu koidikul. Neil aastatel lõi ta tohutul hulgal portreesid revolutsiooni juhtidest ja nende kaaslastest. Selle eest anti talle tiitleid, Stalini auhindu ja juhtpositsioone. Ja vastavalt sellele võttis valitsev võim oma kätega kõige karmimad meetmed kunstnike suhtes, kes kaldusid sotsialistliku realismi suunast kunstis.
Ja nii see kõik algas …
Aleksander Gerasimov (1881-1963) on pärit Tambovi kubermangu Kozlovi linnast kaupmeeste perest. See väike linn jääb elu lõpuni Aleksandrile mitte ainult põliseks maakera nurgaks, vaid ka pelgupaigaks, kuhu peremees põgeneb pealinnast, et oma hinge puhastada, lõõgastuda ja inspiratsiooni saada. Seal maalib ta kogu oma elu lõuendeid, mis erutavad teda isiklikult, inimese ja kunstnikuna.
Noh, juba 1903. aastal lahkus ta 22-aastase poisina Kozlovist Moskvasse maalikunsti õppima. Tema mentoriteks ja õpetajateks saavad 19. sajandi kuulsad maalikunstnikud - Konstantin Korovin, Abram Arkhipov ja Valentin Serov.
Esimese maailmasõja puhkemine tõmbas tulevase kunstniku plaanid maha. Aastal 1915 mobiliseeriti ta rindele ja sõjaväeteenistuseta sõdurina teenis ta kaks aastat kiirabirongis, mis evakueeris lahingutsoonidest tõsiselt haavatuid. 1917. aasta revolutsioon tegi ka Aleksander Gerasimovi elus oma kohandused, ta lahkub ajateenistusest ja lahkub Kozlovi, kus on seitse aastat töötanud kohalikus teatris dekoraatorina.
Kohtu maalikunstnik
1925. aastal meelitati kunstnik uuesti pealinna. Ta “ühineb revolutsioonilise maalimisega” ja kirjutab kuulsa postuumse liidri portree “Lenin poodiumil”. Ja ütlematagi selge, milline sensatsioon neil aastatel nende teejuhi kaotanud inimestele tekitas. Portreemaali kuulsus kinnistus kohe kunstnikusse. Kuigi Gerasimov alustas oma karjääri natüürmortide ja maastikuvisanditega. Ja tuleb märkida, et kunstnikul oli suurepärane kingitus portree sarnasuse hõlpsaks reprodutseerimiseks, samas kui ta ei määranud pilte peensusteni. Laiade impressionistlike löökidega näis ta neid oma lõuenditele vormivat, saavutades tohutu tunnustuse.
Sellele järgnesid Joseph Vissarionovitši portreed fotolt, hiljem elust, ja aja jooksul lõi kunstnik "Stalini kanoonilise välimuse". Ta maalis ka riigi esimeste isikute portreid. Ja kõigi asjade pärast kohtlesid võimud teda heldelt. Tema poliitilisi töid levitati laialdaselt, tuues kunstnikule autoritasu. Ja tol ajal oli Gerasimov väga jõukas inimene. Ja just temast sai 1947. aastal loodud NSVL Kunstiakadeemia esimene president.
Kriitikud jäid ühehäälselt rõhku sellele, et kunstniku portreed on nõukogude maalikunsti standard ja et nii tuleks maalida revolutsiooni juhte. Ja kes võis neil päevil sellele vastu vaielda? Kõik pidasid Gerasimovit seltsimees Stalini lemmikportreemaalijaks. Ja mitte ükski poliitiline sündmus riigis ei hoidnud kunstnikku, ta lõi pildi pildi järel, peegeldades tema elu ja ajaloosündmusi.
Ja 50ndate alguses hakkasid kõik samad kriitikud esitama kunstnikku täiesti uues valguses: karjerist ja lakk, meeldides poliitikute uhkusele. Pärast Jossif Stalini surma purunes Gerasimovi karjääriredel ja Hruštšovi saabudes muutus ta uute võimude suhtes taunitavaks. Ja varsti vabaneb kunstnik järk -järgult kõigist oma postitustest ning tema maalid viiakse muuseumide laoruumidesse ja mõned lihtsalt hävitatakse.
Aga teisest küljest
Sellegipoolest osutus Aleksander Gerasimovi töö palju laiemaks ja mitmetahulisemaks, kui temast on tavaks rääkida. Ja nõukogude aja vene maalikunsti ajaloos pole nii palju kunstnikke, kes jätsid oma järeltulijatele rikkama ja mitmekesisema pärandi. Suur osa Gerasimovi tegemistest jäi aga tagaplaanile. Tseremoniaalse portree kaptenil ei lubatud tegelikult reklaamida oma eeliseid teiste maaližanrite suhtes.
Ja mis on huvitav, nende kaupmeeste perekonnast põliselanik Gerasimov, kes pidas end alati proletaarlaseks, oli sisuliselt härrasmees, kes armastas luksust, oskas kaunilt riietuda ja oskas suurepäraselt prantsuse keelt. Ilmselt seetõttu lahkus ta aeg -ajalt Moskvast kodulinna, et olla tema ise ja töötada selle nimel, mida hing soovis. Kuna tema hing, kes elas väljaspool aega, ei allunud ühelegi kehtiva režiimi seadusele.
Gerasimov hoidis sõbralikke suhteid paljude kaaskunstnikega. Ja ükskord, olles kavandanud luua lähimatest ja silmapaistvamatest neist grupiportree, veenis ta neid poseerima. Ja kunstnik isiklikult tõi ja viis kõik neli portreteeritavat kolleegi oma maamajja, kus oli tema töökoda, kuni töö valmimiseni.
Kunstnik maalis vabal ajal nii igapäevamaale kui ka maastikke, kuid kõige rohkem huvitasid teda lilledega natüürmordid. Ta lõi terve rea lilli kujutavaid teoseid - alates lihtsatest põllulilledest kuni peenete kimpudeni šikkates interjöörides.
Kunstnik armastas ka naisi maalida, sealhulgas … vannides hõljumist. Igapäevaseid visandeid tsüklist "Vannis", kuigi need olid visandid uue nõukogude elu teemal, kunstnik eriti ei reklaaminud. Ja Gerasimov kirjutas ka graatsilisi tantsijaid. Naiselik olemus oli tema nõrkus …
Ja nagu näeme, ilmnes just žanristseenides, natüürmortides ja maastikes kunstniku tõeline talent - helge ja mitmetahuline.
Ja lõpuks tekib tahtmatult küsimus: miks on kriitika nii range ja kas tasub kunstnikule ette heita tema soovi ajaga kaasas käia? Ta lihtsalt peegeldas selle ajastu suundumusi, kus ta elas, oli tema nägu ja peegel. Ja kui süveneda, siis on maailmamaal täis monarhide ja nende saatjate, aga ka aadlike, kuningate, kindralite portreesid. Ja mis on uudishimulik, sest kellelgi ei tule pähegi, et süüdistada oma loojaid karjerismis, servilisuses, südametunnistusega tegelemises.
Ja vaatamata kõigele, pääsesid Aleksandr Gerasimovi kunstipärandist päris paljud teosed (umbes 3000) Vene kujutava kunsti kuldfondi. Ja nüüd hoitakse neid endise Nõukogude Liidu muuseumides ja kunstigaleriides, samuti kollektsionääride erakogudes.
Jätkates Nõukogude võimu all elanud ja töötanud kunstnike teemat, lugu viimasest rändurist Nikolai Kasatkinist, kellest sai esimene Nõukogude Venemaa rahvakunstnik.
Soovitan:
Käte ja jalgadeta iseõppinud kunstnikuna maalis ta Vene tsaarile pühakute pilte
Kunstiakadeemia üliõpilastele oli eeskujuks ikoonimaalija Grigori Žuravlev, andekas iseõppija, loonud suurepäraseid templifreskosid ja miniatuurseid pilte, maalinud ikoone kahele Venemaa keisrile. Tema ikoone nimetati "mitte kätega tehtud" - ju käedeta ja jalgadeta sündinud Grigori Žuravlev maalis need hammastega
Romanovite kuningliku pere järeltulijana sai temast "abstraktsiooni kuningas" ja maalis pilte, millel oli ainult vorm ja värvid
Alexander Richelieu-Beridze on Prantsusmaal elav vene abstraktne maalikunstnik. Tema stiili võib määratleda kui abstraktset ekspressionismi, milles pole süžeed, kuid on vorme ja värve. Huvitaval kombel kuulusid Beridze esivanemad Romanovite kuninglikku perekonda. Kas on tõsi, et teda nimetatakse Prantsusmaal "abstraktsiooni kuningaks" ja kuidas sai temast Prantsuse pealinnas trendilooja?
Miks näitleja Aleksander Lazarev juunior abiellus pärast 30 aastat kooselu salaja
Kinokeskkonnas saab ühe käega loota mitmeaastase pereeluga loomingulisi paare. Aleksander Lazarevi ja Svetlana Nemoljajeva perekond on juba ammu nende seas. Mõlemad leidsid end eemal kiusatustest, mis ümbritsesid näitlejaid filmivõtetel, esilinastustel, festivalidel, jäädes teineteisele truuks. Nii et Aleksander Lazarev juunior, kelle ees oli elav näide pühendunud ja hellast armastusest, päris lisaks näitlejatalendile ka vanematelt ebatavaliselt
Näod, millelt süda tõmbub kokku: retušeerija fotograaf maalis Auschwitzi vangidest mustvalgeid pilte
Kõige konservatiivsemate hinnangute kohaselt suri aastatel 1940–1945 Auschwitz-Birkenau laagris 1,1 miljonit inimest. See on rohkem kui miljon saatust, millest igaüks väärib eraldi lugu. Et meie, järeltulijad, saaksime nende sündmuste õudust teravamalt tunda, annab Brasiiliast pärit fotograaf Marina Amaral koostöös Auschwitz-Birkenau mälestusmuuseumiga värvi säilinud must-valgetele fotodele koonduslaagri vangidest
Igapäevastest stseenidest maalideni "alasti" žanris: sellised erinevad naised 19. sajandist Firs Žuravlevi tõelistel lõuenditel
Kuulsa maalikunstniku ja kunstniku vene elu tundja - Firs Sergeevich Zhuravlev - parimad tööd on samal tasemel 19. sajandi vene realistliku kunsti suurimate meistrite maalidega. Andeka maalikunstniku tööde galerii tunnistab, et teda köitis oma loomingus eriti naisteteema, mis, kuigi mitte esimene, kuid väga märkimisväärne koht. See oli Firs Žuravlev, üks esimesi 19. sajandi teise poole vene kunsti ajaloos, kes paljastas ja näitas ilusat naist