Miks maalis hiliskeskaegne kurttumm maalikunstnik ainult talvemaastikke: Hendrik Averkamp

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Paljude lugejate jaoks seostatakse nimisõna "talv" kõige sagedamini omadussõnaga "vene". Eriti maalikunsti puhul tulevad kohe meelde vene klassikaliste kunstnike Ivan Shishkin, Boris Kustodiev, Igor Grabar nimed … Kuid täna on teil võimalus näha hämmastavat valikut talvemaastikke Hollandi maalikunstnik Hendrik Averkamp, loodud 17. sajandi esimesel poolel, hiliskeskajal.

Biograafia lehekülgede keeramine

Avercamp Hendrick, hüüdnimega "The Mute of Kampen" (1585–1634), oli Hollandi barokkmaalija. Hendrik Averkamp sündis Amsterdamis ja aasta hiljem kolis pere Kampeni, kus Henriku isa ülendati linnaapteekriks. Tulevane kunstnik sündis kurtide ja tummadena, kelle eest sai hiljem hüüdnime "Kampenilt tumm". Ema, toona kuulsa teadlase tütar, õpetas oma poega kirjutama ja joonistama, tänu millele sai ta oma lapsepõlve tundeid joonistes edasi väljendada. Ja väike poiss tegi seda väga andekalt. Seetõttu otsustasid vanemad saata oma kaheteistaastase poja joonistusõpetaja õpilase juurde. Õpingud ei kestnud aga kaua, meister suri peagi katku.

Kaheksateistaastaselt läks Averkamp Amsterdami, kus hakkas taani portreemaalijalt Peter Izaksilt maalimise põhitõdesid õppima. Noor kunstnik ei teinud portreedega trenni, kuid oli täielikult haaratud žanri- ja maastikuteemadest, millele ta pühendaks kogu oma loomingu tulevikus. Suutmatus seda maailma kuulmise abil tajuda on teravdanud tema värvi- ja vormitaju, võimet märgata väikseid detaile mitmefiguurilistes kompositsioonides.

Mõistes maalimise tarkust, naasis 29-aastane noor kunstnik oma väikesesse provintsilinna Kampeni, kus ta jäi elama ja töötama kuni oma surmani 1634. aastal. Elu viimastel aastatel õpetas kurttumm kunstnik maalimist oma õepojale Barent Averkampile, kellest sai hiljem ka peamiselt talviste linna- ja maapiirkondade maastike maalija.

Averkamp Hendrik - Hollandi maalikooli esimene realist

Ekspertide sõnul on tema varajastes töödes väga märgatav flaami kooli, eriti maastikumaalija Giliss van Koninkloo mõju. Hilisemat perioodi tähistas Pieter Bruegel vanema viisi ja stiili pärimine. Kuid samal ajal suutis kunstnik luua oma allkirja stiili, mis moodustas aluse Hollandi kunstis realistliku suundumuse kujunemisele. Muide, kuni 17. sajandi alguseni, tol ajal domineerinud flaami maalikoolini, oli realism täiesti ebatavaline. Ja just Hendrik oli üks esimesi, kes selle kooli maastikumaali realismile lähemale viis.

Talvemaastikud on maalri loomingu ainus teema

Hendrik Averkamp sai tuntuks oma armastusega kujutada talvemaastikke, igapäevaseid stseene lumistes rannakülades, linlaste meelelahutust jääga seotud jõgedel. Just need maapiirkondade talvemaastikud tegid kunstniku laialdaselt tuntuks kogu Hollandis, need olid väga populaarsed nii linnakeskkonnas kui ka tavaliste linnaelanike seas. Tema töö oli eluajal nõutud ja tõi kindla sissetuleku.

Miks just talvemaastik hollandlast kogu elu nii väga köitis? Kunstniku sõltuvust võib seletada lapsepõlve ja noorusaegsete hobidega, kui ta koos vanematega külmadel talvedel uisutas külmunud tiigil. Ja sellele tuleb lisada, et 16. sajandi viimane veerand, mille jooksul Hollandi maalikunstnik sündis ja lapsepõlve veetis, oli mitte ainult Hollandi, vaid ka Lääne -Euroopa ajaloos üks külmemaid kliimaperioode. Ajalooallikates nimetati seda isegi "väikeseks jääajaks".

Siis külmutasid kõik jõed ja järved sügavalt ja pikka aega, pealegi olid talved äärmiselt lumised. Inimesed aga elasid edasi, töötasid ja muidugi lõbutsesid, lisades oma igapäevaellu uisutamise ja kelgutamise, tänapäevasele hokile sarnase mängu ja palju muud meelelahutust, mida saab näha hoolikalt vaadates ükskõik millise kunstniku lõuendid. Kunstnik ei asustanud oma maastikke lihtsalt paljude tegelastega, vaid pani igasse oma töösse teatud süžee. Kummalisel kombel peitis maalikunstnik oma maalidele oskuslikult mitu naljakat lugu ja anekdooti.

Hollandi meistri maaliline käsitöö

Kunstnik lõi oma maalid õlivärvi abil väikestele laudadele. Viitena tahaksin öelda, et lõuendit kui maalimise alust hakati Lääne -Euroopa riikides kasutama alates 16. sajandi algusest. Firenze ja Veneetsia maalikunstnikud hindasid esimesena selle materjali eeliseid. Palju hiljem hakkasid põhjakoolide kunstnikud lõuendit kasutama.

Sellegipoolest suutis Hendrik oma puidumaalidel saavutada suuri oskusi, kujutades jääga kaetud kanalite ja jõgede sinakas-hõbedast pinda, taevalikku talvist uduvihma. Avercamp suutis atmosfääri perspektiivi kasutades ruumi sügavust peenelt edasi anda niiske härmas õhu tekitatud kerge uduna. Just tema rakendas oma töös Hollandi kunstnike seas esimesena atmosfääriperspektiivi seadusi, mis võimaldasid maksimeerida kunstniku väikesemahuliste maalide ruumilist panoraami. Ja see on tingitud objektide ja piltide värvi muutumisest, sõltuvalt horisondi joone lähedusest. Ühesõnaga, kunstnik kirjutas nii, nagu ta inimsilma näeb, see tähendab võimalikult realistlik.

Averkampile meeldis maalida taevast, peaaegu alati pilvedega kaetud, pilves, hõivates tavaliselt peaaegu poole kogu pildist. Ja reeglina on taustal alati vees külmunud paadid, suured ja väikesed alused kallutatud mastidega.

Maalil "Uisutamine" tutvustab kunstnik vaatajat Hollandi elu ühe tähelepanuväärse küljega: külmunud talvekanalid muutuvad rannakülade elanike jaoks talviste lemmikmeelelahutuste kohaks. Siin saab näha uisutajaid ja kelke, ajada nuiaga palli taga, kanda koormaid, püüda jääaugus. Lapsed ja täiskasvanud, nutikalt riides daamid ja härrad, tavalised inimesed tagasihoidlikes riietes, tundub, et kõik kohalikud tulid kanali jäisele pinnale välja. Erilise koha maalidel hõivavad erinevad hooned, tornid, kindlused ja mõnes neist ka tuulikud.

Tagasihoidlik loodus, värvide hämarus, inimeste omapärane elu - nii ilmub Holland meie ette kunstniku maalidel. Õnneks on paljud kunstniku tööd tänaseni säilinud, kuid peaaegu kõik kordavad sama süžeed.

Muidugi võib mõnes meistri teoses tunda kuulsat flaami maalikunstniku - Peter Bruegeli vanema jäljendust, kuid Averkampi talendi individuaalsus on vaieldamatu, nagu näete üksikasjalikumalt, kaaluge üksikasjalikult mõnda kunstniku tööd.

Talvine maastik jääl veerevate elanike ja linnulõksuga. 1609

See on üks Hollandi meistri kuulsatest süžeetöödest, mida kunstikriitikud peavad Pieter Bruegeli otseseks tsitaadiks. Muide, tunnustatud meistril on samanimeline lõuend: "Talvemaastik uisutajate ja linnulõksuga", kirjutatud 1565. aastal.

Hendrik pani sarnaselt oma kuulsale eelkäijale meelega silmapiiri üsna kõrgele, mis võimaldas võimalikult üksikasjalikult kujutada külmunud kanalil toimuvat. Teema-maastikukompositsioon on rahvast täis, nad uisutavad, kelgutavad, isegi paate jääl kannavad, kannavad põhku ja ämbreid, mängivad midagi hokit. Riietuse järgi otsustades läksid liuväljale kõigi klasside ja igas vanuses elanikud.

Pildi vasakul küljel kujutas maalikunstnik suurt hoonet, mille fassaadil oli Antwerpeni vapp, ilmselt on see õlletehas ja kõrts. Maja ees olevasse jäässe on raiutud jääauk, millest võetakse spetsiaalse aparaadi abil välja õlletegemiseks ämbrid vett.

Vasakul näeme hoonet, mille sisehoovis loomad jalutavad ja lapsed jooksevad. Maja kuulub suure tõenäosusega üsna heal järjel talupoegadele. Pildi vasakus alanurgas on aga näha linnupüünis, millele on viidatud pildi pealkirjas ja mis on ehitatud uksest toetatud pulgaga.

Ja jäisel "teel", kuhu jõgi on pööranud, elu keeb ja läheb edasi nagu tavaliselt. Siin, esiplaanil, tulid üles käsitöölised, kes otsisid, kuidas kõige paremini jääst üle saada. Puu lähedal vestleb paar elavalt, mille ümber tiirutab rõõmsameelne koer. Läheduses on kaks meest paadi lähedal, nad panevad uisud jalga ja nüüd liituvad nad muretute puhkajate ridadega.

Kauguses, keskel ja taustal, joonistab kunstnik tavalisi linnaelanikke, nemad uisutavad, mängivad klubidega, libisevad ja kukuvad, suhtlevad ja tutvuvad. Iga kujuke loob oma süžee, mille saab vaimselt "lõpule viia".

Uisutamine, 1610-1615

Kampeni müüride lähedal olnud jäätunud jõgi oli täis arvukalt uisutajaid, jääpüügihuvilisi, talupoegi kelkudega. Figuure ühendavad igapäevased mured: härrasmees ajab daami hobuse sirgu, tema kõrval seisab uudishimulik poiss, veidi kaugemal mängivad nad jääl palli, vanaproua veetakse kelguga ja koer kõnnib. Seal on ka relvaga korrakaitsja.

Jäälinn, 1600-1610

Pakase taeva ja lumega kaetud avaruste taustal on väga selgelt ja eredalt jälgitavad puud ja majad, linna tornide ja müüride kontuurid, puitehitised, kivisild, tuuleveski, paadid, mis on jäässe külmunud kuni kaugelt paistab kevad.

Nõus, Hollandi meistri filigraanset teost saab vaadata tundide kaupa, leides iga kord sealt uusi detaile, detaile ja loomulikult ka uusi tegelasi.

Nii ilmuvad lahked, rahu ja elu täis meie ette kuulsa "Kampenist pärit tumma" - Hendrik Averkampi - tunnustatud realistliku linnamaastiku meistri teosed. Olete tema maalidest lummatud, hoolimata värvilahenduse heleduse puudumisest ja süžee kordamisest. Kuid nad on lapsemeelsed ja rõõmsad.

Mõnikord juhtub, et kunstnikud võtavad enda kätte mitte ainult pintsli ja värvid, vaid ka tööks täiesti sobimatud tööriistad. Miks impressionist Igor Grabar metsa kaeviku kaevas, selgub, kui saate teada maali "Veebruar Azure" saladus.