Miks on mõnikord kunstniku nime kõrval küsimärk ja kuidas mõista maalide allkirjade termineid

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Küsimus, mida kirjutada maali alla väikesele taldrikule, pole nii lihtne, kui esmapilgul tundub. Keda peetakse autoriks - ainsaks kunstnikuks, kes lõpetas kogu töö ilma kõrvalise abita? Ja kui ta paluks kolleegi-maastikumaalijat, et ta teosesse ka käe külge paneks? Andsite maali oma õpipoistele valmis? Kas tegite õpilase töös olulisi parandusi? Sageli võib meistri perekonnanime näha isegi maali all, mida ta pole kunagi näinud, pealegi, mille oleks võinud maalida palju aastaid pärast tema surma.

Miks on maali omistamist vaja?

Pole juhus, et raamatute bestsellerite ja nende põhjal valminud filmide eraldi kategooria moodustavad lood lugudest maalide kuulumisest suurtele kunstnikele. On, kuhu pöörduda: inimkond on paljude sajandite jooksul kogunud nii meistriteoseid kui ka palju tagasihoidlikuma tähtsusega teoseid. Viimase viie sajandi jooksul on kirjutatud tuhandeid ja tuhandeid maale, sageli ilma autorile viitamata või meelega eksitavaid maalikunsti tundjaid. Ainuüksi Hollandis töötas 17. sajandil lisaks Rembrandtile, Vermeerile, Lievensile ja teistele suurtele meistritele veel mitu tuhat maalijat, kellest enamik polnud tänapäeva uurijatele teada. Sageli kopeerisid kuulsa meistri eduka lõuendi õpilased oma oma töökoda - see tõotas kasumit. Kuid isegi need, kellel polnud lähedaste jüngritega mingit seost, leidsid võimalusi tuntud nime kasutamiseks. Kunstnik Camille Corot ise kirjutas meeleldi kellelegi teisele pildile, mis talle meeldis, autogrammi - et aidata tal selle eest suurt summat saada. Mida me saame öelda nende kohta, kes ei küsinud meistri nõusolekut tundmatu teose loojaks kandmiseks.

Tavalise maalikunsti tundja jaoks pole ehk küsimused autorsuse autentsuse kohta eriti olulised - alati on võimalus juhinduda kriteeriumist "meeldib või ei meeldi". Muuseumid on hoopis teine asi: see sõltub sellest, keda tunnustatakse maali loojana, kas see paigutatakse näitusesaalides silmapaistvale kohale või veedetakse aastaid ja aastakümneid laoruumides. Ja erakollektsionääride ja galeriide jaoks on hädavajalik teada teose staatusest: kunstiesemed on kaubad ja üksainus küsimärk kunstniku nime järel mõjutab oluliselt selle toote hinda. Kunstnik ", uuringu tulemusena see osutub kuulsa maalikunstniku tööks. Selline avastus on muidugi kõigi kollektsionääride ja kunstiajaloolaste unistus.

Mida nad maalide all olevatele plaatidele kirjutavad

Maalide all olevatel muuseumitaldrikutel võib mõnikord näha mitte ainult kunstniku nime, vaid ka viidet tema töökojale, õpilastele või üldiselt küsimärki perekonnanime järel. Kui maali- või graafikateose all ilmub ainult nimi, tähendab see, et suure tõenäosusega on teos selle konkreetse kunstniku loodud või on maali pikka aega muuseumis hoitud ja teadlased pole veel tegelenud selle omistamise küsimustega ja autor on loetletud "vanamoodsalt". Mõnikord on kunstniku nime kõrval küsimärk, seda tehakse juhtudel, kui tegelikest tõenditest selle meistri tunnustamiseks teose loojaks ei piisa või kui maali omanik tegeleb selle tõlkimisega selle kunstniku tunnustatud teoste staatus ja see ei ole kiire protsess. On olemas variant, mis on "kunstnikule omistatud", see tähendab, et teadlaste arvamused jagunesid ja selle konkreetse meistri pintslile kuuluva maali versiooni ei ole võimalik kinnitada ega ümber lükata.

Mõnikord osaleb pildi loomisel mitu kunstnikku - maastikumaalija või, vastupidi, portreemaal saab osa teost teostada. Pole harv juhus, kui maalikunstnik koos oma töökoja õpilastega teose loob, sel juhul kirjutavad nad maali alla - "kunstnik ja töökoda". Selline järeldus tehakse kummaliste fragmentide olemasolust, mis ei ole iseloomulikud kunstniku tavapärasele maneerile - st ilmselt teostas töö osaliselt üks õpipoistest. Kunstniku enda aktiivset osalemist sellistel puhkudel loetakse väljakujunenuks. Teiseks asjaks on see, kui maalil on kirjas «Kunstniku töötuba» või «Kunstniku kool». Sel juhul peetakse silmas, et töö tegid õpipoisid ja on võimatu kindlaks teha, kes täpselt; meister ise võiks teha parandusi, parandada mõnda töö detaili. Mõnikord allkirjastasid magistrandid oma nimed kvaliteetse tööga, mis võimaldas maali müües palju rohkem raha teenida. Kunstiajaloolastel on nendel juhtudel raske - arutelud selle üle, keda peaks autoriks pidama, võivad kesta aastakümneid ja mitte midagi viia, küsimus muutub nii vastuoluliseks.

Palju suuremal "kaugusel" meistrist on maalid, mis on allkirjastatud sõnadega "kunstniku ring". See on võimalik seoses teostega, mille pole kirjutanud õpilased, vaid sõltumatud kunstnikud, kes on seotud suhtlemisega, loovusega kapteni keskkonnaga. Sõna "ring" viitab sellele, et maali algne autor elas samal perioodil, millele meister ise viitas.

Isegi kui selgub, et väljapaistval maalikunstnikul pole tööga praktiliselt mingit pistmist, ei kiirusta nad oma nime taldrikult eemaldama. See on mõistetav, sest üks asi on mainida "tundmatut 17. sajandi kunstnikku" ja hoopis teine asi - "stiil" või "Rembrandti maneer". Mõnikord on sõnastus erinev - "kunstniku järgija". Kõik need variandid näitavad, et see, kes pildi maalis, ei olnud meistri õpilane ega kuulunud tema keskkonda, võib -olla elas ta isegi aastakümneid ja isegi sajandeid pärast tahvelarvutis mainitut.

Rembrandti maalide ja ebameeldivate avastuste uurimine

Kunstiteoste autorsuse kehtestamise kohta saate aimu Rembrandti maalidega seoses tehtud tööst. Tema loomingule on alati olnud suur nõudlus ja vastavalt sellele oli maaliturul piisavalt pakkumisi. Kahekümnendaks sajandiks oli Rembrandtile omistatud teoseid mitu tuhat - neid eksponeeriti muuseumides, kaunistati erakogusid, neist sai oksjonimüügi objekt ja neid eksponeeriti galeriides.

1968. aastal ilmus Hollandis uurimisprojekt "Rembrandt", mis hõlmas selle kunstniku loomingus spetsialiste. Nad on teinud aastaid tõsist tööd, et uurida kõiki Rembrandti meistriteoste tiitlile pretendeerinud maale, vastavalt uuringute tulemustele ilmus esimene kataloog 1982. aastal. Autorsuse kindlakstegemiseks kasutati dokumente arhiividest, mõnikord uuriti kunstiteoseid, gravüüre maalidelt, uuriti värve ja lõuendit. Seejärel grupi koosseis muutus ja ilmusid uued kataloogid, viimane neist 2014. Selle väljaande andmetel on maailmas Rembrandti maale 346. Nimekirjas ei olnud mitmeid suurte muuseumide meistriteoseid, eriti "Mees kuldses kiivris" Berliini pildigaleriist. Eksperdiuuringud välistasid võimaluse, et selle teose on kirjutanud Rembrandt. Nüüd on see määratletud kui "Rembrandti ringi" loodud.

Moskva Puškini Riikliku Kaunite Kunstide Muuseumi kogust on meistri teosteks tunnistatud vaid kolm ning Ermitaaži kogu hulgas - neliteist ja veel kuus maali, mida varem peeti Rembrandti pintslile kuuluvaks. tagasi lükatud. Loomulikult muutub muuseumide jaoks selline suurte kunstnike meistriteostest pärit teoste lahtipakkimine vähetuntud või tundmatute tema järgijate läbiteosteks ebameeldivaks uudiseks; mõnikord ei tunnista muuseum sellist ekspertide otsust.

Kui usaldusväärsed on ekspertarvamused? Ilmselt ei saa välistada vigu, nii nagu on võimatu eitada erinevate, eelkõige rahaliste huvide kokkupõrget maalide autorsusega seotud küsimustes. Me ei tohi unustada, et kunstiajaloo spetsialistide töö on pikk, vaevarikas ja üsna kallis äri ning kui heategevus ja maalikollektsiooni omanik võetakse oma tööd pakkuma, kas see on sel juhul võimalik?, kui rääkida uurimise täielikust objektiivsusest?

Kunstimaailm on eriline maailm, kuid samas on selles kõik nagu tavalises maailmas. Nende anded ja petturid. Kahtlemata huvitavad tänapäeval Michelangelo ja teised andekad võltsijad, kellel õnnestus miljoneid petta.