Sisukord:
- 1. Berliini müür
- 2. Kunst Berliini müüril
- 3. Sümbolism
- 4. Thierry Noir
- 5. Kunst läänemüüril
- 6. East Side galerii
- 7. Inspiratsioon
- 8. Kunst Berliini müüril: rahvusvaheline pärand
Video: Mida maaliti Berliini müürile 1980ndatel ja miks need joonised muutusid ikooniks
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Berliini müüri peetakse külma sõja ajal sageli lõhestumise sümboliks. Kuni selle lammutamiseni 1989. aastal oli Berliini müüri kunst saanud selge näide linnaelanike meeleolust ja tunnetest.
1980ndate Berliini müüri kunst peegeldas kunstiliselt külma sõja sündmusi Euroopas. Viisteist aastat pärast liitlaste võitu Teises maailmasõjas tähistas migrantide massiline liikumine Ida-Saksamaalt Lääne-Saksamaale, kuna idasakslased muutusid üha rahulolematumaks majanduslike võimaluste puudumise üle Nõukogude Liidu kontrolli all olevas idablokis. Mõistes oma inimkapitali võimalikku kaotust, otsustasid Nõukogude ja Ida -Saksamaa ametnikud ehitada Ida- ja Lääne -Saksamaad ning Ida- ja Lääne -Berliini eraldava tõkke.
Berliini müür oli tegelikult kaks seina, mille vahel oli "surmariba". Sellel tõkkeribal olid vaatetornid, prožektorid ja elektrikarjused, mis ähvardasid kõiki, kes üritasid piiri ületada. Kui idamüür oli tugevalt valvatud ja jäi terveks kogu külma sõja ajal, siis 1980. aastate keskpaigaks hakkasid Lääne-Saksa kunstnikud läänemüüri kaunistama. Kunsti Berliini müüril iseloomustas sageli õõnestav sümboolika, mis kritiseeris seina ja seda, mida see sümboliseeris.
1. Berliini müür
Berliini müüri roll avaliku kunstiteosena sai alguse 1970ndate keskel, kui müür tõsteti kõrgemale ja siledamale pinnale, mis oli tänavakunsti jaoks ideaalne lõuend. Kunstnikud hakkasid seinu katma poliitiliste loosungite, naljade ja kunstiteostega 1980ndate keskel ja lõpus, kui Berliini elanike seas hakkas kasvama maa -alune linna tänavakunsti stseen.
See, mida lääne -berliinlased pidasid kunagi “häbimüüriks”, on üha enam muutunud linnaelanike tunnete ja ideede kunstiliseks avalikuks väljenduseks. Paljud linna külastajad jätsid seinale oma jäljed, muutes Berliini müüri kunsti mitmekülgseks väljapanekuks erinevatest keeltest ja kultuuriideedest üle maailma.
2. Kunst Berliini müüril
Läänemüüri kunstnikud tegid asju sageli kiirustades. Tavaliselt võtsid nad värvimiseks kaasa vaid paar erinevat värvi ja töötasid kiiresti, et vältida Ida -Saksa võimude vahele jäämist. Kuigi Lääne -Saksa politsei pigistas tavaliselt seinamaalijatele silma kinni, peeti müüri Ida -Saksamaa territooriumi osaks ning Ida -Saksamaa võimud patrullisid pidevalt, otsides tagaotsitavaid ja müüri vandaalitsevaid inimesi.
Märkamatult maalimise vajadus tõi kaasa grafiti laialdase kasutamise läänemüüril. Selle uue kunstiliigi tõid suuresti sisse Ameerika kunstnikud, kes olid osa 1960. ja 70. aastate New Yorgis õitsevast tänavakunsti maastikust.
Graffiti vaimustus jätkus Berliini kunstnike seas ka pärast müüri lagunemist, kui massiivne tänavakunstistseen hõlmas Berliini kogu 1990ndate ja 2000ndate alguse. Samuti suurendas see tänapäeval linna iseloomustavate suurte seinamaalingute ja muude tänavakunstiprojektide arvu, jätkates kunstipärandit Berliini müüril.
3. Sümbolism
Kunstnikud muutsid oma töö sageli seinale, millele nad maalisid, sümboliks. Berliini müüri kunst kujutas endast mässu repressioonide ja lõhe vastu, mille müür tõi berliinlaste igapäevaellu. See oli kunstnike viis väljendada oma põlgust seina ja selle tähenduse vastu, muutes tuhmunud kivipinna kunstiliseks väljendus- ja mässumeelseks väljenduseks. See andis linna kunstnikele võimaluse juhtida näiliselt olukorras, mida nad ei suutnud kontrollida.
1980. aastate lõpuks kujutasid need kaks seina tohutut kontrasti Lääne- ja Ida -Saksamaa elu vahel. Kuigi idamüür jäi kogu oma eksistentsi ajal tühjaks ja halliks, muutus läänemüür järk-järgult miili pikkuseks lõuendiks, jäädvustades sõnavabadust, mida lääne-berliinlased oma igapäevaelus nautisid. 1989. aastaks olid seinad muutunud palju enamaks kui lihtsalt tõketeks; need olid saanud kahe vastandliku valitsemissüsteemi, kultuuri ja kunstilise väljenduse vastandlikeks toodeteks.
4. Thierry Noir
Thierry Noir on prantsuse maalikunstnik, keda sageli nimetatakse Berliini müüri kunsti juhtivaks pioneeriks. Pärast ülikooli lõpetamist ja mitmete töökohtade koondamist kolis ta kunstilise inspiratsiooni otsimiseks Berliini. Alates 1984. aastast on Noir teinud seinamaalingust peaaegu igapäevase rituaali.
Tema töid iseloomustasid karikatuurmaalid, mis olid valmistatud minimaalsest värvipalettist. 1990. aastaks oli Thierry Berliini müürile maalinud üle viie kilomeetri maale. Paljusid tema töid peetakse tänapäeval sageli Berliini müüri kunsti ikooniliseks stiiliks. Tema maale on nähtud paljudes seinavälises meedias alates kunstigaleriidest üle maailma kuni U2 1991. aasta albumi Achtung Baby kaaneni.
5. Kunst läänemüüril
1986. aastal kutsuti Ameerika kunstnik Keith Haring Checkpoint Charlie muuseumist kaasa Berliini müüri kasvavale kunstimaastikule. Keith maalis figuure, mis olid põimunud Saksa lipuvärvidega, esindades Saksa elanikkonna jagunemist. Kahjuks maalisid fresko mõne päeva jooksul üle teised kunstnikud, kelle motiivid jäävad endiselt saladuseks. Sellest osast saab Berliini müüri kunsti keskus kuni selle eksisteerimise lõpuni.
Kunstnik Ron English, maalides Haringiga samale seinaosale, maalis 1988. aastal ulatusliku seinamaalingu. Kasutades vaatlejatena lähedal asuvaid Ida -Saksa teisitimõtlejaid, suutis ta seinamaalingu teha pooleteise nädalaga. Kunst Berliini müüril on muutunud kollaažiks erinevatest ideedest ja kunstiväljenditest kõigilt elualadelt.
6. East Side galerii
Pärast müüri lammutamist 1989. aastal kohtusid kunstnikud David Monti ja Heike Stefan DDRi (Saksa DV) ametnikega, et arutada kunstiteose loomist idamüürist. Otsustati, et osa Mühlenstrasse müürist säilitatakse avaliku kunstinäitusena. Kunstnikke kutsuti seinale kunstiteoseid looma ja paljud neist on eksponeeritud tänaseni. See kunstiteos keskendus suuresti vabadusele ja vabanemisele, mida idasakslased tundsid pärast müüri lagunemist. 1990. aasta lõpuks oli idamüürile kunstiteoseid loonud üle saja kunstniku üle maailma.
East Side galerii on silmapaistev kaasaegne näitus Berliini müürist, mis asub Spree ääres. Ligi pooleteise kilomeetri pikkune on see üks maailma suurimaid vabaõhukunstigaleriisid ja üks peamisi turismiobjekte Berliinis.
Üks kuulsamaid teoseid on Dmitri Vrubeli 1990. aastal kirjutatud teos. See kujutab sotsialistlikku vennalikku suudlust Nõukogude Liidu presidendi Leonid Brežnevi ja Ida -Saksamaa presidendi Erich Honeckeri vahel aastal 1979. Teine silmatorkav näide loovusest seinal on Birgit Kinderi „Test the Rest”. Sellel maalil on näha Ida -Saksamaa populaarseim sõiduk Trabant, mis murrab läbi idakülje.
Märkamata ei jäänud ka teos See juhtus novembris, mille kirjutas Kani Alavi 1990. aastal. See kujutab ida -sakslaste nägusid, kes valasid pärast müüri lagunemist läände. See maal oli inspireeritud mitmetest emotsioonidest, mida Alavi nägi idasakslaste nägudel, kui ta vaatas oma Berliini korterist seina varisemist.
7. Inspiratsioon
Kunst Berliini müüril inspireeris tänavakunsti lainet nii Berliini müüri ajal kui ka pärast seda. Berliin on tänapäeval tuntud kui üks tänavakunsti pealinnadest maailmas, kus paljudele seintele on maalitud ulatuslikud seinamaalingud kogu linnas.
Paljud Berliini müüri kunstnikud, näiteks Thierry Noir, on inspireerinud abstraktset, minimalistlikku kunstistiili, mis põhineb kiirusel ja tahtlikul detailide puudumisel. Paljud peavad Berliini müüril kunsti loomisel kasutatavaid tehnikaid paljude linna tänapäevaste tänavakunsti stiilide lahutamatuks osaks.
8. Kunst Berliini müüril: rahvusvaheline pärand
Kui Läänemüür lammutati, müüdi kunstiteosed oksjonil üksikisikutele ja institutsioonidele, kes soovisid omada tükki külma sõja ajalugu. Tänapäeval on üle maailma eksponeeritud sadu müüri jäänuseid.
ÜRO New Yorgi peakorteri aias on välja pandud kolm maali. Samuti on seinaplaat väljaspool Euroopa Komisjoni peakorterit Brüsselis. Berliini müüri kunst, mis asub sellistes kõrgelt hinnatud kohtades, illustreerib, kui oluline ja ikooniline see sein on 20. sajandi ja külma sõja perioodi sümbolina.
Berliini müüri kunst elab tänapäeval muuseumides, ülikoolides, galeriides, parkides ja mujal maailmas. Hoolimata asjaolust, et müür on langenud üle kolmekümne aasta, näitab rahvusvaheline austus Berliini müüri kunstnike vastu nende kunsti tohutut jõudu, kuna see suutis ellu jääda Nõukogude Liidust, külmast sõjast ja lõpuks ka müürist endast.
Loe ka teemast milleks Berliini müür tegelikult ehitati ja kuidas see mõjutas tavakodanike elu.
Soovitan:
Miks on revolutsioonieelsete Peterburi hoonete fassaadidel palju erinevaid värve ja mida need tähendavad?
Bažovi muinasjutu meistril Danilal ei pruukinud olla kerge kivilille luua, kuid eelmise sajandi alguses Peterburi fassaade kaunistanud arhitekt sai sellega väga hästi hakkama. Kõndides mööda põhjapealinna tänavaid, möödudes endistest üürimajadest ja muudest revolutsioonieelsetest hoonetest, ei vaata kõik üksikasjadesse. Siiski tasub seda teha - fassaadidel võib näha väga erinevaid taimi - lootoseist päevalilleni
Millised nägid välja Euroopa 7 uhket keskaegset lossi, enne kui need varemeteks muutusid
Karantiini ajal oleme ilma jäetud reisimisvõimalusest, kuid keegi ei tühistanud virtuaalset uurimist, eks? Seetõttu läheme põnevale teekonnale läbi Euroopa uhkeimate losside, mis hoiavad oma varemetes sajandeid uskumatult rikkalikku ajalugu. Pärast mitmeid sajandeid kestnud allakäiku, sõdu ja ajaloolist leppimist on enamik losse muutunud varemeteks ja nüüd on need vaid oma kunagise hiilguse kahvatu vari. Millised nad õitseajal välja nägid?
Kus täna näete viikingite maalitud grafitit ja kuidas need joonised välja näevad
Kui vaadata hoonete seinu peaaegu igas kaasaegses linnas, on lihtne näha, et neil kõigil on üks ühine joon: grafiti. Mõnikord võib see tänavakunst olla päris ilus (meenutagem sama Banksy meistriteoseid), kuid sagedamini on see lihtsalt kritseldused, näägutamised ja ebaviisakad sõnumid, mis on avalikes kohtades pihustusvärvi või markeritega kirjutatud. Tavaliselt peetakse grafitit kaasaegseks nähtuseks, kuid kui uurite ajalugu, võite leida igasuguseid näiteid mineviku ühiskondadest ja
Mida näidati esimestes Nõukogude videosalongides ja miks need olid väga populaarsed
7. aprillil 1986 oli RSFSR Ministrite Nõukogu korraldusel lubatud ja isegi ette nähtud videosaalide ja videolindilaenutuse laialdane avamine. See oli valitsuse sunniviisiline vastus riiki haaranud nähtusele: Nõukogude Liidu avarustesse ilmusid välismaiste filmidega videomagnetofonid ja kassetid. Selle "raudse eesriide" prao kaudu said inimesed pärast pikka pausi ilma lõiketa näha lääne kino salapärast ja ahvatlevat maailma
Miks Louvre oma eksponaate välja annab ja kes on need õnnelikud, kes need said
Louvre'i muuseum ilmus 1793. aastal - rohkem kui kaks sajandit tagasi. Selle saalides ja laoruumides on umbes kolmsada tuhat eksponaati ning aasta jooksul on Louvre'i külastanud külastajate arv ületanud juba kümne miljoni piiri. Nii sellest kui ka teisest ja kolmandast said põhjused, mis ajendasid Prantsuse ametivõime looma täiendavaid "lamellid" - väljaspool Prantsusmaad või vähemalt väljaspool Pariisi. See ei olnud ilma skandaalideta - pole ime, sest maailmakultuuri hindamatud teosed on siiski