Utrechti kirjad: kuidas hollandlased muudavad linna taas raamatuks, näitamaks, et igaüks meist on luuletuse kangelane

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Viimase kahekümne aasta jooksul, nagu arvatakse, on tänavakunst eriti kiiresti arenenud ja jõudnud uutesse kõrgustesse - ja kõik sellepärast, et inimesed hakkasid pidama linna „omaks”, mitte „valitsuseks”, ja püüdma seda valdada. ühel või teisel viisil. Kõige sagedamini räägime tänavakunstist, kuid Hollandi linna Utrechti elanikud võlusid maailma - jällegi - teise poeetilise projektiga.

Hollandlased lähevad jälle luule pärast hulluks

Utrechti luuletajad alustasid projekti 2012. aastal. See seisneb selles, et koos linnaga kasvab luuletus nädalast nädalasse ja aastast aastasse. Sellele luuletusele lisandub üks täht korraga - selleks luuletajad kogunevad igal laupäeval. Tähed on nikerdatud kõnnitee munakividesse. Üks uus ettepanek võtab aega kuni kolm aastat. Kui võtta puhtfüüsilised mõõtmed, siis aastaga muutub luuletus viis meetrit pikemaks.

Projekti lõi Utrechti luuletajate gild (mis pole üllatav) ning esimeste sõnade ja ridade autorid olid Ruben van Gogh, Ingmar Heyze, Chrétien Breuker, Alexis de Roode ja Ellen Deckwitz. Ingmar Heyze on kuulus selle poolest, et ta on kaks aastat linna ametlik luuletaja ja tema luuletusi võib näha Utrechti mõne maja seintel - võib -olla Leideni luuleprojekti jäljendades.

Utrechti luuletuse jaoks oli spetsiaalselt kujundatud font ja müürsepad raiusid munakivisse uue kirja, viidates näidisele. Siin on umbkaudne tõlge juba kivisse raiutud osast:

„Kuskilt tuleb alustada, et anda rohkem ruumi sellele, mis oli - üha vähem jääb sellele, mis on. Mida edasi, seda parem - noh, jätkake.

Jätke oma selja taha jälg. Ära mõtle hetkele, kus sa oled - maailm hiilib igavesel teel jalge alla. Kunagi oli muid viise - nende aeg on möödas.

Ja sa oled juba muutunud. Selle raamatu peategelane, mis kestab ilma lõppu teadmata. Aeg on sinu, raamat on sinu. Lugege ja kirjutage.

Igal sammul - räägi endast. Selles loos kaob meist igaüks, välja arvatud teie. Ja need kirjad, kivisse suletud, nagu tähed meie hauakividel.

Katedraal laguneb. Sõrm tõuseb taevasse - süüdlasele tähelepanu juhtimiseks või natuke rohkem aega nõudma. Ta annab meile suuna - täpselt nagu kanalivoodi möödujatele.

Lõpetage oma jalgade vaatamine. Vaata kõrgemale! Seal, maa kohal, tõusevad uhke Utrechti templid. Käte kohal! Olgu nad nagu nende kirikute kellatornid. Olla, olla praegu - ilm on nii hea …

Las pilk lendab minema - kaugemale, silmapiirile, elu tõendina. Iga teie tehtud samm on juhtunu mälestuseks uus kirjutamine."

Eeldatakse, et kivisse raiutud tähtede rea moodustavad linna nime kaks esimest tähte - U ja T. Linnarahvas kogub raha müürseppade tööks ja kui nad ära ei väsi, siis ehk olgu Utrechti täisnime jaoks piisavalt luulet. Kuidas juba niidetud jooned jätkuvad, hoiavad luuletajad kõige rangemas enesekindluses.

Sotsiaalne skulptuur: meie aja üliaktuaalne žanr

Projekti nimetatakse juba üheks olulisemaks ja huvitavamaks näiteks sotsiaalse skulptuuri žanris. Enne Utrechti luuletust oli peaaegu žanri põhiprojektiks Saksamaa seitse tuhat tammepuud - just nii istutasid kaheksakümnendatel aastatel Saksamaa linna Kasseli vabatahtlikud puid, pakkudes igaühele isikliku väikese basaltplaadi. Kuigi linna puud, näib, ei suuda kedagi üllatada, kuid seitse tuhat tamme on tänavate välimust kardinaalselt muutnud.

Tamme sümboolikat tajutakse eriti eredalt Saksamaal, kus eelkristlikul ajal oli see puu püha. Nii rõhutasid kunstnik ja tema meeskond, et planeedil on suur tähtsus, see on rüvetatud, mis tuleb peatada - linnad ei tohiks Maa kehal räpased olla.

Sotsiaalse skulptuuri žanr hõlmab mitte ainult kunsti kasutamist, et juhtida tähelepanu praegustele või igavestele probleemidele, vaid ka suure hulga inimeste aktiivset kaasamist - kas nad on kaasatud projekti loomisse või skulptuur provotseerib neid suhelda, ajendades neid puudutama, uurima igast küljest, muutes nad esialgu segadusse selle ees, mida nad näevad - ja kõik selleks, et inimesed projektiga suhtlemise tulemusena tahtmatult mõtleksid.

Sotsiaalne skulptuur viitab sellele, et see on väga oluline - et igaüks võib olla natuke looja ja see paneb paljud inimesed ühiselt suurte projektide loomiseks koostööd tegema. Juba loodud skulptuuri manipuleerimist käsitletakse loomisakti jätkuna.

Tundub, et Holland valib kõigi võimalike kaasaegse kunsti vormide hulgast linnad raamatuteks ja isegi raamatukogudeks: Kuidas suure Rembrandti kodulinnast tehti hiiglaslik raamat erinevates keeltes.