Sisukord:
Video: "Häbi ärkas": patu ja meeleparanduse sümbolid maalil
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Mis on esimene asi, mis esimest korda pilti vaatavale vaatajale silma jääb? Nii tõuseb valgustatud silmadega tüdruk mehe sülest. Kuid kõige tähtsam on siin silmad, mis on täis lootust ja tõepoolest arusaamist. Mis on nende silmade ja muude pildil olevate sümbolite all peidus?
Autori elulugu
William Holman Hunt (1827 - 1910) - Briti kunstnik ja rafaeliidi -eelse vennaskonna silmapaistev liige. Tema stiili iseloomustab selge ja elav värvipalett, ere valgustus ja üksikasjalikud detailid. Tegelikult asus Hunt varsti pärast häbi äratamist valmima teekonnale Pühale Maale, olles veendunud, et religioossete esemete maalimiseks peab ta leidma inspiratsiooniallika. Kuigi tollane reis Jeruusalemma oli ohtlik ja kallis, ei peatanud see kunstnikku tema loomingulises hoos.
Süžee
Hunti teos Awakened Shame peegeldab kristliku heategevuse ideaali. Kui teised rõhutasid oma tegude tagajärgi, et takistada sobimatut käitumist, siis Hunt väitis, et tõeliselt meeleparandaja võib nende elu muuta. Häbi ärganud täitis selle kunstniku eesmärgi uurida lunastusteemat. Iga vaataja saab süžeed tõlgendada isemoodi. Kuid kõige tõenäolisem on järgmine: noor tüdruk istub oma lemmiku süles (ta pole selgelt naine, sest tal pole abielusõrmust). Koos mängiti klaveril nootide sümboolset tähendust "Kui sageli öövaikuses." Vaataja näeb tipphetke, kui mehe käed on kangelanna valgustatuse hetkel veel pilli klahvide kohal. Laulu tekst räägib kadunud minevikust, ilusatest aegadest, mis on läinud igavikku - see torkas noore naise südametunnistust, nagu kuriteo tunnistajaks olnud sisemine kohtunik.
Pildi kangelased
Pildikangelanna tõuseb äkki mehe põlvedelt püsti, tema nägu annab edasi ootamatut arusaamist ja teadlikkust toimuvast. Ta vaatab päikesepaistelisse aeda, mis peegeldub tema taga. Neid elemente vaadates hakkab pilt selguma: on tõenäoline, et tegemist on langenud naisega, kes alles nüüd mõistis kogu oma tegevuse kurjust ja patusust. Aknast välja vaatavad suured silmad on lootus. Tüdruku hämmastunud, kuid selge nägu osutab vaimsele ilmutusele: ta nägi äkki kõike, mis teda ümbritseb: pattu, raisatud aega ja ekslikku teed, mis viib ainult põrgusse. Kuid lootust on: tüdruk on veel noor, mis tähendab, et teadlikkus on esimene samm vigade parandamise poole teel viljakasse ellu. Muide, pildil olev modell on kunstniku sõber, harimatu baaridaam Annie Miller, kellega ta kohtus 1850. aastal, kui ta oli viieteistkümneaastane. Absoluutne kontrast temaga on mees oma näoilmega. Ta pole üllatunud, vastupidi, ta on rõõmsameelne ja rahul. Tema müts ja kinnas visatakse lauale ja põrandale (see on tõend selle kohta, et ta on külastaja, mitte selle maja elanik).
Interjöör
Maali taust on hoolikalt kujundatud, mis on vajalik kogu loo esitamiseks lõuendile. Selleks rentis kunstnik isegi toa Jaani metsa ümbruses. See on kallis interjöör, maaliline ja rikas tekstuuride, värvide, esemete poolest. Moodne inglise juugendstiilis mööbel, maaliline tapeet lilledes, mustriline peegel (kõige olulisem sümbol, mida analüüsida), sinine ja valgete elementidega punane vaip. Saatuslikku rolli mänginud klaver ja sellel olev sügava allegoorilise tähendusega kell. Teose raami kujundas Hunt ise ja see meenutab oma kupli kujuga religioossust.
Sümbolism
Peaaegu kõigil pildi sisemuse elementidel on teatud allegooriline tähendus. Klaveril näete Thomas Moore'i teost "Kui tihti öö vaikuses" - nostalgilist laulu, milles autor mõtiskleb süütuse ja kaotatud ilusate aegade üle, mis on läinud igavikku. Just see muusika äratas kangelannas südametunnistuse ja lunastuse. Põrandal asuvad märkmed "Pisarad, tühjad pisarad" - Edward Leari muusikaline mugandus Tennysoni luuletusele, mis on kurb luuletus (seos kangelanna enda positsiooniga). Noodid on iseenesest elu lühiduse ja lühiajalise olemuse atribuut. Suletud kaanega kell sümboliseerib raisatud aega, peegelpilt kujutab naise kaotatud süütust ning tala paremas alanurgas tähistab valgustust ja lootuse valgust. Kass, kes mängib laua all katkiste tiibadega linnuga, sümboliseerib naise olukorda ja vastab kangelaste rollidele: mees (kass) jahib lindu, kes üritab oma küünistest välja tulla (kahetsev kangelanna) Visatud kinnas põrandale on armukese rolli sümbol, hüljatud üksi naise saatusest. Põrandal sassis lõngajupp sümboliseerib ämblikuvõrku, millesse tüdruk kukkus, tema kadunud sassis elu. Jahiraam sisaldab ka erinevaid sümboolseid embleeme: kellad ja saialilleõied tähendavad hoiatust ja leina, täht on vaimse ilmutuse märk. " Ärganud häbi "on pigem religioosne - arendav ja ühiskondlikult oluline pilt. See demonstreerib kahte peamist mõtet: esiteks näitab autor, kuidas ei tohiks elus käituda ja milleni see võib viia. Ja teiseks, kui inimene on teinud ränga vea, võib ta siiralt kahetsedes vastu võtta just selle lunastuskiire.
Soovitan:
Arhitektuuri häbi: sotsiaalmeedia kasutajad jagavad näiteid kõige naeruväärsematest ja koledamatest hoonetest
Mõned kaasaegsed hooned võluvad meid leidlike arhitektuuriliste lahendustega, kuid mitte kõik ebatavaline pole geniaalne. Facebookis on ingliskeelne kogukond nimega "Just, mul on arhitektuurist häbi". Selles avaldavad kasutajad üle kogu maailma fotosid nende seisukohast kõige naeruväärsematest ja maitsetumatest majadest. Tundub, et see on lihtsalt jant, kuid kõik rühmas esitatud hooned on tõesti olemas
Arnolfini paari portree: saladused ja krüptitud sümbolid Van Eycki maalil
Jan van Eycki maali "Arnolfini paari portree" peetakse vararenessansi enim räägitud lõuendiks. Sellesse on krüpteeritud palju peidetud sümboleid, mis näitavad, millest süžee tegelikult räägib. Isegi pärast mitu sajandit püsivad vaidlused selle üle, kes on lõuendil kujutatud ja kas autor jäädvustas ennast
Esimene nõukogude jooga või geniaalne pettur: kana hüpnoos, tegevus "Häbi alla!" ja muud Vladimir Goltschmidti veidrused
Foto korralikult riietatud mehest, kes silmitses punnis silmadega kana, tegi paar aastat tagasi Interneti -kasutajad kogu maailmas väga lõbusaks. Pildiallkiri ütleb, et foto on esimene nõukogude jooga. Tema nimi on samuti teada, kuid ajaloos ei jäänud see mees mitte ida vaimsete tavade uurijaks, vaid nutikaks petturiks, kes teab, kuidas hetke ära kasutada ja luua pilt sõna otseses mõttes nullist (tänapäeval on aga pool kaasaegsest) tähed "võivad sama kiidelda)
Kuidas dešifreerida sümbolid Roerichi maalil, mille ta kirjutas oma naise unistustest: "Maailma ema"
1924. aastal kirjutas Nicholas Roerich filmist "Maailma ema" kaks versiooni. Mõlemad tööd eksponeeriti New Yorgi muuseumis ja avaldasid avalikkusele tohutut muljet. Huvitav on see, et need mittestandardsed maalid on maalitud kunstniku abikaasa Jelena Ivanovna nägemuse põhjal
Retrofotograafia Las Vegasest: milline oli "patu linn" XX sajandi alguses
Las Vegas on edevuse ja gigantomaania kehastus puhtal kujul. Selles linnas on kõik "kõige rohkem": suurim, kõrgeim, kallim, sügavam. Just siin on suurim pudel Coca-Colat, suurim kullakang ja suurimad purskkaevud. See on linn, mis uhkeldab kullatolmuga ja uhkeldab sellega. Ja see on alati nii olnud