Video: Illustratsioonid anatoomilisest atlasest ja ikoonilistest fotodest. Brian Ewingi õudusnäitus
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
2. novembril avas Riveti galerii (Columbus, Ohio) isikunäituse Brian Ewingu, ühe viimase kümnendi rokkkontserdiplakatite kujundatuima kujundajaga. Tema portfellis on muu hulgas plakatid rühmadele jne.
Briani loomingulised projektid on pälvinud publiku tähelepanu ja kriitikute tunnustuse. Näiteks eelmisel kevadel koostatud koomiksi The Walking Dead 10. aastapäevapeoks lõi Ewing plakatiseeria, milles kutsutud külalised, bändiliikmed, muutusid zombideks. Aasta alguses avaldas disainer spetsiaalselt Columbuse kontserdi jaoks plakati. Enne õhtu lõppu olid kõik eksemplarid välja müüdud. Nüüd on sellise stendi maksumus - alates sajast dollarist ja rohkem.
Hiljuti on Ewingi lemmiktehnikaks tindiga käsitsi joonistatud anatoomilised illustratsioonid, mis asetatakse fotole. The Walking Dead'i aastapäeva puhul kujundas disainer kõik neli muusikut zombideks ja ühendas seejärel graafika bändiliikmete ehtsate fotodega. "Tulemus sarnaneb lihtsustatud stereotrükiga, kus pilt näeb välja nagu animeeritud," ütleb Ewing. "Otseses valguses näete fotot, aga kui veidi pead pöörata, näete illustratsiooni."
Oma esimese isikunäituse jaoks Columbuses, mis sai nimeks "Horror Business" Ameerika punkrokkbändi kolmanda singli auks, kasutas disainer fotosid kaasaegse popkultuuri ja õudusfilmide ikoonilistest tegelastest (Frankenstein, Dracula, The Mummy jne).) …
Pärast umbes aasta tagasi New Yorgist Columbusse kolimist on Ewing kogenud loomingulist tõusu ja uut rahulolu oma karjääriga. Õudusäri on kogumik teoseid, mille üle disainer eriti uhke on. "Nüüd töötan lihtsalt enda heaks, teen asju, mida ma tõesti tahan. Siin [Columbuses] on mul rohkem aega tööle pühendada … ja töö teeb mind õnnelikuks,”ütleb Ewing. Mõõdetum elutempo uues kohas võimaldas disaineril veidi hoogu maha võtta, kuid loovuse osas on Ewing produktiivsem kui kunagi varem. Ta on pidevalt tööga hõivatud, olgu see siis vabakutseline või tema enda loomingulised projektid. Lisaks on ta nüüd vabanenud vajadusest leppida paljude New Yorgi elustiili ebameeldivate aspektidega, sealhulgas kõrgete hindadega ja pretensioonikusega.
Hoolimata asjaolust, et Brian naudib elu metropolist eemal, on tema viimane töö inspireeritud New Yorgi tänavakunstnike töödest ja. Ja natuke veel Andy Warholilt. Ewing selgitab, et see on nagu aeg -ajalt väsinud uuest muusikast ja vanade plaatide kuulamisest. Kultuskunstniku töödes üritab Brian enda jaoks midagi uut leida: "Kõik nimetavad Warholit iidoliks, kuid samal ajal räägitakse vaid Merlin Monroe kuradima portreest või supipurkidest."
Nagu Ewing, on ka illustraator Matt Busch kirglik õudusfilmide esteetika vastu. Ta lõi plakatid kuulsate filmide olematutele zombiversioonidele.
Soovitan:
10 uut filmi ikoonilistest kunstnikest erinevatest aegadest, mis paljastavad vähetuntud fakte
Liiga sageli käib geenius käsikäes igasuguste veidruste ja halva temperamendiga. Seetõttu küsib iga suure kunstniku elu ekraani. Viimase kolme aasta jooksul on filmitud kümme biograafilist filmi suurte kunstimeistrite kohta. Kingitus või needus näha maailma teistest inimestest erinevalt? Kunstnikud väljendavad oma lõuendite, visandite, skulptuuride abil kogu selle maailma ilu ja pimedust. Mõned filmid kummutavad müüte kuulsate kunstnike kohta, teised aga aitavad sellele kaasa
Ülevaade kõige ikoonilisematest ajaloolistest fotodest: mida õpikud ei hõlma
Ajalugu ei ole ainult paksud õpikud lasteportfellides, vaid ka fotod, mis mõnikord toimuvat ilmekamalt demonstreerivad kui koonerdatud read. Seetõttu hoitakse mõnda negatiivi hoolikalt ja tuhmunud fotod lähevad suure raha eest haamri alla. Ei, me ei paku oma lugejatele oksjonit. Kõiki meie ülevaates esitatud fotosid saab vaadata täiesti tasuta. Vaata ja mõtle. Erinevatest asjadest. Olulise kohta. Umbes igavene
Lõbusad kollaažid Manila joonistustest ja fotodest
Filipiinide Manila linna fotograaf lõi koos noorte kunstnike rühmaga lõbusa projekti „Manila. Joonis versus foto. " Nende ühisloomingu tulemus oli žanrilised koomilised stseenid linna elust
Ikonatoomia kunstiprojekt: sarnased näod erinevatest ajastutest. Kollaažid George Chamouni fotodest
Kõik inimesed on vennad ja maa on meie ühine kodu, mida kunagi peeti hipideks … ja loeb jätkuvalt noort Rootsi disainerit George Chamouni. Ei, ta pole üldse hipi, ta ei ela onnis lagedal põllul ega kallistab esimest inimest, keda ta kohtab, nimetades teda sõbraks ja vennaks. Ta on ebatavalise kunstiprojekti nimega Ikonatoomia, mis põhineb kahe täiesti erineva inimese näojoonte sarnasusel ja kuulub isegi erinevatesse ajastutesse. Niisiis, ilma Photoshopi abita ja muude arvutiga manipuleerimata, on Jor
Skulptuurid sadadest fotodest. Loovus Gwon Osang (Gwon Osang)
Kui varem tuli kunsti üle arutledes rääkida stiilide segunemisest, siis täna on põhjust rääkida žanrite ja kunstisortide segunemisest. Niisiis, me oleme juba kirjutanud meistritest, kes esmalt loovad installatsiooni ja seejärel pildistavad või kannavad muul viisil paberile, kunstnikest, kes eseme esmalt pildistasid ja seejärel värvidega pintsliga valmisolekusse viisid … Kuid skulptorid, kes loovad oma tööd kaameraga, kohtuvad rohkem