9 filmi meistriteost, mis filmiti Nõukogude-järgses ruumis

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Pärast Nõukogude Liidu lagunemist läksid kõik endised "suurte ja vägevate" vabariigid oma teed. Aga loomulikult andsid traditsioonid, mis on riigis loodud aastakümneid, tunda end pikka aega, sealhulgas professionaalsed traditsioonid kinos. Selles ülevaates filmisid "kümme" kõige huvitavamat filmi - klassikast dokumentaalfilmini - režissöörid riikidest, mis olid kunagi Nõukogude vabariigid.

1. Film "Tšehhovi motiivid" (2004)

Režissöör Kira MuratovaVastupidiselt teadaandele on filmis vähe müstilist. Ei, seal on muidugi pruudi kummitus, kuid mõtlemisainet on palju rohkem kui teeseldud pettusi. Sellel pildil jätkab Kira Muratova oma töö põhiliini, mida võib kirjeldada kui "lühikesi kohtumisi - pikki hüvastijätuid". Kangelased lahkuvad majast, kuid naasevad alati, nad ei saa niiti katkestada, pole tahtejõudu. Ja isegi lapsed ütlevad neile valjusti "mine ära, mine ära", kuid kõik on asjata. Grotesksed koomilised stseenid kirikus, filosoofiline elu aidahoovis … Mida iganes sa ütled, aga lavastaja opereerib osavalt vormiga, ammutades tähenduse peaaegu mitte millestki. Kasvõi abielurituaali absurdsest rüvetamisest, kus Püha Isa liigendamatu nurin võib saada rütmiks, mis määrab filmi tempo. Eraldi tahaksin märkida pildistamist, peaaegu ülevalgustus toob üllatavalt pildi sisusse valgustuse.

2. Film "Päike" (2005)

Režissöör Aleksander SokurovSee pilt vene kino meistrist Aleksander Sokurovist tundub üllatavalt lihtne. Võib -olla koomilise elemendi sisseviimise eest. Jah, jah, vaatamata Teise maailmasõja keerulisele ajaloolisele tegelikkusele, mis ümbritseb peategelast - Jaapani keisrit Hirohitot, jääb ta kultuuri, humanistlike ideaalide ja mis kõige tähtsam - meheks. Mida iseloomustavad vead ja oskus neid tunnistada, neist järeldusi teha. Ta on sunnitud tegema raske valiku au ja paljude elu vahel, samas kui selles idamaal hinnati esimest alati eespool. Mida on vaja teha, et päike tuleks pimedusse kastetud inimeste juurde? Keisri, päikesejumalanna poja jumalik staatus aitab sellele küsimusele otsustavalt vastata.

3. Film "Vabadus" (2000)

Režissöör Sharunas BartasLeedu režissööri Sarunas Bartase film balansseerib kunstilise ja eksistentsiaalse lävel. Autor kutsub vaatajat piiluma tähelepanelikult liivatera ümbritsevasse vaikivasse maailma ja paigutab ta selle jaoks Põhja -Aafrika lõpututesse kõrbesse, kus jätab ta üksi iseendaga. Vaatamata sunnitud ellujäämise raskustele naerab inimene süžee ja äärmuslike tingimuste kohaselt isegi saatuse üle. Sahara miraažid, mis meenutavad paradiisilindude flamingotantsu, hoolimata toimuva haprusest ja hallutsinatoorsusest, aitavad kangelasel vaid jõuda ookeani, ületada segadust ja eksistentsi.

4. Film "Tulip" (2008)

Režissöör Sergei DvortsevoyRežissöör Sergei Dvortsevoy film sai tuntuks tänu osalemisele ja auhindade jagamisele filmimaailma prestiižseimal festivalil. Võib -olla tänu sellele, et autoril õnnestus harmooniliselt ühendada Kasahstani stepi elu etniline komponent peavoolulooga vaesest romantikust, kes lihtsalt armastab elada. Traktoril tormab ta läbi piiramatute ruumide Boney M muusika saatel, armub siiralt ja ennastsalgavalt sellesse, mida ta nägi vaid korra. Cannes Show žürii tänas filmi heldelt võimaluse eest näha õnnelikku meest looduse süles. Stepi poeetiline pilt, õhtuse äikese müra ja pere ootus ning seega helge tulevik - võlub esmapilgul tõesti.

5. Film "Hush!" (2003)

Režissöör Viktor KosakovskiSee on dokumentaalfilm, mille kunstiline väärtus on kordades kõrgem kui paljudel rahvusvahelistel festivalidel osalevatel ilukirjandusfilmidel. Filmi absurdne algus, toimuva koomiks seadsid õige tempo, et küpseda arusaam pealkirja olemusest ja võtteideest üldiselt. Loomulikult ei tulnud autor tema juurde lavastamisega, ta filmis vaid teatud aja jooksul hoolikalt Peterburi eraldi maja elu ja naine ise avanes talle. Ta läks õue, täpselt nagu see vanaema pleekinud pruunis mantlis, mis ühines tema hädaabielamu seintega. Ja selle hetke tabamine loomingulise inimese jaoks on palju väärt.

6. Film "Püha Tõnu kiusatus" (2009)

Režissöör Veiko unpuuViimastel aastatel üks õnnestunumaid nn autorikino kehastusi ekraanil. Ehtne sürrealism, vilistlik fantaasia, mis on samas üsna lihtne lugu. Tsitaadid Dante jumalikust komöödiast rõhutavad ainult toimuva realismi ja irooniat, kus tarbijasuhted on juba ammu kaalunud üles kõik inimliku, oleviku. Tõepoolest, pole kerge jääda pühaks Anthonyks, kui kogu maailma jäledus sind ümbritseb. Kuid kangelane otsib lootust ja võimalust parandada, naasta õigele teele on talle endiselt antud.

7. Film "Magajate päike" (1992)

Režissöör Teimuraz BabluaniHoolimata olukorra dramaatilisusest, puudutab pilt liigutavalt inimese hinge parimaid tundeid. Silmapaistev teadlane otsib fanaatiliselt vaktsiini surmava haiguse vastu, samal ajal kui tema poeg ise kõnnib noateral, osaledes kriminaalsetes jõupingutustes. Gruusia iroonia ja kerge ellusuhtumisega suutis režissöör Teimuraz Babluani allegooriliselt edasi anda kogu kibeduse, mis on tingitud vanade tuttavate aluste paratamatust kokkuvarisemisest. Ja taastunud, kuid jäljetult eri suundades hajutatud kujul näitavad hiired fatalismi ja samal ajal müütidega lahkumise õnnistust.

8. Film "Palmid" (1994)

Režissöör Artur AristakisyanPeaaegu religioosne ja filosoofiline dokumentaalfilm puhtal kujul. Istuge ja imenduge. Kui vaid oskad. Ja isegi siis, kui seda on peaaegu võimatu vaadata - ekraanil hoiab sind autori monoloog, režissööri enda ekraaniväline kommentaar. Tema sõnad on peaaegu emotsioonideta, neid lihtsalt pole enam. Kohutav reaalsus, inimese võitlus iseenda ja sotsiaalse hullumeelse süsteemiga ei jäta vaevalt ükskõikseks inimest, kes vaatab seda läbistavat pilti lõpuni. Ei, see pole kunstiteos. See on elu, mida me otsustame mitte teada ega näha. Ja ta on ja vahel sirutab oma peopesad sinu poole.

9. Film "Khrustalev, auto!" (1998)

Režissöör Aleksei GermanFilm on tuntud eelkõige oma ainulaadse kunstikeele poolest, mis oli oma ajast ees ja enamus mõistis seda endiselt valesti. Režissöör seadis endale eesmärgi mitte ainult filmida seda kohutavat ajalookeerist, mis viib parimad inimesed laagrites põrgusse, ei. Ta tahtis selle pahupidi pöörata, selle kohutava aja üle järele mõelda ja vähemalt natuke edasi anda oma kodumaal toimuva absurdsust. Kafkaga on isegi mõttetu analooge tõmmata, nii et õuduskontsentraat on viidud kondenseerumiseni. Ütlematagi selge, et kui selline oodatud värske õhuhõng filmi lõpus asendatakse lonksuga viina … Halastamatu aeg.

Eriti meie kogutud "meie kino" fännidele 10 vene filmi, mille vaatamisest on võimatu end lahti rebida.