Puusepa õpipoisi ja orvuna sai temast rahvusvaheliselt tuntud salongimaalija: Mihai Munkachi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Viimasel ajal on lääne kunstimaailmas hakatud üha selgemalt jälgima tendentsi, mis muudab radikaalselt stiilide prioriteete. Ja ükskõik, kuidas abstraktsionismi ja modernismi pooldajad sellele vastu seisid, viimaks toimus pööre kujundliku maalimise poole - sisukas ja realistlik. Vaatajale avaldasid palju suuremat muljet süžee lõuendid, mis võivad enda kohta palju öelda. Ja täna tahaksin lugejale paljastada 19. sajandi hämmastava ungari maalikunstniku nime Mihai Munkachi, mille maalimine on meie ajal muutunud nõutuks nagu 150 aastat tagasi.

Iga kunstniku elutee on alati keeruline ja mitmetähenduslik. Nii koges seda läbides Mihai Munkachi hämmastavaid tõuse ja langusi. Kuid nagu ajaloost teada, karastavad oma kunsti, andes sellele tõelise tugevuse ainult meistrid, kes on tugeva hingega, astudes lahingusse ebaõnne ja ebaõnnega.

Natuke elulugu

Mihai Munkachi (1844-1900) - 19. sajandi teise poole ungari realistlik maalikunstnik, kes on kuulus oma portree-, žanri- ja ajaloomaali teemaliste maalide poolest. Mihai Munkachi sünninimi on Mihai Lib. Sündinud Austrias-Ungaris Munkacsi väikelinnas vaese Baieri ametniku juures, sai ta kuueaastaselt orvuks. Poiss pidi väga varakult taluma pahameele kibestumist, leina ja kohutavat hirmu.

Vaadates ümbritsevat maailma läbi põletavate pisarate, rüüpas ta rohkem kui leina. Ja need lapsepõlvemuljed elu lõpuni sõi ta hinge ning ei kuulsus ega ülekaalukas edu tulevikus ei saanud varjutada ega lasknud tal unustada, et ta on pärit lihtrahva hulgast. Muide, Munkachi rõhutas kogu elu oma seotust Ungariga, ta valis oma pseudonüümiks ka oma kodulinna (praegu Ukraina linna Mukatšovi) nime.

Orvuks jäänud poiss sattus oma onu hoolde, kes õepoega tegelikult ei soosinud. Kui ta oli vaevalt kümneaastane, õpiti ta puusepa juurde. Kuid poiss jäi raskest tööst raskelt haigeks ja tema sugulased olid sunnitud ta koju viima.

Just sel perioodil hakkas Mihai maalima ja võttis veidi hiljem kohaliku kunstniku Elek Samosi kunstitunde. Ja tahaksin märkida, et teismelise kirg joonistamise vastu oli nii suur, et ta ei jätnud kasutamata ühtegi saatuse poolt antud võimalust. Nii läks Mihai oma esimese õpetaja soovitusel Budapesti, kus jätkas õpinguid ning võitis kuulsa suurlinna kunstniku toel stipendiumi välismaal õppimiseks.

1865. aastal läks andekas noormees Viini, kus õppis aasta aega kunstiakadeemias. Siis olid München ja Pariis, kus Mihai tutvus saksa ja prantsuse maalikunsti viimaste saavutustega.

Haigutav õpilane

Ungari 24-aastane meister maalis selle uimastava visandi 1868. aastal ja aasta hiljem lõi ta maali "Haigutav õpilane", kus avalikkus nägi mitte ainult teismelise teismelist realistlikku portreed ja õpipoisi täispikka kuju, aga ka vilets eluase korrastamata voodiga. Lisaks edastas autor justkui oma kannatusi ja puudust meenutades hämmastava oskusega atmosfääri, milles see teismeline elas. Justkui kostaks selles veel kätiste ja plaksutuste helisid, meistri ebaviisakat sõimu. Just see töö tõi Mihai Munkacsi 19. sajandi realistide ridadesse.

"Surma mõistetud" või "Surmamõistmine"

Kuid see lõuend, mida sagedamini nimetatakse "Surmariviks", on sügavalt traagiline ja sisukas. See kujutab surmanuhtluse saanud Betyari elu viimast päeva - nii nimetati 19. sajandil Ungari robinüüde. Lihtsalt rahva röövlid, vabadust armastavad ja suuremeelsed, kartsid nad rahakotte. Ja kui neil õnnestus neid tabada, said nad muidugi hukkamõistmisele.

Vastavalt nende kaugete aastate seadustele lubati surmamõistmisele oma elu viimasel päeval kõik, kes soovisid karistatuga hüvasti jätta. Ja seda ei tehtud sugugi mitte humaansetel motiividel, vaid hirmutamiseks, et teisi heidutada. Seetõttu näeme pildilennukil palju inimesi, sealhulgas nutvat naist, kes klammerduvad külma vanglamüüri külge, ja esiplaanil hämmelduses väike tütar ning isegi palju pealtvaatajaid, kes on tulnud kas kaasa tundma või pahandama. Muide, Mihai ise oli nooruses rohkem kui üks kord selliste kohutavate stseenide tunnistaja.

Surunud rusikad kokku ja pööranud pilkudest eemale, istub hukka mõistetud Bettyar laua taha. Rasked mõtted võtsid ta enda valdusesse, kuid kõik on selge, et usk õiglasesse asja võidab temas paratamatuse hirmu.

1870. aastal Pariisi salongis esitletud maal "Surmale mõistetud" tõi kunstnikule kuldmedali ja sai tema populaarsuse tagatiseks. Tuntud prantsuse kriitik kirjutas toona:

Mihai Munkachi salongimaal

Mihai Munkacsi saatuse kõige pöördepunktiks oli aga tutvumine parun Henri de Marshiga ja tema abikaasa Cecile'iga, kellest sai hiljem tõeline tugi noorele kunstnikule, kes kannatab pidevalt oma andekuse kahtluste ja hirmu ees. olemata tunnustatud.

De Marches'i abiga kolis Munkachi 1871. aastal põhjalikult Prantsusmaa pealinna ja tema teosed võtsid Pariisi salongis väärilise koha. Pealegi abiellus tema lesk pärast parun de Marsha patrooni ootamatut surma Mihai Munkachiga niipea, kui lein abikaasa pärast lõppes.

See abielu muutis kardinaalselt mitte ainult kunstniku elu, vaid mõjutas suuresti ka tema maalide iseloomu. Ta hakkas kirjutama žanriskeeme igapäevateemadel, kujutades elegantselt riietatud noori naisi, lapsi ja nende lemmikloomi heledates ja hubastes interjöörides. Samal ajal kujutades neid rääkimise, lugemise, käsitöö ja muusika mängimise ajal. Ühesõnaga, Mukanchi kandis oma terava sotsiaalse loovuse üle salongimaalile, mis oli tol ajal Euroopas nii populaarne ja nõutud.

Munkachi pühendub täielikult salongi "šikile" maalimisele, hingetu ja vale. Lõppude lõpuks tuli luksusega harjunud naist piisavalt toetada. Ja endisest rahvaarmastajast Mihai saab moekas Pariisi kunstnik ning tema ateljeest saab maalivabrik.

Oma abikaasast inspireerituna otsis kunstnik pidevalt uusi teemasid loominguliselt. Kord paelus teda 17. sajandi inglise luuletaja John Miltoni elulugu, kelle saatuseliinist leidis Munkachi paralleeli enda saatusega. 1878. aastal maaliti maal Milton, mis dikteeris tütardele kadunud luuletuseparadiisi. Pimeda luuletaja traagiline pilt puudutas kunstnikku sügavalt. Ja just see lõuend tõi kunstnikule kauaoodatud ülemaailmse kuulsuse.

Hästi valitud süžee, huvitav lähenemine kompositsiooniehitusele, iga tegelase iseloomu hämmastav ülekandmine, pildilise lahenduse originaalsus avaldasid kriitikutele ja avalikkusele uskumatut mõju. Selle töö eest pälvis kunstnik Raudkrooni ordeni ja sai Austria-Ungari monarhia keisri Franz Joseph I nimel aadlisertifikaadi.1878. aasta Pariisi maailmanäitusel andis žürii sellele maalile kuldmedali.

Kuid pärast neid sündmusi Munkacsi elus on sündmusi, millel on tema saatuses saatuslik roll. Pärast näitust salongis "Milton" omandas kuulus Pariisi maalide edasimüüja Zedelmeyer, kellest sai pikka aega kunstniku kuri geenius. Olles Mihai lepingu orjastavatel tingimustel karmiks raamidesse karmistanud, hakkas ta terve kümnendi jooksul oma teoste teemasid dikteerima. Ja omades täielikult maalimisõigusi, sõitis ta meistri loominguga üle Euroopa ja Ameerika, teenides sellega vapustavat raha. Tõepoolest, tol ajal oli autor väga kuulus ja tema maalid olid saatusele määratud.

Kuid aastatega hakkas ta üha enam mõtlema, kuidas talle edasi elada. Kunstnikku hakkas rõhuma eluolukord, milles ta pantvangiks sai. Neil kriisi- ja järelemõtlemisaastatel ootas kunstnikku ees veel üks ebaõnn: salakaval haigus - silmahaigus. Elades kuldses puuris, oli kunstnik väga mures, koduigatsus oli sügavalt juurdunud tema meelest ning mõte naasta Ungarisse ning hakata elama ja looma lõi tema hinge endiselt. Ja osaliselt kunstnikul see ka õnnestus. Pärast Zedelmeyerist lahkuminekut maalib kunstnik maali "Pärast tööd". Selle lõuendiga näis ta demonstreerivat tagasipöördumist iseenda, oma päritolu juurde, mis oli kunstniku vaimu omamoodi võit.

Mihai Munkachi jättis järeltulijatele terve galerii oma kaasaegsete portreede, žanri ja ajalooliste maalide, maastike ja natüürmortide sarja, millest on umbes 600 eksponaati.

Elu lõpus hakkas Mihai kannatama raske psüühikahäire all. Munkachi suri 1900. aasta kevadel Bonni lähedal psühhiaatriahaiglas.

Loe ka: Päike, meri ja väike alasti: kuidas Hispaania impressionisti Sorolla y Bastida maalid maailma vallutasid …