Sisukord:
Video: Iseloomulikud akvarellportreed kunstnikust, kes "maalib oma südamega": Mary White
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Juba ammu on tavaks olnud, et kui pildiportree on õli või halvimal juhul tempera või, moodsam, akrüül. Aga korralik professionaalne portree akvarellis on juba midagi ebatavalist. Ja siiski, meie tänases väljaandes kavatseme teid üllatada kuulsa portree akvarellmaali suurepärase galeriiga Ameerika kunstnik Mary White … Tundub, et saate kustumatu mulje, kogete rõõmu ja muudate igaveseks oma arvamust "kapriissete" akvarellide kohta. Sest tõelise meistri käes teeb see värv uskumatuid imesid.
Oma loomingulise karjääri jooksul on kunstnik Mary White pälvinud riikliku tunnustuse akvarellimaalijana. Samal ajal on nii kriitikutel kui ka avalikkusel tema unikaalses portreekunstis eriline koht, mida tõendavad arvukad vastused akvarellmaali näitustel ja festivalidel. Tema akvarellimaal on nii nõutud, et seda ostavad innukalt maailma juhtivad muuseumid püsikollektsioonide tarbeks ja erakollektsionäärid üle kogu maailma.
Tema teosed on hämmastavad lood tavalistest inimestest, nende igapäevastest tegemistest, tööst ja vaba aja veetmisest. Tegemist on tänapäeval haruldase žanrimaaliga, eriti akvarellitehnikas, mille võimalused suutis kunstnik parimal võimalikul viisil paljastada.
Tõepoolest, igalt pildilt vaatavad meid vastu originaalsed ja samas uskumatult ilusad tavainimesed oma murede, igapäevaste asjade ja hobidega. Nad sõna otseses mõttes püüavad ja püüavad pilku oma vaimsuse ja emotsioonidega, mis on läbi valguse, lahkuse ja soojuse. Samas on nende mitmekihiliste akvarellportreede kunstiline väljendusrikkus hämmastavalt värvikas ja maaliline. Üllatav on ka see, kui peenelt on neile edasi antud portreteeritava emotsioonid, tegelased ja tunded. Ja vaataja saab vaid imetleda, kuidas Maarja neisse inimestesse suhtub uskumatu soojuse ja siira lahkusega.
Kunstniku kohta
Ameerika kunstnik Mary Whyte sündis USA -s Ohios 1953. aastal. Andekas tüdruk kasvas üles maal, mis jätab tema loomingule tulevikus ereda jälje. 1976. aastal lõpetas Mary Philadelphia kunstikooli, mille järel sai ta bakalaureusekraadi ja õpetamistunnistuse.
1991. aastal kolis Mary White koos abikaasaga Lõuna -Carolina rannikule. Ja just siit leidis Maarja oma inspiratsiooniallika. Varsti pärast Jonesi saarele saabumist nägi kunstnik kogemata gruppi afroameerika pensionäre, kes kogunesid kord nädalas, et õmmelda vaestele lapitekke ja annetada need külakirikule. Nad avaldasid Maarjale oma värvi ja elujõuga nii suurt muljet, et kunstnik kiindus neisse kogu südamest.
Nagu selgus, on Jonesi saare kohalikud elanikud, kuhu Mary ja tema abikaasa asusid, Aafrikast pärit orjade järeltulijad. Ja suhtlus nende lihtsate naiste ja nende lastega muutis nii kunstniku elu kui ka tema maale. Ja Mary White rääkis selle südamliku loo oma liigutavatest akvarellidest ja joonistustest.
Arvestades Maarja portreid psühho-emotsionaalses plaanis, väärib märkimist, et mõned tema kangelannad, vaadates meid pildi tasandilt, näevad meid mitte halvemini kui meie neid näeme. Nad uurivad meie reaktsiooni võrdse huviga, püüdes vaadata meie hinge. Tänu sellele hoolikalt kirjutatud piltide hämmastavale autentsusele luuakse "kahepoolne side" vaatajaga, kelle mällu talletatakse nähtu hämmastav "järelmaitse".
Tõde on see, et nad ütlevad, et meister on hea, kes suudab ise midagi suurepäraselt teha, kuid ta on topelt hea, kes suudab õpetada teisi looma sama asja ja ühtemoodi. Need sõnad viitavad täielikult meie väljaande kangelannale Mary White'ile, kes oli 20 aastat erinevate kunstikonkursside õpetaja, autor ja žürii liige ning pidas ka iga -aastaseid maalimisseminare, andis meistriklasse, kirjutas raamatuid ja artikleid akvarellikunsti kohta. Muide, õpilaste õpikud ja neid on juba seitse, on algajate akvarellikunstnike seas väga populaarsed. Maarja illustreeris oma lemmiktehnikas ka palju lasteraamatuid, mis pälvisid väikeste lugejate armastuse.
Kunstnik Mary White'i edu saladused
Mary jagab oma väljaannete lehtedel heldelt oma eduka loomingu kogemust kõigi noorte kunstnikega. Tema nõuanded on väga kasulikud neile, kes alles otsivad ennast ja püüavad liikuda uuele loovusringile. Nii et siin on mõned näpunäited kunstnik Mary White'i edu saavutamiseks:
• Mitte ükski tehnika. Kuigi maalimisel on see domineeriv, peate iga kord meeles pidama, et see on ainult vahend, mis aitab paljastada autori idee ja rääkida konkreetse loo.
• Teie kasutatavad tehnikad, meetodid ja materjalid ei tohiks kunagi varjata töö sisu.
• Pidage meeles, et ideaalset ega universaalset tehnikat pole olemas - otsige oma. Kuid ainulaadse stiili leidmiseks kulub aega, kogemusi ja jõudu. Võtke aega, et end heidutada ja loobuge oma teest.
• Ära peatu millegi üle, mis toimib ja sulle meeldib. Katsetage alati erinevate lähenemisviiside ja materjalide kombinatsioonidega. Arendada.
• Valige ainult need teemad, mis on teile lähedased, ja ärge jälitage seda, mis on moes ja meeldib kõigile. Arvestage, et teised kunstnikud juba kirjutavad sellel teemal. Ja see on konkurents. Ole unikaalne.
• Sageli juhtub, et kunstnik maalib ainult seda, mille jaoks ta on juba omandanud tehnilised oskused. Sel juhul osutuvad tööd tehniliselt heaks, kuid kuivaks, tunneteta ja … sama tüüpi. Ole mitmekülgne.
• Kui kahtled maalimise ajal oma väljendusvõimes, siis vaataja tunneb seda. Ole enesekindel.
• Ja väga oluline: unustage mõtlemine, kui palju raha saate mis teemal teenida.
• Ära lase end heidutada ja tuleta endale alati meelde, et igasugune oskus nõuab nii visadust kui ka ohverdamist. Oluline on mitte pooleldi oma lemmikettevõtmisest loobuda.
• Ära karda kriitikat. See on tagasiside. Alguses võib see sulle haiget teha, kuid hiljem õpid kasutama oma töö kriitikat oma kunstilise kasvu jaoks. Kui kavatsete tõsiselt oma loovuses hüppe teha, peate olema valmis tagasilöökide kogemiseks.
• On vaja keelata end lonkama ja dekadentselt mõtlema, koguda negatiivseid mõtteid ja hirme. Mõtle positiivselt.
• Mõnikord muutuvad tavalised kunstiideed võimsateks maalideks ainult kunstniku emotsioonide tõttu. Võtke aega, et välja selgitada, mis on teid ümbritsevas maailmas emotsionaalselt kõige atraktiivsem.
• Hinda oma emotsioone - need on kunstis väga võimas jõud. Jälgige ja analüüsige oma emotsioone ning mis kõige tähtsam - pidage meeles, mida näete enda ümber, mis üllatab ja inspireerib neid publikuga jagama, kandes oma tunded lõuendile.
• Emotsioonidel põhinev töö on alati nõutud ja hinnatud.
• Ärge kopeerige näiteks maastikku: kujutage selle asemel kirjeldavalt, kuidas te end tunnete ja kogete.
"Ühesõnaga - joonista südamega" - soovitab kõigile algajatele Mary White.
Sellest, kui meisterlikult kaasmaalane Mary akvarelli taltsutas, loe meie väljaandest: Ameerika kunstniku John Salmineni linnapildide võlu akvarellides.
Soovitan:
Peened portreed Baltikumi kunstnikust, kes maalis ajal, mil Columbus Ameerika avastas: Michel Sittow
Kevadine isoleerimine näitas huvitavat mustrit: otsides inspiratsiooni oma meistriteoste loomiseks, pöörduvad moodsaimate kaamerate omanikud endiselt möödunud sajandite maalimise poole. Neid ammuseid meistreid on võimatu ületada, ükskõik kui kiiresti tehnika areng edasi liigub. Neid teoseid vaadates on raske uskuda, et need loodi ajal, mil Columbus alles avastas Ameerikat ja Inglismaa oli veel katoliiklik
Kihilised natüürmordid kunstnikust, kes suutis akvarelli "taltsutada"
Kunstnik Sergei Nikolajevitš Andriyaka on maailmas laialt tuntud mitte ainult kui üks andekamaid akvarellmaali meistreid, vaid ka suurepärane õpetaja ja korraldaja, kes lõi Moskvas ainulaadse akvarellide kooli ja akadeemia, millel pole analooge. maailm. Meie väljaanne sisaldab galerii vene akvarellisti, andeka õpetaja ja dünastia jätkaja veetlevate teostega
Kuidas kujunes välja Stalini lastelaste saatus, kes neist oli oma vanaisa üle uhke ja kes varjas oma sugulust "rahvaste juhi" vastu
Joseph Vissarionovitšil oli kolm last ja vähemalt üheksa lapselast. Noorim neist sündis 1971. aastal Ameerikas. Huvitav on see, et peaaegu keegi Dzhugashvili klanni teisest põlvkonnast ei näinud isegi oma kuulsat vanaisa, kuid kõigil on tema kohta oma arvamus. Keegi räägib kenasti oma lastele oma vanaisa kuritegudest ja keegi kaitseb aktiivselt "rahvaste juhti" ja kirjutab raamatuid, põhjendades raskeid otsuseid, mis tal rasketel aegadel tuli teha
Murenenud akvarellportreed. Kuulsused Borja Martinezi purustatud akvarellportreedes
Noore hispaania kunstniku Borja Martinezi loodud portreed, kuigi need on akvarellid, ei ole paberile joonistatud, vaid "murenenud". Selle asemel, et pintslit vette kasta ja seejärel paletilt soovitud värvi üles korjata, purustab Borja Martinez kuiva akvarelli väikesteks tükkideks, liivateradeks, ja paneb siis nendest mitmevärvilistest purudest kuulsuste portreed. Selle ebatavalise projekti nimi on purustatud akvarellportreed
Akvarellportreed viirustest, bakteritest ja muudest mikroorganismidest
Maailm on ilus, võib hüüatada iga inimene, kes suudab näha, mis ümberringi toimub. Kuid veelgi ilusamat maailma näevad need, kes vaatavad ringi mitte ainult palja silmaga, vaid vaatavad aeg -ajalt ka mikroskoobi. Mikroorganismide hämmastav ilu viiruste ja bakterite kujul, samuti inimkeha nähtamatud protsessid on maalitud akvarellidega, mille on teinud kunstnik Michele Banks Washingtonist