Armeenia kunstnik maalib kangelastega erakordseid pilte, mis panevad teid naeratama

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Pole saladus, et kaasaegsed kunstnikud ei peatu millegi ees, et luua vaatajale tõeline sensatsioon. Sel eesmärgil kasutavad nad igasuguseid tehnikaid ja kunstitehnikat, stilistikat ja uuenduslikke ideid. Veelgi enam, nad mitte ainult ei kasuta, vaid loovad ka oma autori arenguid. Meie tänane ülevaade on mõeldud neile maalikunstnikele, kes hindavad erakordset kunsti. Kohtumine - Aren Harutyunyan, maalrite ja austajate ringkondades paremini tuntud kui Bumanz … See on kunstnik ja skulptor, kelle loomingut on raske kunsti ühele suunale omistada: see on primitivismi edukas sümbioos manierismi ja impressionismiga. Lihtsam öelda - kunstilisele jäljendamatusele.

Kui inimkond tunnistas arhitektuuri külmunud muusikana, siis maal ja skulptuur kehastavad suure tõenäosusega hetkeks tardunud vaimset harmooniat. Pealegi ei saa iga kunstnik eemalduda tema loodud piltide realismist ja äratuntavusest ning luua midagi erakordset. Bumanetsil õnnestus see sada protsenti. See meister leidis oma individuaalsuse retsepti: sümboolika koos minimalismiga, mida kasutatakse tema tööde stiilis, on paljude vaatajate jaoks tõeline avastus. Just see meistri originaalsus teeb ta kunstilise folkloori austajate seas nii äratuntavaks ja nõutuks. Pildid panevad sind sõna otseses mõttes uurima üksikasju ja leidma ebatavalises reaalse ja ebareaalse.

Ja Bumanz jätab oma töös endale õiguse naiivsele maalile, see tähendab, kuidas moonutada kunstnikku, mis aitab tema ideed, sügavat mõtet vaatajale edasi anda. Mis paneb teda imestama:

Vaadates Bumanetsi maale ja skulptuurseid miniatuure, naeratab vaataja kindlasti kangelaste naiivsusele ja avatusele. Meister tahab justkui tuua meid tagasi meie päritolu juurde, aega, mil miski ei hägustanud hinge, kui miski ei moonutanud maailmapilti, kui miski ei koorma rikkumata, siirast inimhinge. Selline maalimine aitab kauemaks lapseks jääda, mis tähendab, et elada kauem armastusele ja rõõmule vastuvõtliku inimese kerget ja lihtsat elu.

Kogu selle Mägi-Karabahhist pärit meistri loomingulist tegevust võib nimetada kergeks ja pilvituks, lapselikult rõõmsaks ja optimistlikuks, aga ka naiivseks ja vahetuks. Tema maalidel elujaatavad erksad värvid ja esmapilgul ebatavalised tegelased, kes vaatavad isegi ümbritsevat maailma justkui üle enda. Paljud ütlevad - ebareaalne ja ebatõenäoline. See on nii ja lõppude lõpuks ei saa täiskasvanud näidata lapsele, kes soovib väljendada oma nägemust maailmast, võime temalt näiteks küsida, miks on nende pildil olev maja väiksem kui tema kõrval seisja..

Paljud on ilmselt üllatunud sügava filosoofilise selgituse üle, et laste mõistes - inimene on kodus tähtsam ja seega ka rohkem. Samamoodi tõstavad kunstniku Bumanetsi maalid inimese tavalisest kõrgemale ja tema kangelased lendavad, purustades kõik gravitatsiooniteooriad. Loomulikult ei lenda kõik tema kangelased, kuid enamik suunab pilgu taevasse, visates ebaloomulikult oma suure pea viltu silmadega tagasi.

Just see kunstiline "pealiskaudsus" ja lapsik maailmavaade näitab sümboolselt lihtsamat ja vabamat eluga suhestumise viisi. Sageli lähevad Bumanzi liialdatud kangelased tavapärasest reaalsusest kaugemale, nihutades harjumuslikult võimaliku piire. Muide, kunstnikul on omapärane vaade isegi isiksustele, kes on piibellikest ja mütoloogilistest legendidest laialt tuntud. Ühesõnaga "leiutas" Bumanz maali, mis oli teostatud erilisel ja ainulaadsel, meeldejääval viisil.

Kunstnik püüab saavutada harmooniat ka näiliselt tühises süžees. Tema kangelased "vaatavad" vaatajat laia silmadega väljamõeldud või tõeliste kujunditega, kus on näha kunstniku esivanemate rahvuslikku identiteeti, nende igipõlist tarkust ning usku headusse ja õiglusesse. Just lahkus, emotsionaalne tagasihoidlikkus ja mõni üllatus nende endi eksistentsist loovad tagasihoidlikes ja lahketes lugudes kujutatud maalide kangelased, mis on publikule nii meeldejäävad.

Mõned pildid on rõhutatult lihtsad, lihtsad kuni tajumise lihtsuseni ning maalide nimed ilma pretensioonikuse ja kõrvalise müstikata kinnitavad loodud portreede lihtsust. Ümbritsev loodus on äärmiselt skemaatiline, dekoratiivne ja isegi päikeseketas, mis meenutab tavalist ratast, ei too loodud maastikule dissonantsi. Puud, mäed, loomad võtavad uskumatuid jooni. Majad kaotavad oma tavapäraseid piire, järv ei peegelda seda, mida näeme pildil, taevas ei ole lihtne mitte midagi, vaid koosneb selgelt nähtavatest fragmentidest, kuid nii näeb autor meid ümbritsevat keskkonda.

Meistri reljeeftehnika annab tema teostele täiendava omapära ja muudab maalid dekoratiivselt väljendatuks, mis rõhutab nende originaalsust ja esteetilist harmooniat. Esmapilgul lööb see eredalt, ei tekita tarbetuid kohmakaid, sobimatuid, tahtlikke värve. Kõik on äärmiselt harmooniline ja sisenes külgneva värviskaala raamistikku.

Skulptorina armastab ta ka oma stiliseeritud tööd "maalida", kasutades suurepäraseid värvi- ja valgustehnikaid. Samas on tema skulptuurid liikumist täis, püüdlevad edasi. Tema skulptuur on lakooniline ja äärmiselt selge.

Paar sõna kunstniku kohta

Pseudonüümi Bumants all töötav kunstnik ja skulptor Aren Albertovich Harutyunyan sündis 1967. aastal Mägi -Karabahhi pealinnas - Stepanakerti linnas. Aren Harutyunyan on töötanud varjunime “Boomants” all juba aastaid.

Omal ajal lõpetas ta kunstikooli. P. Terlemezyan 1986. aastal ja Armeenia kunsti- ja teatriinstituut 1994. aastal. Bumanz on osalenud arvukatel rahvusvahelistel näitustel, võitnud 2008. aastal Moskva rahvusvahelise kunstifestivali "Traditsioonid ja modernsus" nominatsiooni "Kompositsiooni uuendusliku katse ja uudsuse eest". Bumants sai auhinna omanikuks rahvusliku originaalsuse ainulaadsuse eest nominatsioonis "Maal".

Ülevaate kokkuvõtteks tahaksin märkida, et meistriteosed sobivad ideaalselt kaasaegsetesse interjööridesse dekoratiivsete kaunistustena. Pole saladus, et inimese psüühikat tõmbab miski, mis aitab elu korduvusest ja igapäevasest banaalsusest kõrvale juhtida. Aren Harutyunyani maal ja skulptuur viitavad just sellistele sisustuselementidele: “kõnelev” ja mitte tühi.