Sisukord:
- Pieter Bruegel vanem, hüüdnimega "Talupoeg"
- Pieter Bruegel noorem, ta on … põrgu
- Jan Brueghel vanem - Paradiis ja samet
- Jan Brueghel noorem isa varjus
- Ambrosius Bruegel ja tema enda tee
- Abraham Bruegeli Itaalia armastus
Video: Kuidas tavaline surelik oskab eristada 6 Bruegheli kunstniku dünastia esindaja tööd
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Maalikunsti ajaloo jaoks pole loomingulised dünastiad sugugi haruldased. Kuid kuus kuulsat flaami kunstnikku, kes kandsid Bruegeli perekonnanime ja olid omavahel tihedalt seotud, seisavad siin lahus. Keerulised küsimused autorsusest ja otsesed võltsingud, nägemused põrgust ja pildid paradiisist, karmist talupojaelust ja Madonnast lilledes - see kõik on ühe perekonna kolme põlvkonna lugu.
Pieter Bruegel vanem, hüüdnimega "Talupoeg"
Kuulsaim Bruegeli dünastia esindaja sündis Breda linnas või tema lähedal Bruegeli külas - nii kõlas tema perekonnanimi algselt. Ta lõi palju graafilisi ja pilditeoseid, millest enamik, isegi viidates vaatajale religioossetele teemadele, peegeldab tavaliste talupoegade elu. Kogu oma populaarsuse juures keeldus kunstnik "oportunistlikest", nagu nad praegu ütleksid, tellimustest - ta ei maalinud portreid, vältis alastiolekut.
Talupojapühad ja jahistseenid eitavad kangelastel individuaalseid jooni - kuni oma loomingu hilisperioodini, mil kunstnik omamoodi "lähendab" kangelasi vaatajale ja loob hulga võimsaid, äratuntavaid pilte. Aastate jooksul, Hispaania terrori ajal Madalmaades, muutus Bruegeli maal üha allegoorilisemaks ja süngemaks, ilmusid stseenid puidust ja massilistest hukkamistest - vormiliselt "piibellikud", kuid tegelikult kajastades nende raskete aastate tegelikke sündmusi. Pärast Pieter Bruegeli vanema surma kopeeriti ja müüdi tema teost mitu aastakümmet tema nime all - ja sel juhul mängis rolli üks tema poegadest.
Pieter Bruegel noorem, ta on … põrgu
Pieter Bruegel vanem ja tema naine surid üheaastase vahega, jättes oma pojad orbudeks. Poisid kasvatas üles vanaema, kes oli otseselt seotud kunstiga - miniatuurikunstnik Maiken Verhlyust. Nad kasvasid üles sõna otseses mõttes pliiatsiga käes, kuid valisid kunstis erinevaid teid. Pieter Bruegel noorem hakkas juba noorena tegelema isa visandite ja pappidega ning oma elu jooksul naasis ta perioodiliselt oma tööde põhjaliku kopeerimise juurde. Ta saavutas kuulsust Boschi jäljendajana ja absurdsete põrgunägemuste loojana, keeva katla ja muude õudustega.
Kuid aastate jooksul, säilitades oma armastuse detailide ja mitmetahuliste kompositsioonide vastu, hakkas Pieter Brueghel noorem looma suuremahulisi lõuendeid, mis jäädvustavad hoolikalt kaasmaalaste elu ja kombeid, kodumaa loodust. Ta andis mõnele neist teosest piibellikud nimed ja sobis orgaaniliselt evangeeliumi teemadega flaami talupoegade ja linnaelanike igapäevaellu.
Jan Brueghel vanem - Paradiis ja samet
Jan oli alles kaheaastane, kui jäi täielikult orvuks. Vanaema ja seejärel kohalike ja itaalia õpetajate range juhendamisel töötas ta välja oma stiili - rafineeritud maastikud, paradiisiaiad, lillede natüürmordid … Ta maalis lilli ainult ja eranditult loodusest.
Tema staatus Hollandi kunstikeskkonnas ja augustikuiste inimeste patroon avas talle uksed kuninglikesse kasvuhoonetesse, kus haruldasemaid taimi kasvatati võõrastest pilkudest kaugel - ja kunstnik oli valmis seda või teist kuud ootama lill, mis huvitas teda õitsema. Ta oli soe sõber ja töötas koos Rubensiga, kes nimetas teda armastavalt "suureks vennaks". Värvi pehmuse, peene valgusmängu ja teemade valiku tõttu nimetatakse kunstnikku erinevalt “põrgulisest” vennast “taevalikuks”.
Jan Brueghel noorem isa varjus
Jan Brueghel vanema, tema teise naise ja kolme lapse elu kandis 1625. aastal koolerapideemia. Haigus päästis aga poja esimesest abielust - samuti Jan Bruegelist, kes oli siis hüüdnimega noorem. Sel ajal elas ta Itaalias, kuhu läks omal ajal õpipoisiõpinguid jätkama. Kodumaale naastes juhtis Jan ootuspäraselt oma isa töötuba ja jätkas tööd oma kunstilises stiilis - allegoorilised maastikud, lilleseaded, vaasid ja pärjad …
Vaatamata enda edule kandis Jan Brueghel noorem oma teoseid sageli oma isa maalidena, mis tänapäeval tekitab probleeme nende teoste omistamisega. Arvatakse, et noorem lillesõber ei ületanud endiselt oma vanema pildisaavutusi ja chiaroscuro oli tema jaoks eriti raske. Jan Bruegheli noorema naine oli samuti kunstnik ja õpetas eelkõige oma nooremat poolvenda Ambrosius Bruegheli.
Ambrosius Bruegel ja tema enda tee
Ambrosius töötas suurema osa oma karjäärist oma vennaga ja järgis sama väikest teemade spektrit - aiad, pärjad, lillelised natüürmordid … Kuid ta ei üritanud kunagi oma isa jäljendada (mis ei aita teadlasi tema teoste omistamisel - paljude nende autorlus jääb ebakindlaks).
Kui tema õe Anna abikaasa David Teniers noorem asutas Antwerpenis Kunstiakadeemia, võttis Ambrosius tema pakkumise vastu ja hakkas õpetama. Maalikunstnikuna saavutas ta oma eluajal teatava populaarsuse, kuid tema töö kohta jäi suhteliselt vähe teavet.
Abraham Bruegeli Itaalia armastus
Noorema Jan Bruegheli poeg on barokiajastu kuulus kunstnik, kes pole kuulus mitte ainult oma lillekompositsioonide poolest (jah, teine „paradiisi“Bruegheli järeltulija), vaid ka skandaalne, konservatiivsete flaamide, isikliku elu standardite järgi. Ta sai kuulsaks juba viieteistkümneaastaselt, kahekümne viieaastaselt lahkus ta praktikale Rooma, kus sukeldus pea ees boheemlaslikku ellu. Ta astus mitmesse kunstiühingusse, sai peapõrutuse võitluses kolleegiga (need olid Itaalia kunstielu traditsioonid), leidis jõukaid patroone, sõbrunes klassitsismi “sammaste” Claude Lorraini ja Nicolas Poussiniga. Ta abiellus itaallannaga - kohaliku skulptori tütar sai endale Itaalia armukese …
Üldiselt juurdus ta kindlalt Itaalia pinnal. Tõsi, ta kolis aja jooksul Roomast Napolisse, kus maalis kuni surmani luksuslikke natüürmorte. Mõnikord ilmub tema teostesse salapärane naisekuju, graatsiline ja elegantselt riides, kuid selle daami isikut ei õnnestunud kindlaks teha.
Soovitan:
Kuidas eristada iidsete inimeste eelajaloolisi tööriistu tavalistest kividest
Neist kaugetest aegadest, mida üheski kroonikas ei olnud, teatakse nüüd ainult tänu arheoloogilistele leidudele - täpsemalt kivist tööriistadele, mille inimene on valmistanud tuhandeid ja miljoneid aastaid tagasi. Need ei näe välja nagu kaasaegsed instrumendid ja sarnanevad mõnikord mõnikord tavaliste kividega. Kuidas suudavad teadlased eristada lihtsat munakivi kõige väärtuslikumast ajaloolisest tõendist inimese evolutsiooni kohta? Kas keegi meist saab kindlaks teha, milliseid kive puudutas tänapäeva inimese esivanema hominiidi käsi?
Kuulsa prantsuse kunstniku Etienne Terruse muuseumis osutusid peaaegu pooled tema tööd võltsinguteks
Prantsusmaal asub muuseum, mis on pühendatud fauvistliku kunstniku Etienne Terruse loomingule, kes oli kunagi sõber André Deraini, Aristille Mayoli ja Henri Matisse'iga. Selle muuseumi juhtkond teatas hiljuti, et paljud kollektsiooni tööd on võltsingud. Kokku loendati umbes 80 sellist tööd
Monet on laigud, Manet on inimesed: Kuidas eristada kahte impressionismi meistrit
Nende tutvus sai alguse suurest konfliktist, kuid hiljem said neist suured sõbrad. Monet-Manet on lugu pikaajalisest sõprusest, mis põhineb suurel lugupidamisel ja vastastikusel abistamisel. Kui Monet oli finantsraskustes, kirjutas ta Manetile abi saamiseks. Manet mitte ainult ei keeldunud kunagi oma kolleegi abistamast, vaid pärast seda, kui sai teada Monet esimese naise Camilla haigusest, kustutas ta kõik Claude'i võlad. Tänu Monet mõjule maalis Manet sagedamini õues ja helendas oma paletti. See polnud kerge
Valusast: Saksa kunstniku tööd, mis on pühendatud depressioonile
Lakooniline autori stiil ja sügav sisu - need on ehk sambad, millel hea illustratsioon seisab. Daniel Stolle suutis masendunud inimese tundeid edasi anda vaid neljal joonisel
Mina olen mere surelik vaht: elemendid ja isik Matt Wisnevski fototöötlustes
New Yorgis asuv veebiarendaja Matt Wisniewski ise pilte ei tee. Ta leidis õigesti, et veebis on seda head piisavalt, mis tähendab, et fotodega manipuleerimiseks materjale jätkub kindlasti tema eluajaks. Jääb ainult, nagu idahoroskoobis, ühendada inimesi elementidega. Matt Wisniewski mustvalged kollaažid peegeldavad maastiku kaudu iga inimese iseloomu. Tänu fototöötlusele sünnivad inimesed-tulekivid, inimesed-lained ja inimesed-pilved