Video: Macrame, tehnoloogia ja meeled: kuidas eksperimenteerija Patricia Urquiola leidis tee tööstusdisaini
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Patricia Urquiola mööbel ja interjöörid on alati eksperimentaalsed ja ergonoomilised, kuid lummavad emotsionaalsuse, sensuaalsuse ja mugavusega. Temperamentne hispaanlanna tõestab, et naised toovad disaini mitte ainult uusi ideid, vaid ka tõelise inimkonna, kes esitab väljakutse kõrgtehnoloogia külma maailmale.
Tema täisnimi on Patricia Cristina Blanca Hidalgo Urquiola. Ta sündis Hispaania linnas, mis oli täis antiikaja vaimu ja säilinud keskaegseid hooneid. Patricia esimeseks inspiratsiooniks oli tema perekond. Urquiola ema sai filosoofiadiplomi ja kasvatas tütrel iseseisvust ning ta pidas vabadust elu peamiseks väärtuseks. Patricia sõnul oli ta vaatamata filosoofiaõpingutele väga maalähedane, pragmaatiline ja karm. Tema isa, õrn ja empaatiline inimene, pühendas oma elu inseneriteadusele, kuid vabal ajal armastas ta klaverit mängida. Patricia vanema õe nõbu, vanaema ja abikaasa tegelesid arhitektuuriga.
Patricia oli pere keskmine laps. Talle meeldis see väga, kuna vanemate tähelepanu oli suunatud noorimale tütrele, vanem tütar sai suurenenud nõudmised ning Patricia sai lõõgastuda ja teha kõike, mida tahtis. Juba varasest noorusest armastas ta rahvakäsitööd - mööbli kudumist, puunikerdamist, makrameed …
Hiljem sai tema tunnusmärgiks just vanade tehnoloogiate kasutamine ning ühes intervjuus ütleb Patricia sageli, et näeb vanemas eas ennast makrameed suurlinnadest eemale kudumas.
Arukas, kõrgelt haritud ja samas kunstiline keskkond kasvatas Patricia kunstiannet ning juba kaheteistkümneaastasena teadis ta kindlalt, et hakkab tegelema loovusega. Ja kaheksateistkümneaastasena läks ta Madridi arhitektuuri õppima - kogu pere soojal toel.
Raske haridustee viis Urquiola aga Milano polütehnilisse ülikooli, kus ta õppis kuulsa disaineri Achille Castiglioni juhendamisel tööstusdisaini. Seal õppis ta järgima kaasaegse disaini põhireeglit - maksimaalset efekti minimaalsete kuludega. Lisaks paljastus siin maksimaalselt isalt päritud tundlikkus ja empaatiavõime - Patricia mõistis, kui oluline on arvestada inimeste elu iseärasustega, ning avastas endas ande kliendist suurepäraselt aru saada.
Ta nimetab kontakti kliendiga "nelja käe põhimõtteks", kus kaks kätt on tema ja kaks on klient, sest iga inimene on individuaalne ja tal on oma ettekujutus psühholoogilisest mugavusest ja ilust.
"Asjad peavad saama inimeste sõpradeks," ütleb ta. Interjööri asjad peaksid aga olema isemajandavad, esindama eraldi kunstiteoseid.
Urquiola stiil on keerukas minimalism, kus kõrgtehnoloogia on ühendatud traditsioonilise käsitöö, ekstravagantsuse ja mängulisuse, ootamatute materjalide ja originaalsete kombinatsioonidega.
Sageli projitseerib ta alateadlikult - kujutis asjast näib sündivat tema peas, kuulutades tema iseloomu ja säravat isiksust. "Iga teema vajab lugu," selgitab Patricia.
Inimese ja asja vastasmõju on kõige olulisem. Asi peab inimest meelitama, kutsuma, võrgutama. See peaks olema mugav, kuid samas vaimus nagu siledad kivid kaldal - võite neile istuda, et puhata, kuid nad on iseenesest ilusad.
Mööblit peaks olema laitmatult mugav kasutada, kuid samal ajal jääma sisukaks ja atraktiivseks, kui seda ei kasutata - maastiku elemendina.
Punutud toolid, stiliseeritud lillemotiivid, tikandid ja kudumine - see kõik mõjutab kliente eelkõige emotsionaalselt, lubades lõõgastust ja turvalisust. Urquiolat köidavad ka kaasaegsed materjalid - näiteks läbipaistev klaas ja plastik, kuid see läbipaistvus peab olema küllastunud, muutes reaalsust.
Samal ajal pole Urquiola nii õrn ja haavatav, kui tundub. Emalt päris ta praktilise mõtteviisi ja karmi iseloomu, mis võimaldas tal sillutada oma teed "meessoost" ametis.
Urquiola usub, et naisdisaineritel on eriline missioon: "Naine lisab disainile rohkem tervet mõistust, multitegumtöötlust ja kohanemisvõimet."
Patricia hakkas disainima mööblit tuntud Itaalia mööblifirmadele. Iga tema uus projekt meelitas tema juurde üha rohkem staatuse kliente. Nad tähistasid mitte ainult Patricia armastust katsetada, vaid ka tema ainulaadset võimet ühendada tehnoloogia ja tunded.
Urquiola on kujundanud luksuslike hotellide, moegaleriide, ärikeskuste, restoranide ja elamispindade interjööre kogu maailmas.
Tema enda kontori peamine kaunistus on tema laste joonistused. Urquiola naerab, et võime elada ja töötada ühes kohas aitab tal ühendada pere ja karjääri: "Ma saan alati klientidega suhelda, samas kui mu tütar Sofia teeb järgmises stuudios oma kodutööd matemaatikas." Urquiola abikaasa on tema lähim sõber, kolleeg ja peamine usaldusisik. Ta on tema ettevõtte kommertsdirektor, kes tegeleb kõigi majandusküsimustega, samas kui Urquiola naudib loovust.
Patricia Urquiola pole mitte ainult üks originaalsemaid ja edukamaid tööstusdisainereid, vaid ka paljude auhindade ja regaalide omanik. Hispaania kuninga Juan Carlos I Isabella katoliku orden ja kaunite kunstide kuldmedal, mainekas disainiauhind Saksamaal, A&W aasta disainer, koht maailma disainerite kuulsuste hallis.
Ajakirjanikele meeldib teda kutsuda orkaaniks Patricia. Urquiola on sellele hüüdnimele vastu, kuid tunnistab, et vihkab raamistikku ja rangeid nõudeid, püüdes need hävitada ja vabaneda.
Näiteks vihkab ta tähtaegu - lõppude lõpuks ei saa tegelikku loovust ajaga piirata. Patricia ei kipu väitlema, et sugu pole oluline. Juba see, et ta on naine, kujundas tema loomingulist stiili - käsitles meestele unustatud ja ebaolulisi teemasid, hoolitses rasedate mugavuse eest, oli raske loominguline tee … „Naiseks olemine on osa minu mõtteviisist,” ütleb. "Ma ei pea kellelegi midagi tõestama."
Soovitan:
Kuidas näitleja Roman Filippov võttis Võssotskilt tüdruku ja leidis kogu oma elu õnne
Roman Filippovi filmograafias on väga vähe põhirolle, kuigi ta mängis üsna palju. Kuid iga näitleja kehastatud tegelane muutus säravaks ja unustamatuks: Nikola Pitersky filmis "Õnne härrad", kutt Kolmast filmis "Teemantkäsi", Vasja Zaitsev filmis "Tüdrukud" jt. Värvilisel näitlejal oli palju fänne, kuid ta jäi truuks oma naisele, kellega ta elas koos 30 aastat. Korraga võitis ta rivaalitsemise Vladimir Võssotski endaga võitluses Jekaterina Šelikhina südame eest
Kuidas Sri Lanka printsess Venemaal õnne leidis: "Rooma pühad" õnneliku lõpuga
Nende lugu oli sarnane kuulsa filmi "Rooma puhkus" süžeega, ainult selle lõpp oli õnnelik. Muistsest Sri Lanka klannist pärit printsess Farida Moddalige põgenes oma pulmade eel oma vanemate majast, eelistades abielluda aristokraadiga, et elada koos lihtsa venelase Mihhail Bondarenkoga. Ta pidi perega pika pausi taluma, õppima särke triikima ja borši küpsetama. Kuid ta ei kahetsenud kordagi otsust, mille ta tegi õnnelikuks
Teenistus keisrile: kuidas vürst Volkonski pärisorjus taaselustas iidse tehnoloogia ja sai kuulsaks tootjaks
Sündinud pärisorjana, saavutas ta oma tööga rikkuse ja edu - lõi Venemaa kuulsaima ehteäri, taastas Vene emaili vanad tehnoloogiad, pälvis keiserliku õukonna tähelepanu ja avas oma kooli, kus kasutati uuenduslikke valmistamismeetodeid. rakendatud. Juveliirist, töösturist, mõtlejast ja õpetajast Pavel Ovtšinnikovist sai 19. sajandi keskel vene kultuuri võtmetegelane
Kuidas inimesed sajandeid tagasi välja nägid: kaasaegne tehnoloogia on võimaldanud teadlastel tõe põhjani jõuda
Millised nägid välja inimesed minevikust? Kõige sagedamini on sellele küsimusele vastamiseks võrdluspunktiks dokumentaal- või ilukirjanduses olevad pildid või sõnalised kirjeldused. Kuid kas need on objektiivsed? Sageli mitte, sest kunstnik edastab alati oma isikliku taju ja ta püüab näidata kõige atraktiivsemat pilti. Kaasaegsed tehnoloogiad võimaldavad teil luua tegeliku kuvandi ja näidata, millised näeksid välja mineviku inimesed, kui nad oleksid meie kaasaegsed
Kuidas elavad 21. sajandil inimesed, kes on meelega loobunud kõigist tsivilisatsiooni ja tehnoloogia arengu eelistest
Tänapäeva elu on äärmiselt raske ette kujutada ilma autode, elektri, kodumasinate ja elektrooniliste assistentideta. Maailmas on aga terveid kogukondi inimesi, kes sulgesid end ja oma lapsed 18. sajandi tasemel meelega. Idee inspiratsiooniks oli 16. sajandil elanud Menno Simons, kelle järgijaid nimetatakse mennoniitideks. Kõige rohkem mennoniite elab Põhja -Ameerikas, neid on Aafrikas ja Aasias ning kõige vähem Euroopas