Sisukord:
- Väike küüruline hobune, 1947, režissöör Ivan Ivanov-Vano
- Lumekuninganna, 1957, režissöör Lev Atamanov
- "Kindad", 1967, režissöör Roman Kachanov
- "Tšeburaška", 1972, režissöör Roman Kachanov
- "Siil udus", 1975, režissöör Juri Norshtein
- "Muinasjuttude lugu", 1979, režissöör Juri Norshtein
- "Kunagi oli koer", 1982, režissöör Eduard Nazarov
Video: 7 Nõukogude multikat, mida välismaal vaadatakse: "Väikesest küürulisest hobusest" kuni "Kunagi oli koer"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Vanad head nõukogude koomiksid äratavad kõige soojemad mälestused neist, kes neid lapsepõlves vaatasid. Nad on tegelikult lahked, õpetlikud, võib -olla natuke naiivsed. Need on osa paljude inimeste elust postsovetlikus ruumis. Kuid nagu selgus, suutsid Nõukogude karikatuurid muljet avaldada ka kogenud Lääne publikule. Paljud nägid neid juba täiskasvanueas ja suutsid täielikult hinnata nende ilu ja sügavat tähendust.
Väike küüruline hobune, 1947, režissöör Ivan Ivanov-Vano
Sellest animeeritud filmist, mis põhineb Pjotr Eršovi lool, sai üks armastatumaid mitte ainult laste seas, vaid ka suur Walt Disney, kes näitas Ivan Ivanov-Vano meistriteost oma õpilastele ja stuudiokunstnikele tõelise oskuse näitena. Väike küüruline hobune lööb oma originaalsuse, vene kujutava kunsti ja arhitektuuri motiividega. Kuid koomiks pakub huvi mitte ainult professionaalidele, vaid ka tavalistele vaatajatele. Välismaalased võrdlevad tema animatsiooni Disney parimate töödega, saamata isegi aru, et kunstnik ise oli inspireeritud Väikesest küürulisest hobusest. 1975. aastal filmis režissöör joonisfilmi teise versiooni, mille süžee oli pisut erinev esimesest, mis ilmus 1947. aastal.
Lumekuninganna, 1957, režissöör Lev Atamanov
Nagu selgus, on sellel uimastataval multikal, mis põhineb Hans Christian Anderseni lool, Ameerika Ühendriikides palju fänne. Seal näidati teda sageli 1960. ja 1970. aastatel enne jõule. Muide, Jaapani animatsioonirežissöör Hayao Miyazaki otsustas pärast selle multika vaatamist teha animatsiooni. Välispublik imetleb "Lumekuninganna" animatsiooni kvaliteeti ja nimetab multikat avalikult "animeeritud kunstiteoseks".
"Kindad", 1967, režissöör Roman Kachanov
Roman Kachanovi meistriteos filmiti lastele, kuid ka täiskasvanud peaksid selle aeg -ajalt üle vaatama, et meenutada oma unistust ja selle teostumisvõimet. Lugu koeraga muutunud labakindast, millest väike armuke unistas, puudutab hingepõhjani. Ja isegi välismaised vaatajad leiavad, et see koomiks väärib tähelepanu ja nimetavad seda “väikeseks aardeks”.
"Tšeburaška", 1972, režissöör Roman Kachanov
Miljonite noorte vaatajate seas Nõukogude Liidus populaarsust kogunud joonisfilm leidis oma fännid Jaapanist. Üks Jaapani firmadest omandas 2003. aastal õiguse kuni 2023. aastani levitada armsa tegelase kohta käivaid multikaid ja tulistas temast 26 animeepisoodi. Lisaks tulistasid Jaapani animaatorid uuesti originaalseid multikaid Tšeburaškast ja Krokodill Genast, samuti filmi nukuversiooni ja 3D-lühifilmi.
"Siil udus", 1975, režissöör Juri Norshtein
Liigutav ja naiivne lugu siilist, kes oli teel sõbra Teddy Beari poole udusse kadunud, suudab tegelikult igale inimesele muljet avaldada. Sellest annavad tunnistust karikatuuri kogutud arvukad auhinnad. Lääne vaatajad märgivad "Siili udus" erilist atmosfääri ja hingestatust, unustamata ära märkida tohutut erinevust tema ja Disney koomiksite vahel.
"Muinasjuttude lugu", 1979, režissöör Juri Norshtein
Veel üks kuulsa režissööri ja animaatori koomiks, lääne filmikriitikud võrdlevad Picasso ja legendaarse Andrei Tarkovski maalidega. Selle koomiksi peategelane on sama hall top, mis tuleb õhtuti ja haarab tünni, nagu seda lauldakse kuulsas hällilaulus. Ainult Juri Norsteini tõlgenduses jälgib ta kurvalt, kuidas minevik asendatakse tulevikuga. Välismaised vaatajad märgivad režissöörile omast erilist visuaalset stiili, pädevat ja harmoonilist heli ja pildi kombinatsiooni, samuti imelist muusikat, mis tegevusega kaasneb.
"Kunagi oli koer", 1982, režissöör Eduard Nazarov
Ukraina rahvajutul põhinev joonisfilm võlub sõna otseses mõttes oma värvi ja huumoriga. Seda hindasid ka välismaised vaatajad, kes märkasid imelist süžeed ja dubleerimist. Paljud hakkasid seda isegi sõpradele vaatamiseks soovitama, sest vaatamata mitte liiga arenenud animatsioonile suudab "Kunagi oli koer" tegelikult köita ja edastada igale vaatajale sügavat tähendust.
Multikad ja telesarjad kaugel pole alati mõeldud lastele. Animafilmid annavad täielikult edasi elu sügavust ja filosoofiat, mõnikord tõstatatakse neis raskeid küsimusi ning lugu räägib armastusest ja üksindusest, unistustest ja ebaõiglusest, religioonist ja sallimatusest. Neil on sügav tähendus ja sellised koomiksid ei jää kuidagi alla tavalistele filmidele.
Soovitan:
NSV Liidu sulaperioodi 10 parimat filmi, mida vaadatakse tänase heameelega
Joseph Stalini surmale järgnenud raske režiimi nõrgenemine kestis umbes 10 aastat. Sula puudutas mitte ainult Nõukogude Liidu sisepoliitilist elu, vaid ka loovust. Kunstnikele anti rohkem vabadust, kuna tsensuur oli sel ajal leebem. Ajavahemikul 1950. aastate keskpaigast kuni 1960. aastate keskpaigani ilmus Nõukogude ekraanidele üsna palju põnevaid filme, millest sai ajastu sümbol. Mõnda neist jälgib publik siiani suure rõõmuga
Kusev koer. Richard Jacksoni halb koer
Šokeeriva skulptuuri, mida ei saa nimetada muuks kui "naeruks ja patuks", paigaldas Ameerika skulptor Richard Jackson California Orange'i maakonna kunstimuuseumi lähedale. Skulptuuri nimeks on halb koer ja see kujutab tohutut musta labradori, mis istus muuseumi ühel seinal ja tõstis häbematult tagumise jala üles
Kuidas ilmus koomiks "Kunagi oli koer": miks ma pidin nime muutma ja Hundi välja nägema nagu Dzhigarkhanyan
35 aastat tagasi Taanis toimunud rahvusvahelisel filmifestivalil sai esikoha aasta varem loodud Nõukogude koomiks "Ükskord oli koer". Ja 2012. aastal tunnistati see multifilm Suzdali animafilmide festivalil viimase 100 aasta parimaks. Sellel on üles kasvanud rohkem kui üks põlvkond lapsi ning Koera ja Hundi fraasid on juba ammu tiivulised. Kulisside taha jäi palju huvitavaid hetki: publik ei tea tõenäoliselt, et koomiksi esimeses versioonis tundus hunt täiesti teistsugune ja tsensuur ei jätnud tiitlit kasutamata
Mittelapselise nõukogude multika "Aarete saar" telgitagused, mida vaadatakse mõnuga ka pärast 30 aastat
Režissöör David Tšerkasski tunnistas ühes intervjuus, et lõi täiesti lapsiku multifilmi. See oli küllastunud kuulsate filmide paroodiatega, pööranud kõik pea peale, lisanud naljakate piraatidega filmisisendeid ja kirjutanud laule, millest paljud said sama kuulsaks kui koomiks ise. Ühtäkki osutus see tõeliseks meistriteoseks, mida tänapäeval nimetatakse nähtuseks, sest tänapäeva lapsed vaatavad seda täpselt sama huviga nagu nende emad ja isad kolmkümmend aastat tagasi
Miks Nõukogude Liidu peasekretäride järeltulijad oma kodumaa hülgasid ja mida nad välismaal teevad
Iga NSV Liidu juht juhtis oma riigi kommunismi võidule. Kuid väljavaade selle helge tuleviku hüvesid ära kasutada reeglina ei võrgutanud ei riigijuhtide lapsi ega lapselapsi. Paljud neist eelistasid esimesel võimalusel välismaale minna, sealhulgas niinimetatud peamise võimaliku vaenlase - Ameerika Ühendriikide - riiki