NSV Liidu sulaperioodi 10 parimat filmi, mida vaadatakse tänase heameelega

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Jossif Stalini surmale järgnenud raske režiimi nõrgenemine kestis umbes 10 aastat. Sula puudutas mitte ainult Nõukogude Liidu sisepoliitilist elu, vaid ka loovust. Kunstnikele anti rohkem vabadust, kuna tsensuur oli sel ajal leebem. Ajavahemikul 1950. aastate keskpaigast kuni 1960. aastate keskpaigani ilmus Nõukogude ekraanidele üsna palju põnevaid filme, millest sai ajastu sümbol. Vaatajad vaatavad mõnda neist siiani suure heameelega.

“Mehe saatus, 1959, režissöör Sergei Bondarchuk

Bondarchuki film ei jätnud ilmumise ajal kedagi ükskõikseks. Tegelikult oli lugu vene sõdurist, kes läbis katsumusi, pere kaotuse ja koonduslaagri, peaaegu igale inimesele lähedane ja arusaadav. Ja peategelase vastupidavus ja tugevus, keda mängis lavastaja ise, andis publikule lootust helgele tulevikule, õigusele elada, nautida iga päeva, armastada ja kasvatada lapsi.

"Kraanad lendavad", 1957, režissöör Mihhail Kalatozov

Hoolimata Nikita Hruštšovi hukkamõistust ja isegi vihast, oli ta ja jääb publiku seas üheks armastatumaks. Kuid täpselt see, mis Hruštšovile ei meeldinud, osutus tavainimestele lähedaseks ja arusaadavaks. Nad ei mõistnud peategelast hukka, nad mõistsid ja aktsepteerisid tema valu.

"Tere tulemast või ilma loata sisenemata", 1964, režissöör Elem Klimov

Elem Klimovi diplomitööd ei ilmunud ekraanidele kohe. Selle satiirilise komöödia esilinastamiseks, mida vaatas üle 13 miljoni vaataja ja kriitikud kiitsid, oli vaja Nikita Hruštšovi isiklikku luba.

"Esimees", 1964, režissöör Aleksei Saltõkov

Lugu rindesõdurist, kes pärast sõjast naasmist võttis vastutuse inimeste ees, kes talle saatuse usaldasid, tundub endiselt imelihtne. Ega asjata tunnistanud Aleksei Saltõkovi pilt ajakirja Ekran 1966. aastal parimaks. Tänapäeval tajutakse seda oodina nende inimeste kodanikujulgusele ja kartmatusele, kes ei karda süsteemile vastu minna.

"Sõduri ballaad", 1959, režissöör Grigory Chukhrai

Filmis sõdur Aljoša Skvortsovist pole lahingustseene ja sõjategevust. Aga seal on siiras lugu tavalisest mehest sõjas ja väljaspool sõda. Inimesed, kes kaotasid Suure Isamaasõja ajal oma sugulased, nägid peategelases oma poegi, vendi ja isasid. Ja isegi välismaised vaatajad olid sellest lihtsast, üldiselt ajaloost läbi imbunud. Pole ime, et Liza Minnelli külastas Grigory Chukhrai maali viis korda järjest.

"Sõduri isa", 1964, režissöör Rezo Chkheidze

Rezo Chkheidze film sõjaaja inimeste saatusest osutus nii teravaks, et muutis inimeste meelt. Varsti pärast pildi ilmumist Sevastopoli ekraanidele tuli noormees politseisse ja tunnistas kuriteo üles. Korrakaitsjatel polnud peaaegu mingit võimalust seda vargust avastada, kuid kurjategija ise, vaadanud filmi "Sõduri isa", tuli politseisse, et alustada oma elu nullist.

"Lärmakas päev", 1960, režissöörid Anatoli Efros ja Georgy Natanson

Anatoli Efrose ja Georgy Natansoni filmi võib õigustatult nimetada nõukogude aja sümboliks. Temas on tunda vaimset jõudu ja puhtust ning lihtne süžee paneb vaatama tuttavaid asju teise nurga alt, annab inspiratsiooni, paneb mõtlema ja annab lootust.

"Elavad ja surnud", 1963, režissöör Alexander Stolper

Sõjadraama, mis põhineb Konstantin Simonovi samanimelise romaani esimesel osal, räägib Suure Isamaasõja esimestest, raskematest ja dramaatilisematest päevadest. Filmis mängivad Nõukogude parimad näitlejad (Kirill Lavrov, Anatoli Papanov, Oleg Efremov, Mihhail Uljanov, Oleg Tabakov jt). Igaüks neist ei mänginud, vaid elas oma rolli välja. Võib -olla sellepärast osutus maal "Elavad ja surnud" nii siiraks ja tugevaks.

Kuldvasikas, 1968, režissöör Mihhail Schweitzer

Vaevalt oli Nõukogude Liidus võimalik leida inimest, kes poleks näinud seda filmi suurest strateegist Ostap Benderist, mis põhineb Ilfi ja Petrovi samanimelisel teosel. Sädelev huumor, kerge vihje kergele kurbusele, suurepärased näitlejad - kõik see sundis publikut pilti ikka ja jälle üle vaatama, püüdes mitte ühtegi detaili vahele jätta.

"Vabariik SHKID", 1966, režissöör Gennadi Poloka

Selle filmi mõju vaatajaskonnale võib hinnata selle järgi, et nõukogude ajal püüdsid paljud lapsed tegelasi jäljendada. Ja kui nad on küpsenud, vaatasid nad uuesti läbi lihtsa loo, nautisid ikka ja jälle kaunist pilti noorusest, sõprusest, lootusest ja elust enesest. Mustvalge pilt osutus tänu andekale näitlejatööle ja režissööri oskustele tegelikult säravaks ja värvikaks.

Igal aastal ilmub palju suurepäraseid filme kuulsatelt režissööridelt ja nende algavatelt kolleegidelt. Mõned unustatakse pärast esimest vaatamist, teised vaatasin aastaid, vaatamata sellele, et süžee on juba ammu teada, ja paljusid fraase, mida tegelased ekraanil räägivad, teab publik juba peast.