Video: Kuidas Aserbaidžaanist pärit "karmi stiili" pioneer, mida võimud ei tunnustanud, muutis nõukogude kunsti: Tahir Salakhov
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
21. mail 2021 lahkus meie hulgast NSV Liidu rahvakunstnik, Vene Kunstiakadeemia asepresident, õpetaja, "karmi stiili" rajaja Tair Teymurovitš Salakhov. Salakhov on mees, kes tegi aastaid nõukogude kunstis revolutsiooni ja tutvustas nõukogude publikule kaasaegse Euroopa maalikunsti saavutusi. Teda nimetati suureks kunstnikuks - nii kodumaal Aserbaidžaanis, Venemaal kui ka kogu maailmas …
Tair Teymurovitš Salakhov sündis Bakuus novembris 1928 Kommunistliku Partei Lachini rajoonikomitee esimese sekretäri peres. 1937. aastal arreteeriti viie lapse isa Teymur Salakhov, kellele määrati surmanuhtlus. Peaaegu kakskümmend aastat hiljem taastati ta, kuid kõik need aastad ümbritses perekonda põlgus ja umbusaldus teiste vastu. Juba noorelt tundis tulevane "karmi realismi" rajaja end ära lõigatuna, kogu maailmast eraldatuna … Kui ta oli väga noor, pakkus isa lastele välja konkursi: ta kutsus neid portree joonistama, näiteks Tšapajevilt ja autasustas parimat "kunstnikku" hõbemündiga. Juba siis sai Tahir Salahhov aru, et temast saab maalikunstnik. Aga kui ta pärast Bakuus kunstikooli lõpetamist otsustas astuda maali-, skulptuuri- ja arhitektuuriinstituuti. IE Repin Leningradis teda vastu ei võetud - "isa pärast". Moskva instituudis nimega V. I. Surikov, olukord on teine. Pärast noormehe hoolikat kuulamist ütles rektor, et päritolu ei loe, peamine on talent. Seal sai ta õpingute ajal sõpradeks Ilja Kabakovi ja Erik Bulatoviga - tulevikus nõukogude mittekonformismi võtmetegelastega. Palju aastaid hiljem pidi Salakhov neile karistuse langetama - et nad nõukogudevastase tegevuse eest NSV Liidu Kunstnike Liidust välja visata. Ta ei tee seda. See ei tee seda paljude teiste suhtes.
Seejärel suleti isegi sula -aastatel Salakhovi ees palju uksi - näiteks ei lubatud teda välismaale, talle keelati loominguline reis Indiasse … Ja siis naasis ta Moskvast Bakuusse maalima seal on lõputu sinine taevas, lõputu sinine meri … ja naftatootjate raske elu. Siis ilmusid "Morning Echelon", "Remondimehed", "Kaspia mere kohal", "Absheroni naised" … Tema varaseid teoseid halastamatult kritiseeriti: "Kus on töörõõm? Puhas dekadents! " Ja ta ütles: "Ma pole kunagi maalinud midagi, mida ma poleks oma silmaga näinud."
Suur Cezanne'i austaja Salakhov tõi nõukogude maalile kontuuri, rikkaliku ja keerulise värvi, selge rütmi, kompositsiooni kristallselguse, mõnikord dekoratiivsuse ja ornamentika - ja samal ajal rääkisid tema maalid igapäevastest asjadest, ilma ilustamiseta. Piltide metafoorne olemus, justkui igavikusse külmunud, nende vaimsus ja tugevus avaldasid publikule kustumatu mulje ning ometi loeti ärevus ja väsimus, igapäevaste murede koorem tegelaste nägudest ja poosidest …
Need võimsad ja dramaatilised teosed erinesid oluliselt sotsialistliku realismi inspireeritud maalist. Kunstnik pidas portree maalimisel sama moodi, sama "pöördumine igavikku" - "Helilooja Kara Karajevi portree" muutus kuuekümnendate maalikunsti kanooniliseks.
Tema maalitud linnamaastikud olid täis värve ja valgust, mida eristas range rütmiline ehitus ja äratuntav lõunamaine maitse.
Juba nooruses oli Tahir Salakhov üks kunstilise liikumise rajajaid, mida hiljem hakati nimetama "karmiks stiiliks" (Viktor Popkov ja Geliy Korzhev on temaga samal tasemel). Vähem kui kümme aastat hiljem tunnustasid karmid kriitikud teda elava klassikuna.
Kuuekümnendatel hakkas Salakhov õpetama - algul Bakuus ja seejärel V. I. Surikovi nimelises Moskva kunstiinstituudis. Ta osales aktiivselt näitustel, tema tööd lisati Venemaa, Aserbaidžaani ja teiste endiste liiduvabariikide suurimatesse kunstikogudesse. Paljud aunimetused kõrgeimal tasemel, paljud mainekad auhinnad, ülemaailmne kuulsus ja tunnustus …
"Rahva vaenlase" pojast Tahir Salakhovist sai NSV Liidu rahvakunstnik, sotsialistliku töö kangelane, kolm aastakümmet oli ta NSV Liidu kunstnike liidus juhtivatel kohtadel. Ta oli alati valmis oma kolleege kaitsma ja õpilasi toetama, kasutama oma autoriteeti ainult andekate noorte edendamiseks, kes ei nõustunud erakonna üldjoonega.
Tair Salahhovi tähtsus nõukogude ja postsovetliku kunsti jaoks ei piirdu tema enda saavutustega. Küsimusele, kuidas ja miks ta, loominguline inimene, nõustus halduskohustuste koormat enda kanda võtma, vastas ta: "Kunstnikud valisid mind … parem on ise juhtida kui lõputult alluda teiste otsustele." Koos mitme sõbraga lõi ta liikmekaardi väljastamisega NSV Liidu Kunstnike Liidu juurde noorteühenduse, mis päästis seitsmekümnendatel aastatel arvukad töötud kunstikoolide ja instituutide lõpetajad parasitismis süüdistamise eest. Ja tänu Tair Salakhovile nägid nõukogude vaatajad Francis Baconi, Jasper Johnssi ja teiste Lääne postmodernistlike kunstnike töid - skandaalseid, šokeerivaid, nii … uusi. Kaasaegsete sõnul sai nõukogude publiku tutvumine lääne kunsti saavutustega võimalikuks seetõttu, et Salakhov pidas läbirääkimisi, Salakhov korraldas näitusi, Salakhov edutati - ta oli üks neist inimestest, kellest "kõik sõltub".
Salakhovi enda maal jäi 21. sajandiks aktuaalseks. 2000. aastatel lõi ta hulga portreesid Vene ja välismaa kunsti tegelastest - modernistlikke, dramaatilisi teoseid omal moel.
Tahir Salakhovist sai teatud mõttes ka kunstidünastia rajaja. Tema tütar on maailmakuulus kaasaegne kunstnik Aidan Salakhova, Venemaa Kunstiakadeemia korrespondentliige ja Venemaa ühe esimese kaasaegse kunstigalerii endine omanik. Tema teosed on pühendatud islami kultuuri naiselikkuse mõistmisele, traditsioonidele ja modernsusele, kehalisusele ja vaimsusele.
Soovitan:
Aserbaidžaanist pärit meister loob vaipu, ühendades sajanditepikkused traditsioonid sürrealismi elementidega: Faig Ahmed
Interjööris traditsiooniliste vaipade mood on järk -järgult minevikku kadunud. See kunagine prestiižne nõukogudeaegsete majapidamistarvete atribuut on korterite seintelt maha tulnud ja juba ammu põrandale rännanud, muutudes rikkuse objektist möödunud ajastu jääkaineks. Kuid tänu Aserbaidžaani kunstnikule Faig Ahmedile on need kõigile tuttavad esemed taassündinud ülimoodsateks vaibakudumise kunstiobjektideks. Ja juba täna on kapteni loominguline uurimistöö valdavate hektarite kolmemõõtmelise ruumi valdamine
Yum, mida enam pole: NSV Liidust pärit tooted, mida tänapäeval ei toodeta
Nõukogude ajal elanud inimesed mäletavad sageli "kuidas see oli". Midagi oli halb, nagu puudus. Kuid oli ka imelisi hetki. Ja enamasti räägivad nad armastusega mõnest toiduainest, mida tänapäeval ei leia. Lugege omamoodi šokolaadivaluuta, piduliku hautise ja tarretise kohta, mida lapsed rõõmsalt krõpsude asemel närisid
Kuidas meedia muutis inimkonda ja inimkond muutis meediat viimase paari tuhande aasta jooksul
Tänapäeval on massisuhtlus kõige olulisem teabevahetuse vorm. Ajalehed, raadio, televisioon ja loomulikult juurdepääs Internetile võimaldavad mitte ainult saada peaaegu kogu teavet, vaid on ka propaganda ja manipuleerimise vahendid. Tänapäeval, kui peaaegu iga koolilaps saab endale majutuse osta ja oma ajaveebi Internetti paigutada, on raske ette kujutada, et kunagi polnud maailmas ajalehti. Ja see kõik algas Vana -Roomas kusagil 2. sajandi keskel meie aja keskel puidust tahvlitega
Kuidas Kolmas Reich värbas Nõukogude sõdureid ja sõjaväeeksperte: mida nad hirmutasid ja mida pakkusid
Soovides oma võitu kiirendada, oli sakslastel plaan kasutada selleks Nõukogude sõjavange. Punaarmee sõdurite värbamiseks laagrites kasutati mis tahes vahendeid - alates nälja ja tagasilöögitööga hirmutamisest kuni teadvuse töötlemiseni nõukogudevastase propagandaga. Psühholoogiline surve ja raske füüsiline olemasolu sundisid sõdureid ja ohvitsere sageli Punaarmee vaenlase poole minema. Mõned neist said suurepärasteks esinejateks ja tapsid oma rahva. Ja mõned pärast maandumist
Kunstniku maalide maagiline realism, mida kriitikud ei tunnustanud ja avalikkus jumaldas: Andrew Wyeth
Maailma tuntud ja Ameerika ühiskonna konservatiivse osa üks armastatumaid kunstnikke Andrew Wyeth on üks 20. sajandi kallimaid kaasaegseid kunstnikke. Samas oli ta aga üks alahinnatud Ameerika maalikunstnikke. Tema realistlikult kirjutatud looming abstraktsionismi ja modernsuse tõusu ajastul tekitas mõjukate kriitikute ja kunstiajaloolaste protestitormi ja negatiivseid vastuseid. Kuid Ameerika vaataja käis hulgaliselt tööde näitustel, kuraator