Arshile Gorky: traagiline lugu kunstnikust varjunimega Maxim Gorky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Kunstikriitikud tunnistasid suurt salapärast kunstnikku Arshile Gorkyt viimase sürrealisti ja esimese abstraktse ekspressionistina. Tema küpsetes maalides on sügav imetlus tema ees seisvate eesrindlike modernistide (Paul Cezanne, Pablo Picasso) vastu ja hüpnotiseeriv oskus edastada müstikat ja emotsioone abstraktsete vormide kaudu. Kas professionaalne edu oli Arshile Gorkile õnne tagatis ja mis on kunstniku elu traagika?

Biograafia

Arshile Gorky on armeenia juurtega kuulus Ameerika kunstnik, kes mõjutas sügavalt abstraktse ekspressionismi arengut. Tema tegelik nimi on Vostanik Adoyan. Ta sündis 15. aprillil 1904 Osmanite Türgi idapiiri lähedal Van -järve kaldal Khorkomi külas. Tulevase kunstniku pere sai Armeenia genotsiidi ohvriks. Tema isa Setrag Adoyan oli kaupmees ja puusepp ning ema Shushan Marderosyan Armeenia preestrite järeltulija. Poiss tundis varakult huvi nikerdamise ja maalimise vastu. Akabi, üks Gorki poolõdedest, meenutas: „Lapsena joonistas ta unes. Oli näha, kuidas tema käsi liikus."

Keeruline poliitiline olukord ja türklaste rõhumine tõid kaasa asjaolu, et poisi ema suri varakult nälga. See sündmus jättis muidugi noore kunstniku hinge sügavad armid. Valus mälestus emast viis hiljem maalile Kunstnik ja tema ema (1926-1936). Teos põhineb 1912. aasta fotol. Maalil, erinevalt fotograafiast, ilmub maalil kunstniku ema massiivse ja hävimatu kujuga, mis on servade ümber udune, nagu tuhmuv mälestus. 1920. aastal kolis Gorky kõigepealt Venemaale ja seejärel USA -sse. Siis muutis Arshile oma nime ja isiksust, võttes endale vene kirjaniku Maxim Gorki perekonnanime. Ta rääkis inimestele, et on Maxim Gorki vennapoeg (ta isegi ei kahtlustanud ega teadnud, et vene kirjanik on sündinud Aleksei Maksimovitš Peškov). Seejärel astub ta Bostonis asuvasse uude disainikooli, kus neelab täielikult oma töösse impressionismi mõju. Pärast 1930ndate alguses New Yorki kolimist tutvus ta kunstnike Jackson Pollocki ja Mark Rothkoga.

Loovus Gorki

On teada, et Arshile Gorky tugines oma töös sürrealismi saavutustele pildilöögi ja omapäraste vormide sõnastiku abil. Suuna märkimisväärne töö - "Aed Sotšis" (1941). Koos Gorki hilisema loomingu näituse Hauser & Wirth näitusega avaldatud kataloogis kirjeldab kunstniku lapselaps Saskia Spender Gorki kui "saladuste meest" ja tema loomingut kui "sünni ja surma ületavat inimkogemuse olulist kehastust. " Kuid sürrealismi rajaja André Breton võrdles Gorka maalide ekstaatilist tormilist energiat "liblika ja mesilase sooviga".

1945. aastal vastas Gorky moodsa kunsti muuseumi küsimustikule, milles muuseumi juhtkond esitas küsimuse: "Millist oma esivanematest, rahvusest või päritolust peate oma kunsti mõistmiseks oluliseks?" Vastuseks mainib Gorky oma lapsepõlve ja mälestusi Armeeniast, mis jätkasid ta meele täitmist: „Mind viidi oma väikesest külast viieaastaselt, kuid kõik mu elumälestused pärinevad nendest esimestest aastatest,” kirjutas ta.“Need olid päevad, mil ma maitsesin leivalõhna, nägin esimest korda oma punast moonit, kuud. Sellest ajast alates on minu mälestused muutunud ikoonimaaliks, kujunditeks ja isegi värvideks; veskikivid, punane muld, kollane nisupõld, aprikoosid jne."

Isiklik elu ja tragöödia

New Yorgis sai Arshile Gorkyst tõeliselt edukas kunstnik. Ajaloolased märgivad aga, et Gorki leidis oma isiklikus elus õnne alles 1941. aastal. Siis kohtus ta 19-aastase Agnes Magruderiga, kellest sai peagi tema naine. Paar veetis koos palju aega väljaspool New Yorki, Connecticutis, kus Gorky lõi oma karjääri parimaks teoseks: abstraktsioone, mis olid inspireeritud samal ajal kubismist, sürrealistlikust maalist, tema enda lapsepõlvemälestustest ja lopsakatest maastikest. mis teda ümbritses. Need kunagised eredad abstraktsioonid said aga pärast Arshile Gorki kogetud tragöödiate seeriat üha süngemaid ja masendavamaid toone. 1946. aastal oli stuudios suur tulekahju, siis andsid arstid talle kohutava rektaalse vähi diagnoosi ja lõpuks 1948. aastal autoõnnetuse, mille tagajärjel murdis kunstnik kaela. Viimane õlekõrs oli raske lahutus. Gorka naine lahkus kunstnikust, võttes lapsed. Ja siis tegi Arshile Gorky depressiooni tõttu 21. juulil 1948 Connecticuti osariigis Shermanis enesetapu. Ta jättis oma sõpradele ja perele lihtsa kriidisõnumi: "Hüvasti, mu kallis."

Pärand

Arshile Gorkyt on peetud üheks 20. sajandi mõjukamaks Ameerika kunstnikuks. Oma lühikese karjääri jooksul ei sünteesinud Gorky mitte ainult oskuslikult kubismi ja sürrealismi, vaid sütitas ka abstraktse ekspressionismi esimese leegi, mis muutis hiljem igaveseks kunsti tulevikku. 20. sajandi alguse radikaalsemate kunstnike mõjutustele lisas ta oma emotsioonid, mis läksid sügavatest isiklikest kogemustest: lapsepõlv Armeenias, ema surm, kolimine, soov uue elu järele Ameerikas, kirglik armastus, muserdamine depressioon, meeletu linn ja rahulik loodusmaastik.

Paljud kunstiajaloolased usuvad, et Gorka teoseid seostatakse kannatustega Armeenia genotsiidi ajal. Gorki elu ja töö katkesid traagiliselt - ta sooritas enesetapu 1948. aastal. Kuid tema joonistused ja maalid on endiselt üks 20. sajandi salapärasemaid ja huvitavamaid kunstiloominguid. Täna on tema tööd Chicago kunstiinstituudi, Londoni Tate galerii, Thyssen-Bornemisza muuseumi Madridis, New Yorgi moodsa kunsti muuseumi ja teiste kogudes.