Sisukord:
Video: Uuenduslik kunstnik maalib maitsvaid ja julgeid maale, ühendades korraga mitu stiili: Jeannette Guichard-Bunel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kaasaegses maalimaailmas käivad pidevalt loomingulised katsed. Ja kuna esinemiskultuur nõuab alati midagi uut ja ebatavalist, kehastavad kunstnikud oma teostes kõige uskumatumaid ideid, ühendades erinevaid stiile, mõnikord isegi kokkusobimatuid. Ja täna on meie väljaandes särav ja uimastatav galerii ühe uuendusliku kunsti edukaima kunstniku maalidest. Tema nimi - Jeannette Guichard-Bunel … Tundub, et mahlased ja julged maalid, mis kajastavad eelmise sajandi stiile ja on meie ajaga kooskõlas, avaldavad muljet ja jätavad vähesed inimesed ükskõikseks.
Jeannette Guichard-Bunel on kaasaegne prantsuse kunstnik, kelle maale eksponeeriti suure eduga 68. Cannes'i filmifestivalil, maailma juhtivates galeriides ja näitusesaalides, kus ta töötab eelmise sajandi populaarsetes suundades: sürrealistlikus, popkunstis ja pin -ap. Samal ajal maitsestas ta "maitsvalt" stiilide segu "oil glacis" tehnikaga, mis võimaldab luua mitmekihilisi ja mitmekihilisi maale.
Kombineerides näiliselt kokkusobimatu ühtseks tervikuks, lõi Jeannette oma ainulaadse autori stiili, mis tekitab mõnes nostalgiat, teiste jaoks unustamatuid muljeid minevikuekskursioonist ja teiste jaoks imetlust kujutava kunsti uue pilgu pärast.
Guichard-Bunel kasutab oma maalidel väga julgelt äratuntavaid pilte pin-up stiilist, popkunstist, koomiksitest, ühendades need sürrealistliku kompositsioonilise ja ruumilise tehnikaga.
Natuke kasutatud kunstisuundade ajaloost
1. Sürrealism. See on kunsti suund, mis kujunes välja 1920. aastatel lääne avangardkunsti kunstikultuuris, kui mõned kunstnikud hakkasid maailma avalikkusele esitama moonutatud kujul võrreldes tegelikuga. Kombineerides reaalsust, unistusi ja fantaasiaid, viisid nad vaatajad rännakule läbi oma maalide, mis olid nagu unenägu.
2. Pin-up. Ja kui mõiste "sürrealism" on kõigi huulil, siis pole "pin-up" mõiste nii laialt levinud ja seetõttu tahaksin sellel stiilil pikemalt peatuda. Pin -up - tõlgitud inglise keelest nööpnõelaks. Laiemalt tõlgendatakse seda kontseptsiooni järgmiselt - seinale kinnitatud plakat. Reeglina kujutab see ilusat, sageli poolalasti tüdrukut, kes on flirtivas või seksikas poosis. See on mudel, mille reprodutseeritud kujutistest on alates eelmise sajandi keskpaigast saanud lääne popkultuuri ikooniline nähtus.
Kuigi mõistet “pin-up” kasutati esmakordselt 1940. aastatel, pärineb selle esialgne praktiline kasutus 19. sajandist. Seda stiili saab jälgida vähemalt 1890. aastatest, kui ajakirjade ja ajalehtede küljest lõigati kinnitamiseks pilte. Sageli trükiti selliseid pilte seinale kinnitamiseks mõeldud kalendritesse.
Kuid 20. sajandi keskpaigaks hakati kergemeelses stiilis maalitud plakateid meelega välja andma. Seejärel hakati seksisümboli kopeeritud pilti kasutama reklaamimiseks. Pin-up pildid olid aga suuresti kunstiteosed, mis kujutasid sageli idealiseeritud versiooni sellest, kuidas ilus või atraktiivne naine välja peaks nägema.
3. Popkunst … See kunstiliikumine, mis sai alguse 1950ndate keskel Suurbritannias, rändas seejärel USA-sse ja sai seal kõige levinumaks. Popkunstist sai traditsioonilisele maalikunstile julge väljakutse, kuna kunstnikud tuginesid populaarsele kultuurile mõeldud piltidele, sealhulgas reklaamidele, koomiksitele, igapäevastele esemetele ja uudistele.
Mitmekihilise õli glacise tehnika kohta
Ja nüüd peamisest, sellest, mis ühendab peaaegu kõiki prantsuse kunstniku teoseid, tema leidlikust tehnikast - "õli glatsidest", mille tõttu on tema tööd sügavalt ruumilised. Ühelt poolt on need kerged tänu pastelltoonide kasutamisele ja poolläbipaistvate piltide illusioonile. Teisest küljest on maalid heledad ja väga värvikad, mis on loodud tänu rikkalikele, kaasakiskuvatele plakativärvidele, mis rändasid kunstniku maali ülaltoodud kunstilistest suundadest.
Tuleb märkida, et kasutatud õli glatsise tehnika on väga töömahukas ja samal ajal väga tõhus. See on see, kes võimaldab teil läbipaistvuse kihtide kaudu saavutada maalimisel ruumi sügavuse illusiooni. Selleks kasutab kunstnik erinevaid šabloone ja värvi pihustamiseks spetsiaalset seadet - õhupintslit. Tuleb märkida, et seda efekti ei saa saavutada teiste meetoditega. Seetõttu sai see kunstitehnika aluseks enamikule Jeannette Guichard-Buneli maalidele.
Ta ei karda värve, proovib igasuguseid värvikombinatsioone ja köidab vaataja tähelepanu säravate kohalike värvidega. Loominguline vabadus antakse kunstnikule, manööverdades erinevate stiilide vahel, mis ühinevad tema maalil. Kuid kõige silmatorkavamad on maalid, mis kasutavad Roy Lichtensteini popkunsti stiili, kus Jeannette kasutab ka oma spetsiaalset poolläbipaistva pildi meetodit, muutes selle sügavalt mitmekihiliseks. Ülemise kihi taga näeme, kuidas läbi tiheda udu näeme pilte, mis on rahulikumad, pin-up stiilile lähedased.
Ja lõpuks, tema kujundlik stiil, mida rõhutavad pin-up ja popkunst, on originaalne ja äratuntav tänu sürrealismi elementide kujundliku esituse oskuslikule kombinatsioonile, mis kajastab sümboolikat, luulet ja huumorit.
Kunstniku kohta
Kunstnik Jeannette Guichard-Bunel sündis 1957. aastal Cherbourgis (Prantsusmaa). Juba varasest lapsepõlvest alates tundis ta huvi maalimise vastu. Pärast 1986. aastal kunstihariduse omandamist sai temast elukutseline kunstnik. Täna elab Jeannette Guichard-Bunel Artprice'i kunstnike rannikul, kus ta lihvib oma professionaalsust, katsetades erinevaid stiile.
Jeannette on Kunstnike Maja liige, graafika- ja plastikukunsti autorite ühingu liige, ta on riikliku kaunite kunstide akadeemia liige. Kunstnik on saavutanud suurepäraseid tulemusi kaasaegse kunsti valdkonnas. Tema töid esitletakse praegu Pariisi, Versailles'i, Grenoble'i, Avranchesi parimates Prantsuse galeriides, aga ka välisriikides - Saksamaal, Belgias, Šveitsis, Ungaris.
Eelnevat kokku võttes tahaksin öelda, et iga kunstnik loob ennekõike illusiooni. Ta paneb vaataja sõna otseses mõttes uskuma, et lihtsal lõuendil tunnistavad armastajad üksteisele oma tundeid või et Pompei seinad on varisemas, nagu ka paljudes teistes autori ideedes. Ka Jeannette Guichard-Bunel loob omal moel illusioone. See paneb publiku uskuma, et lõuend on mitmemõõtmeline. Värvimäng on peidetud sügavustesse ja pinnal katab peamise pildi õhuke või erksalt maalitud loor. Ta eelistab arutlusi, et vaataja saaks analüüsida ja ületada nähtavat.
Muide, Jeannette pole esimene, kes kasutab oma loomingus pin-up ja popkunsti. Paljud kaasaegsed meistrid katsetavad erinevaid stiile ja suundi. Uurige meie väljaandest: Kuidas vene kunstnik ületas Ameerika pin-upi ja nõukogude propagandaplakati ning mis sellest sai.
Soovitan:
Netflix käivitab koos USA endise presidendiga korraga mitu uut projekti
Teada sai, et Netflix valmistub uute projektide käivitamiseks - seekord koos USA endise presidendi Barack Obama perega. Nagu te teate, on endisel presidendil ja tema abikaasal Michelle Obamal tootmisettevõte Higher Ground Productions, mis kavatseb luua mitmeid telesarju ja filme. Selle kohta jagas teavet üks voogedastusteenustest
Kunstnik maalib realistlikke maale ilma värvide, pintslite ja lõuendita
Mitte nii kaua aega tagasi polnud tal raha kunstikooli hariduseks ja nüüd eksponeeritakse tema töid muuseumides üle maailma, võites iga päev südameid ja kogudes üha kasvavat fännide armeed. Ta veedab oma oskusi täiustades sadu tuhandeid tunde, töötab väsimatult selle sõna otseses tähenduses, ja kõik sellepärast, et iga Joime Sanjuan Ocabo joonistus ei joonista mitte pintslite, pliiatsite, markerite või pliiatsiga, vaid oma sõrmedega tahvelarvutil
Iseõppinud kunstnik maalib realistlikke Vene looduse maastikke, mis meenutavad suure Šiškini maale
Kunstnike saatused igal ajal on enamasti olnud täis raskusi ja kannatusi, lahkarvamusi ja tagasilükkamist. Kuid ainult tõelised loojad suutsid ületada kõik elu kõikumised ja saavutada edu. Niisiis pidi paljude aastate jooksul läbi okkade meie kaasaegne iseõppinud kunstnik Sergei Basov maailma tunnustusse minema
Vene tagamaalt pärit kunstnik maalib erakordseid maale, mida on raske müntidest eristada
Tänapäeval on kaunitel kunstidel, nagu kunagi varem, piiramatu vabadus teemade, ideede, kujunduse ja kunstiliste vahendite valikul. Sellest hoolimata ei suuda paljud meistrid vaatajat üllatada oma mittestandardse ja harmoonilise vormi ja sisu kombinatsiooniga. Umbes üks andekas kunstnik Brjanskist, kellel õnnestus see täielikult saavutada - meie tänane ülevaade. Ja kui elavalt ja huvitavalt kehastas Sergei Kustarev oma ideed õlimaali abil mahulise reljeefi jäljendamisest
Suud käte asemel: halvatud kunstnik maalib hämmastavaid maale
Isegi kõige tugevamad füüsilised takistused ei suuda tõelistele annetele ja kutsumisele vastu seista. Doug Landise töö on selle näite toetuseks suurepärane näide. Lõppude lõpuks oli see mees saatuse tahtel halvatud, joonistab hämmastavaid pilte, pliiats suus