Video: Kunst on igiliikur
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Südames on iga inimene loov inimene. Kahjuks ei näita inimesed alati oma andeid. Neid takistab hirm avalikus kohas hukkamõistu või naeruvääristamise ees või lihtsalt häbelikkus.
Püüdes kultuuriliselt rikastuda.
Kuid igal inimesel on aeg -ajalt soov end kultuuriliselt rikastada. Selleks läheme teatrisse, kunstigaleriisse või kunstimuuseumi. Tänaseks on fotonäitused, skulptuurinäitused, kaasaegses stiilis maalid jms muutunud väga populaarseks. Need võivad toimuda nii õues, näiteks pargialal soojal aastaajal, kui ka siseruumides.
Kui mõni näitus toimub siseruumides, peavad korraldajad tagama võimsa ventilatsioonisüsteemi. Toite- ja väljatõmbeventilatsioon sobib selleks ideaalselt. Selliseid meetmeid võetakse seetõttu, et ruumis võib korraga viibida tohutu hulk inimesi. Näiteks teatris või kinos, kuulsas muuseumis jne.
Kui näiteks korraldajad korraldavad eranäituse, mis on väljastpoolt suletud ja kus pole tohutut inimestevoogu, siis on kõige parem paigaldada vähem võimas ventilatsioonisüsteem. Toiteventilatsioon on sel juhul parim valik. Samuti on selline ventilatsioonisüsteem populaarne väikelinnade kohalikes muuseumides, kus turistide osakaal on väga väike.
Samuti on erinevat tüüpi etendusi, mis on kas siseruumides või väljas. Kõik sõltub ilmast, samuti aastaajast. Ere näide on tuleshow. Kui seda näitust peetakse siseruumides, peavad korraldajad tagama hea ventilatsioonisüsteemi, kuna koguneb palju suitsu. Väljalaskeventilatsioon aitab sellega toime tulla.
Kunst on igiliikur. Kunsti ja loovuse huvides lähevad inimesed hullumeelseteks ja löövateks tegudeks, kukuvad ja tõusevad, püüavad inimestele edasi anda nende vaadet maailmale ja ümbritsevatele asjadele.
Miski pole Maal igavene, välja arvatud kunst. See aitab inimestel ennast ja maailma tundma õppida, avab uusi silmaringi, paneb mõtlema mitte ainult enda, vaid ka teiste peale.
Aastate jooksul muutub maailm, kultuur muutub. Kuid kunstiteosed jäävad ja aitavad meil teatud aegade ajastu kohta rohkem teada saada. Need aitavad meil tunda iidsete aegade vaimu. Igast pildist või meloodiast võime leida osa endast ja keegi leiab sellest inspiratsiooni, jõudu ja stiimulit edasiseks eluks.
Soovitan:
Näitus "Tasuta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo" ("Piiranguteta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo")
Frida Kahlo on üks esimesi nimesid, mis tulevad meelde, kui rääkida naistest, kes muutsid kujutava kunsti ajalugu. Kartmatu sürrealist on omandanud peaaegu müütilise staatuse. Vahel hämmastab tema elu hämmastav lugu isegi tema maalide hiilgust, kuigi loomulikult ei saa neid lahutada
Tume kunst. Illustraator Erlend Morki "Tume kunst"
Norra kunstnik, fotograaf, illustraator Erlend Mork on lausa süngete, kui mitte enesetapumaalide meister. Nagu Erlend Mork ise oma töö kohta ütleb, ammutab ta inspiratsiooni kinnisideest filosoofiasse, tänu millele näeb ta igapäevaelu üldse mitte seda, mis tundub enamikule teistele. Lihtsamalt öeldes on tema maalid katse ette kujutada, mis toimub vaimuhaige inimese peas, kes on sunnitud elama maailmast eraldatuna
"Digitaalne kunst" ja "elav kunst"
Tsitaat - „Digitaalse kunstiteose eesmärk erineb loomulikust maalimisest. Digitaalseid maale ei ole loodud seina raami ega paberalbumisse kehastama. Need on loodud selleks, et neid saaks korrata masstootes - raamatu kaanel, logo, veebisaidi kaunistamisel, tootekarbis …"
Sushi kunst Bento-boxides või Jaapani hommikusöögi korjamise kunst
Kuna aeg on selline, et hommikusöök on homme, on aeg rääkida, kui loomingulised on jaapanlased selles küsimuses. Eriti kui tegemist on hommikusöögi kogumisega lapsele kooli või kallimale tööks. Niisiis, kui meie riikides näeb hommikusöögikarp välja nagu omatehtud salat või köögiviljad, siis Jaapanis nimetatakse seda bento-karbiks ja see näeb välja nagu väike pilt toidust
Varba kunst. Näppudel rääkimise kunst
Kaasaegsel kunstil on erilised vormid ja silmaring. Ja need silmaringid on iga päevaga aina laiemad. Niisiis, nüüd võib käsitsi valmistatud terminit kasutada mitte ainult käsitsi valmistatud kunstiesemete ja majapidamistarvete tähistamiseks, vaid ka meistriteoseid, mille jaoks ei kasutata midagi peale sõrmede. Ja mõnikord jalad. Kuigi viimase osas pole ma kindel