10 Nõukogude seeriafilmi, kui neid näidati, tühjendati tänavad

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Nüüd, kõrgtehnoloogia ja Interneti ajastul, saate vaadata absoluutselt kõiki filme või sarju, ilma et see oleks seotud televisioonis näitamise ajaga. Kuid varem NSV Liidus ootasid inimesed puhkusena oma lemmikfilmide saateid. Mõne nõukogude filmi ja teleseriaali linastuste ajal tühjendati isegi linnatänavad, sest inimesed kiirustasid koju, et kaisutada teleekraani juurde ja näha oma lemmik -telekangelasi.

Suur paus (1972)

Selle nõukogude filmi stsenaariumi kirjutamiseks kulus tervelt kaks aastat. Ja filmimise ajal muutsid nad pidevalt midagi. Võtke vähemalt episoodide arv, esialgu oleks pidanud olema kaks, siis kolm ja viimases neljas osas selgus. Vahetus ka näitlejate koosseis. Esialgu peeti seda filmi mitte väga huvitavaks, nii -öelda mööduvaks ja tähelepanu väärivaks. Paljud kuulsad näitlejad keeldusid selles projektis pildistamast. Ja neil, kes tulistamisega nõustusid, polnud suurt lootust.

Esialgu pidi peategelane olema rahva lemmik Andrei Myagkov, seejärel astusid proovile Konstantin Raikin ja Jevgeni Karelskikh. Kuid lõpuks läks roll Mihhail Kononovile, kes harjus oma ajalooõpetaja rolliga nii orgaaniliselt, et temast sai tõeline õpetaja eeskuju. Ta suutis oma õpilaste jaoks ühendada tõelise oma ala professionaali ja hea sõbra.

Ja pildi kangelastest Ganžast (Aleksander Zbruev) ja Lednevist (Jevgeni Leonov) said universaalsed lemmikud, mida vaatajad said lõputult vaadata nii tööpäeviti kui ka pühade ajal. Niisiis, vastupidiselt kriitikale, mis oli filmimise alguses, võib filmi pidada kultuseks ja seda sageli televisioonis edastada.

Igavene kutse (1973)

See mitmeosaline mängufilm perekonna saaga žanris põhineb Anatoli Ivanovi romaanil. Tulistamine kestis kümme aastat. Tulemuseks oli üheksateist episoodi, mis suutsid mahutada viiekümne aasta jooksul toimunud sündmusi. Film on üks pikaajalisemaid nõukogude teleprojekte.

Saaga peategelasteks on perekond Savelyevid, kes elavad läbi meie riigi peamisi ja raskeid aegu. Nimelt Vene-Jaapani ja I maailmasõda, revolutsioon, kodusõda, repressioonide periood, Suur Isamaasõda ja muud olulised sündmused meie ajaloos kuni Hruštšovi sulani.

Kangelaste arv, nii positiivne kui negatiivne, on nii tohutu, et kõiki ei oskagi mainida. See saaga armus mitte ainult tavavaatajatesse, vaid ka valitsusse, kes omakorda andis filmi režissööridele Lenini preemiad.

"Külaline tulevikust" (1984)

Seda fantastilist viieosalist mängufilmi armastavad kõik, olenemata soost ja vanusest. See filmiti Kir Bulychevi raamatu "Sada aastat enne" põhjal. Esimest korda nägid vaatajad linti 1985. aastal, kevadisel koolivaheajal. Reitingud olid nii kõrged, et tulevikus näidati filmi väga sageli ja peaaegu kõigis kanalites.

See pilt kooliõpilastest oli eriti lummav, sest seal on kõik, mis lastele meeldib: põnevad seiklused, tõeline sõprus, fantastilised robotid ja lõhkajad. Ja peategelane Alice sai tüdrukutele eeskujuks ja poistele kättesaamatuks unistuseks.

Nüüd võtavad nad Venemaal selle filmi uusversiooni. Esialgsetel andmetel peaks see ilmuma tänavu. Jah, tehnilisest seisukohast on see film nõukogude versioonist väga erinev. Sellel on palju kaasaegseid eriefekte ja arvutigraafikat. Kuid kas sellel on sama edu kui originaalil? Või on ta, nagu paljud uusversioonid, aja jooksul lihtsalt unustatud? Vastused neile küsimustele selguvad peagi.

"Kaks kaptenit" (1976)

See kuulus kuueosaline seiklusfilm põhines Benjamin Kaverini romaanil. See oli juba selle romaani teine ekraaniversioon. Esimene film oli vaid poolteist tundi pikk. See oli teine versioon, mis vaatajale rohkem meeldis, kuna peategelaste elust, tunnetest ja püüdlustest rääkiva loo jaoks on rohkem aega ja kohta. Film on sõna otseses mõttes läbi imbunud romantika- ja seiklusvaimust.

Nagu juhtiv näitleja Boriss Tokarev ütles, langes see film igavikku, sest ta arvas vaataja aega ja olekut. Tänu sellele filmile on paljud poisid õppinud sõpruse, armastuse, pühendumuse, aadli tegelikku tugevust ja väärtust. See lint õpetab lõpuni võitlema ja mitte kunagi alla andma.

"Kaksteist tooli" (1971 ja 1976)

Võib -olla on see kultuslik ekstsentriline komöödia geniaalse režissööri ja stsenaristi Leonid Gaidai üks parimaid teoseid. See pilt filmiti 1971. aastal kahes osas satiirikute Ilja Ilfi ja Jevgeni Petrovi samanimelise romaani põhjal. Pärast filmi vabastamist Nõukogude levituses võttis ta kiiresti juhtiva positsiooni.

Ja juba 1976. aastal tegi režissöör ja stsenarist Mark Zahharov sama romaani põhjal NSV Liidus romaani teise töötluse - neljaosalise samanimelise mängufilmi. Ja kui võrrelda seda maailma kinoga, siis oli see juba viieteistkümnes versioon kuulsa romaani töötlusest.

On mõttetu vaielda selle üle, milline versioon on parem ja huvitavam. Igal pildil on oma eelised ja eelised. Neil on isegi sarnane koosseis, sest kümme näitlejat suutsid peaosas mängida mõlemas NSV Liidu filmikohanduses. Igal juhul on mõlemal filmil televisioonis näidates alati piisavalt vaatamisi.

"Pataljonid küsivad tuld" (1985)

See neljaosaline telefilm võeti üles Suure Isamaasõja võidu neljakümnenda aastapäeva mälestuseks. Süžee põhineb ühel sõja olulisel momendil - Nõukogude vägede Dnepri ületamisel ja Kiievi vabastamisel.

See lint ei saa kedagi ükskõikseks jätta, see raputab traagilise ja sünge õhkkonnaga, paneb koos kangelastega kõik sündmused üle elama. "Pataljonid küsivad tuld" on üks parimaid sõjast rääkivaid filme. Kõik tegelased on siin meisterlikult töödeldud ja nad mainivad palju vaenutegevuses tehtud vigu, mis tõid kaasa suuri kaotusi.

"Kohtumispaika ei saa muuta" (1979)

Seda viieosalist detektiivfilmi võib õigustatult nimetada üheks vaadatuimaks NSV Liidus. Huvitav on see, et pärast ekraanide vabastamist ei saanud see film auhindu ega auhindu. Aga publiku armastust ei saa auhindadega mõõta. Isegi geenius Vladimir Võssotski, kes mängis Gleb Žiglovi ühte peategelast, pälvis postuumselt riikliku preemia.

Gleb Žiglovist ja Volodja Šarapovist (Vladimir Konkin) said vaatamata tegelaste keerukusele ja mitmetähenduslikkusele tolle aja tõelised kangelased, julguse eeskujud ja eeskuju politseinikele. Isegi praegu pole need kangelased oma tähtsust tänapäeva maailmas kaotanud.

"Sherlock Holmesi ja dr Watsoni seiklused" (1979)

Seda nõukogude detektiivide tsüklit filmiti seitse aastat. Esialgu plaanis režissöör Igor Maslennikov filmida vaid ühe kaheosalise filmi, mis põhineb Arthur Conan Doyle'i kuulsatel teostel Sherlock Holmesist.

Kuid pärast esimesi seansse televisioonis oli režissöör sõna otseses mõttes üle ujutatud kirjadest ja kõnedest, palvega filmida järg võimalikult kiiresti. Selle tulemusena oli koguni viis filmi, mis koosnesid üheteistkümnest episoodist. Ja see on ehk parim asi, mis NSV Liidus väliskirjanduse põhjal filmiti.

Vastasseis (1985)

NSV Liidus pühendati sõja teemale üsna suur hulk filme. Yulian Semjonovi samanimelise romaani ainetel loodud kuueosaline mängufilm "Vastasseis" polnud erand.

Publik hindas seda tugevat sõjalist detektiivilugu. Selles pole eriefekte, kõik on siin lihtne ja ilustamata. Ja andekate näitlejate Oleg Basilašvili ja Andrei Boltnevi hiilgav esitus tõi sellele pildile veelgi rohkem värve. Muidugi ei jäänud see ilma riigitegelaste tsensuurita. Kuna film on filmitud perestroika-eelsel perioodil, kritiseeris see ametivõime ja korda. Kuid suur osa valitsuse rahulolematusest vähenes.

"Seitseteist kevadist hetke" (1973)

See Nõukogude kaheteistkümneosaline sõjamäng on filmitud Yulian Semjonovi samanimelise romaani põhjal. Süžee põhineb Nõukogude luureohvitseri lool, keda tutvustati natsi -Saksamaa kõrgeimatele võimutasanditele. Nad tahtsid selle filmi linastamise ajastada võidupühaga, kuid nõukogude liidri Brežnevi nendel päevadel Saksamaale tehtud visiidi tõttu tuli linastus lükata suve lõpuni.

Film meeldis publikule alates esimesest seansist. Selle tulemusena kordus see eetris vaid paar kuud hiljem ja sellel oli vähem vaatamisi kui esilinastuse päeval.