Milline oli sõjajärgsete aastate mood või mida naised kandsid riigi nälgimise ajal

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Sõjajärgne mood on ainulaadne selle poolest, et see loodi kahel üksteist välistaval teguril. Esimene on naiste soov alustada võimalikult kiiresti normaalset elu, teine on selleks igasuguse ressursi puudumine. Naisi päästis võib -olla ainult see, et sõja -aastatel õnnestus neil harjuda mitte ainult raha säästmiseks ja ägeda puuduse tingimustes ellujäämiseks, vaid ka rakendada ütlust, et „leiutamisvajadus on kaval”.

Alates 40ndatest aastatest on iga ülemaailmne moesuund olnud ajendatud ainult sõjast ja selle kehtestatud piirangutest. Isegi pärast Teise maailmasõja lõppu olid naised sunnitud jätkuvalt kandma seda, mis neil oli, ja moesuunad ei juurdunud kuidagi. Pole üllatav, et siin, nagu öeldakse, "mitte paksuks minema …" Naised jäid enamasti ilma meeste tähelepanuta ega näinud suurt huvi rõivaste ja ilu vastu, hoolimata sellest, kuidas moodistajad hüüavad, et see on kõik "enda jaoks", kui pole kedagi ümber pöörata, ei taha sa isegi oma riideid kanda.

Kuid kinnitades tõsiasja, et soov ilu järele ja soov meeldida on naise olemus, juba 1947. aastal juurdus Christian Diori välja pakutud uus naiste ilu formaat ja seda hakati massidele kopeerima, ehkki mitte nii enesekindlalt nagu enne. Kuni selle hetkeni jäi mood sõjaväelisemaks ja väga napiks, pärast seda muutus see eksponentsiaalselt naiselikuks, sest daamid olid nii väsinud sõjaväevormidest, meeste siluettidest ja kõvadest kangastest.

Peamised moesuunad 1940-1945

Sõda proovis naiste peal mehelikku pilti, siluett muutus mehelikumaks, rõhutatud õlgade ja kitsaste puusadega. Just sel ajastul hakkasid levima õlapadjad, mida kanti aktiivselt kuni 50ndate lõpuni. Sõjaväevormide eeskujul kõvad kangad hoidsid ideaalselt oma kuju ning tegid figuuri selgeks ja sobivaks. Paljud tol ajal kasutusele võetud naisterõivaste detailid, õlarihmad, lapitaskud ja laiad kandiliste pandlatega vööd on endiselt aktiivselt kantud, sest nagu selgus, muudavad need kontrastidel mängides figuuri naiselikuks ja graatsiliseks.

Seelikud muutusid märgatavalt lühemaks, kui varem ulatus traditsiooniline seelik põrandani või oli vähemalt põlve all, siis kirjeldatud ajastul õmmeldi isegi pulmakleidid põlve kohale. Ja mõte pole selles, et moraalsed põhimõtted on muutunud, on ilmne, et lühikese seeliku jaoks ei kasutata mitte ainult palju vähem kangast, vaid ka nendega on palju mugavam töötada kui kleididena põrandani. Kuid pükse kanti ka aktiivsemalt kui seelikuid, kui varem võis mehe sarnaselt riietatud daamidele küsimusi tekkida, siis sundtöö tootmises ja majapidamises meeste asemel andis naistele võimaluse see garderoobi detail täielikult omaks võtta.

Mis puutub aksessuaaridesse, siis sõja -aastatel tehti ka neil muudatusi, daamid hakkasid mütsidele rohkem tähelepanu pöörama. Tõenäoliselt on see tingitud asjaolust, et neil oli vähe võimalust riietust täielikult värskendada, nii et mütsid võiksid pilti värskendada ilma erikuludeta. Kui müts on kallis, siis turbani pähe saab valmistada peaaegu igast materjalist või asjast. Pole ime, et turbanitest sai ehk selle aja moekaim ja nõutuim aksessuaar. Lisaks võisid nad hõlpsasti varjata juukseid, mille eest sõjaajal alati korralikult ei hoolitsetud. Jalatsite osas on puidust tald kasutusele võetud kui praktiline ja odav asendus tavalisele tallale. Nahk jäi liiga napiks, sest sellest õmmeldi massiliselt sõjaväelastele saapaid.

Kuidas peatada naine, kes vajab uut kleiti? Kasutati laudlinasid, kardinaid ja isegi … langevarje. Näiteks Saksamaal oli keelatud kasutada strateegilisi materjale, nii et Euroopa moekunstnikud võtsid tõsise riski, tehes kukkunud langevarjust endale rõivaid. See siid sobis eriti hästi pulma- ja õhtukleitideks.

Abiks oli ka kaasaegne lapitöö, sest värvi ja tekstuuri poolest erinevad plaastrid ühendati nii sageli üheks asjaks, et lõpuks muutus see moes. Samal ajal tulid nad välja ideega katta nööbid kangaga lihtsalt sellepärast, et sama leidmine võib olla liiga keeruline ülesanne, kuid kildude abil neile „ühtluse” andmine oli palju lihtsam ja praktilisem.

30ndatel kõrgelt hinnatud soengud läksid moest välja ja pehmed lained olid sõjaajal liiga suur luksus. Naised hakkasid oma juukseid kambasse koguma, võrguga katma, pealegi olid paljud juuksurisalongid suletud, meistrid ei töötanud, see tõi kaasa asjaolu, et kõik hakkasid kandma pikki juukseid, mida oli kergem koguda või kinnitada. Mis puudutab meiki, siis kui see oli olemas, keedeti see kõige sagedamini eredalt värvitud huulte poole, kulmud olid peenelt kitkutud. Sigaret, olematutel sukkadel pliiatsiga joonistatud nooled või sandaalide all valged sokid - nii nägid moe naised neil aastatel välja.

Sõjajärgne ajastu

Kuid soov elada tuttavat elu võtab üles ning range ja meheliku silueti asemele astub naiselik liivakellakuju ja seda rõhutavad stiilid. Ja sellel on ka seletus. Kui sõja -aastatel nõuti naiselt karmi ja tugevat, meestega sarnast, siis pärast sõja lõppu langeb tema õlgadele teine roll - sigimine. Veelgi enam, demograafiliste kaotuste kompenseerimiseks pidi naine olema ka viljakas. Seetõttu on sõjajärgsete aastate mood nii ahvatlev ja võrgutav, rõhutades vormide naiselikkust.

Dior pakkus välja uue välimuse, mis rõhutaks vöökohta, järske puusi ja lopsakat büsti, kuid see pilt ei juurdunud kohe. Veelgi enam, kui esimene näitus toimus, pommitati disainerit süüdistustega praktilisuse puudumises ja vananenud stiilide pealesurumises. Kuid see polnud kõige tähtsam, sellised kleidistiilid tähendasid suurt kangatarbimist, mida toona veel nappis.

Kuid ajaloolised faktid olid selgelt Diori poolel, sest naised mõistsid lõpuks, et võrgutamine on see, mida nad vajavad. See pole üllatav, mehi on jäänud vähe, nende tähelepanu soovivaid naisi on palju. Selles "sõjas" ei jää õhuke vöökoht, kaelus ja isuäratavad puusad kindlasti üleliigseks. Aluspesu küsimus muutus teravaks, kui T-siluettide ajal ei mõelnud naised tegelikult oma rindade kujule, siis kui nad hakkasid dekolteed kandma, selgus, et rinnahoidja, ükskõik kui napp see oli, oli vaja hankida.

Must ja pruun on ilmselt kõik värvid, mida sõja aastatel kandsid ka naised. Praktiline ja märgistamata, see on muutunud nii laialt kasutatavaks, et osutus daame erksate riiete kandmist raskemaks, kui võite arvata. Kuid ka siin leidis Dior väljapääsu, pakkudes luksuslikku ja sügavat pärlhalli tooni. Just see värv oli üleminekuaeg, sest viie aasta pärast proovivad naised kogu tooni, herneste ja triipude hiilgust ning nende kleidid meenutavad pigem lillepeenart.

Nõukogude naised muidugi Diori uut väljanägemist ei ähvardanud, 50ndatel kandsid nad riideid, mis olid kasutusel isegi sõjaajal, kuid "kutid" olid juba valmis murdma riigi moelavale ja tegema seal esteetilise revolutsiooni. See stiil juurdus lõpuks nõukogude moelavadel, kui Ljudmila Gurtšenko ilmus 1956. aastal "Sinises valguses" sobiva kleidiga. See tähistas uut ajastut, mis nüüd ametlikult avati.

Kuidas sõda aitas kaasa moekultuuride segunemisele

Soome sõja ajal olid Nõukogude väed juba suutnud veenduda, et kodanlik maailm pole sugugi nii kohutav, kui liidus tundus. Taganevad soomlased lahkusid Viiburist oma tavapärases ümbruses. Korterites oli mööbel ja riided ning isegi elektriga töötavad külmikud. Enne Nõukogude vägede linna lubamist võeti linnalt hoolikalt kodanlik läige ja hiilgus. Kuid isegi sel juhul oli erinevus liiga ilmne ja vaatamata kõigile Nõukogude juhtkonna pingutustele ei olnud võimalik Euroopa suundumusi täielikult välistada. NSV Liidus oli Teise maailmasõja ajal sõjaline mood jagatud kaheks leeriks, mõned territooriumid elasid 2 aastat okupatsiooni all, see on üsna pikk aeg oma kultuuri iseärasuste ülevõtmiseks sakslastelt. Lisaks on Reichstagi sõdurid alati näidanud meelsasti oma filme Nõukogude elanikele koos Euroopa moodi riietatud naistega. Oma panuse andis ka USA, saates humanitaarabi kasutatud riiete näol. Sellest piisas, et just see kultuur tungiks liidu territooriumile, mis kaitses nii hoolikalt oma kodanike meelt lääne kultuuri kahjuliku mõju eest. Nii nägid Nõukogude kodanikud uusi stiile, hullumeelseid värve ja kangaid, mis nende riigis olid pärit sõnast "absoluutselt".

Nõukogude moeajakirjad hakkasid Saksa ja Euroopa ajakirjade mudeleid trükkima. Pärast sõja lõppu tõid sõdurid kogu Euroopast koju karikaid, mis tekitasid taas huvi Euroopa moe ja kultuuri vastu. NSV Liidus müüdi neid asju kõige sagedamini turgudel ja tarbekaupades. Mõnikord pidasid naised, kes polnud kodanliku luksusega harjunud, õhtukleitide jaoks Euroopa moemajade öösärke ja peignoiire ning püüdsid neid avaldamiseks selga panna, kuigi see meenutab pigem legendi, mis leiutati selleks, et naeruvääristada nõukogude naiste moekat teadmatust. Samal ajal kasvab huvi karusnahatoodete vastu, sest tõeline "trofee -ilu" ei saaks ilma boa või sidurita hakkama.

Sõjaline ja sõjajärgne meeste mood

Mis puutub meeste riietusesse, siis sõjal ei olnud sellele nii tugevat mõju, sest peaaegu kogu meessoost elanikkond veetis suurema osa ajast sõjaväevormis. Kuid sõjajärgset perioodi iseloomustas kangaste ja stiilide kvaliteedi märgatav tõus. Paljud juudi rätsepad põgenesid natside eest ja asusid elama NSV Liitu, just nende juurest läksid uued stiilid ja elegantsem lähenemine meeste rõivaste õmblemisele. Nõukogude juhtkond tellis kostüüme põgenenud juutidelt, kes rändasid Poolast ja Leedust. Meeste moe karikas ei mõjutanud peaaegu mingil viisil, välja arvatud see, et see kohandas jopede lõiget, kangas muutus pehmemaks. Sellest ajast peale hakkasid mehed kandma pehmete kraedega särke, mis ei olnud seotud lipsudega. Mood ja soov näida atraktiivne, hoolimata asjaolust, et neid ei võrrelda põhivajadustega, hindavad õiglane sugu alati kõrgelt. Maailmamood võimaldab vaadata ajaloolisi fakte teisiti, sest naised kasutasid iga võimalust, et muuta sõjaväeelu vähemalt natuke tavaliseks. Isegi kui nad pidid kandma sõjaväevormi ja koos meestega taluma rindejoone igapäevaelu raskusi, oli alati ruumi armastusele ja inimsuhetele..