Sisukord:
- 1. Vastavus leiutatud kujutisele
- 2. Romantiseeritud tõlgendus monarhi kuvandist
- 3. Visiitkaart
- 4. Perekondlikud portreed - käendaja
- 5. Sümbolid
- 6. Usulised motiivid
- 7. Jumalik õigus valitseda
- 8. Ebatavalised portreed kingituseks
- 9. Miniatuurid mälestuseks
- 10. Porterfotograafia kui ilus näide ilusast elust
Video: 10 põhjust, miks kuninglikud tellisid oma portree kunstnikelt
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Sajandite jooksul on kuningad ja kuningannad tellinud oma piltidega portreesid ja reeglina olid need kõik suunatud konkreetse loo rääkimiseks monarhist. Näiteks ajaloolised portreed kuningatest hobustel kuulutasid nende hiilgust ja ülevust, samas kui lihtsad pereportreed keskendusid monarhide elule ja suhetele. Kuid tegelikult oli ükskõik milline neist portreedest tark avalike suhete trikk, mille eesmärk oli avalikkuse tähelepanu köita.
1. Vastavus leiutatud kujutisele
Kuningas Louis XIV, kes valitses Prantsusmaad absoluutse monarhina, mõistis, et kunst on poliitiline, sest see peegeldab monarhi ja riiki. Üks kuninga osavamaid propageerijaid oli õukonnamaalija Charles Le Brune, kes aitas luua Louis’i kui võimsa, pühendunud „Päikesekuninga” kuvandit. Louis Le Brune’i ratsasportreel näeb soomukuningas välja tugev, majesteetlik ja julge - teisisõnu näeb ta välja nagu mees, kes võib Prantsusmaa hiilgusele juhtida.
Tegelikult oli Louis'l tõsiseid terviseprobleeme, sealhulgas hambaid, kuid ainult kunstnik vaikis sellest, luues ideaalse portree sama ideaalsest valitsejast.
2. Romantiseeritud tõlgendus monarhi kuvandist
Kunstipiltide kujutamine keskajal ei olnud täpne monarhi väljanägemine. Selle asemel sisaldasid keskaegsed portreed identiteedi ja iseloomu sümboleid - nagu ütles professor Eric Inglis, olid keskaegsed portreed idealiseeritud kunstiteosed, mis näitasid, kuidas istujad „tahtsid sajandeid meelde jääda”.
Inglismaal muutus see stiil, kui Henry VII tellis portree loomiseks Hollandist maalikunstniku. Selles, mida peetakse kõige varasemaks teadaolevaks Briti kuninglikuks portreeks, mis on maalitud elust, oli Henry 16. sajandi alguse maal eemaldumine kuningate romantiseeritud maalidelt. Mõnes mõttes tähistab see esimese Tudori monarhi portree kuraatori Christian Martini sõnul inglise portreetraditsiooni algust.
3. Visiitkaart
Kui portreed muutusid realistlikumaks 14. ja 15. sajandil, said neist olulised vahendid kuninglikes abieluläbirääkimistes. Nagu kuraator Susan Feister selgitab, on portreedest saanud võtmetegelane ja selge näide sellest, kui esinduslik näeb välja tulevane abikaasa, kas ta on paariks saamiseks piisavalt hea.
Portreed ei olnud aga alati tõelised istujate kujutised. Üks kuulsamaid näiteid kuningliku portree "petlikust" oli see, kui Clevesi Anne tuli Inglismaale abielluma kuningas Henry VIII -ga. Hoolimata asjaolust, et Heinrich algselt tema portree heaks kiitis, kurtis ta hiljem, et ei näinud selles naises midagi erilist, ja lõpuks tühistas abielu.
4. Perekondlikud portreed - käendaja
Kuningliku pere üks olulisemaid ülesandeid on pärijate tootmine, et tagada kuningliku liini jätkumine. Lastega kuningate ja kuningannade portreed olid garantiiks, et abikaasad omandasid pärija (või isegi rohkem kui ühe).
Marie-Antoinette on palganud korduvalt oma ametlikuks portreemaalijaks Elisabeth-Louise Vigee-Lebruni, esimese naise, kellest sai Prantsusmaal õukonnamaalija. Ühel portreel jäädvustas Vigee kuninganna koos kolme ellujäänud lapsega, näidates teda kui dünastiaema, kelle kuninglikud järglased esindasid Prantsusmaa tulevikku.
5. Sümbolid
Propagandana kasteti kuninglikud portreed tavaliselt sümbolismi. See kehtib kindlasti portreede kohta, mille Inglismaa kuninganna Elizabeth I tellis tema valitsemisajal aastatel 1558–1603. Elizabeth mõistis kujutise jõudu, mis määras tema kuninglikkuse ja kuningriigi tervikuna.
Pärast seda, kui Inglismaa tõrjus edukalt tagasi Hispaania armee, suure Hispaania laevade armee, mille eesmärk oli tungida Inglismaale, tellis Elizabeth sündmuse mälestuseks portree. Maalil on kujutatud pilte, mis sümboliseerivad Inglismaa jõukuse kasvu.
See võidu portree kujutab Elizabethi kui võimsa ja jõuka kuningriigi kuningannat, kuna teda kaunistavad ekstravagantselt pärlid ja pitsid. Tema käsi toetub maakerale, vihjates Inglismaa tõusule maailmaareenile. Mõlemal küljel on näha ka armada pilte.
6. Usulised motiivid
Nagu teisedki rikkad patroonid, on kuningliku pere liikmed aeg -ajalt ilmunud maalidele, mis kujutavad religioosseid stseene. Nendel kunstiteostel oli selge eesmärk: näidata patroonide vagadust ja nende rolli Kiriku liitlastena.
Võimas Medici perekond ei pruukinud olla kuninglik, kuid nad valitsesid renessansiaegset Firenze nagu autoritasu. Jõukate kunstide patroonidena on nende kujutised sageli ilmunud religioossetel maalidel. Näiteks kunstnik Sandro Botticelli kujutas Cosimo Medicit koos oma poegade ja lastelastega filmis „Maagiate kummardamine” 1470ndatel.
7. Jumalik õigus valitseda
Paljud kuninglikud on nõudnud jumalikku õigust valitseda. Teisisõnu, kuninga või kuninganna õigus valitseda tuleb otse Jumalalt ja seda ei tohiks vaid lihtsurelikud vaidlustada. Portreed tugevdasid seda väidet, kasutades religioosset ikonograafiat, et tõsta esile monarhide jumalikke võimeid ja nende suhteid kõrgemate jõududega.
Louis XIV oli selle õpetuse kirglik toetaja ja tema tellitud kunstiteosed rõhutasid seda veendumust. Näiteks Louis Pierre Mignardi ratsasportretis hõljub ingel kuninga kohal, kroonides teda loorberipärjaga.
8. Ebatavalised portreed kingituseks
Kuninglikud portreed ei olnud alati mõeldud avalikuks vaatamiseks. Kuid isegi privaatsed, intiimsed portreed rääkisid loo monarhi tingimustel. 1843. aastal tellis kuninganna Victoria oma abikaasale prints Albertile sünnipäevakingiks "salajase maali". Portree kujutab kuningannat mitteametlikult ja sensuaalselt - ta paistab kirgliku naisena, mitte majesteetliku kuningannana.
Victoria oli rõõmus, et Albertile tema kingitus meeldis. Ta kirjutas oma päevikusse:.
9. Miniatuurid mälestuseks
Kuninglikud tellisid mõnikord medaljonisuuruseid miniatuurseid portreesid. Seejärel andsid nad need oma armastatud õukondlastele, kes kandsid neid kuningliku austuse ja lojaalsuse märkidena.
Näiteks Inglismaa kuningas James I (aka Šotimaa James VI) kinkis oma lemmikule George Villiersile oma miniatuurse portree, et rõhutada nende lähedasi suhteid. Portree miniaturistid nagu Nicholas Hilliard või Isaac Oliver tegid rohkem kui valitseva monarhi portreed. Samuti maalisid nad kuningliku pere miniatuure üldiselt, näiteks kuningas Jamesi poja, tulevase Charles I portree, mille on maalinud Oliver.
10. Porterfotograafia kui ilus näide ilusast elust
Fotograafia tulekuga 19. sajandil oli autoritasul teine võimalus end jäädvustada. Vene keiser Nikolai II perekond oli kirglik fotograafia armastaja. Nad tegid entusiastlikult pilte ja kogusid oma perekonnaalbumeid. Need mitteametlikud kaadrid, olgu need siis suurvürstinnad, kes kaamera ees naeratavad või vees pritsivad, jäädvustavad kuninglikku perekonda, kes niikuinii teab, kuidas lõbutseda.
See 1905. aasta portreefoto Nicholasest, tema abikaasast Alexandrast ja nende viiest lapsest kujutab lähedast perekonda pigem koduses lihtsuses kui keiserlikus pompos ja tseremoonias. Kaadris on kõik tihedalt üksteise vastu surutud - lapsed toetuvad vanematele, Alexandra kiigutab poega ja Nikolai hoiab kergelt tütre tillukest kätt - nii projitseeritakse armastava pere kuvand.
Teemat jätkates lugege ka kellel kuulsamatest kunstnikest oli õnn saada õukonnamaalijaks.
Soovitan:
Ilja Oleinikov ja Denis Klyaver: Miks poeg varjas oma suhteid oma isaga ja loobus oma perekonnanimest
Kuulsate vanemate lapsed kasutavad saatuse antud võimalusi erineval viisil: keegi on uhke oma valju perekonnanime üle ega varja, et see aitab edukat karjääri luua, ja keegi ei reklaami sugulust, et vältida võrdlusi ja saavutada edu iseseisvalt. Kuulsa kunstniku Ilja Oleinikovi poeg kandis erinevat perekonnanime ja alles pärast lahkumist rääkis ta nende rasketest suhetest ja sellest, miks ei teadnud keegi aastaid, kes on tema isa
Joseph Brodsky: 7 põhjust, miks mitte kunagi oma toast lahkuda
Joseph Brodsky luule on alati üllatus ja vabaduse tunne. Tema luuletused püüavad pilku, panevad pilku olevikku ja murravad mustreid. Brodski luulesse mitte armuda on lihtsalt võimatu
Miks tellisid lugejad palveid ja kandsid leina raamatukangelaste pärast: milline on Senkevitši romaani "Tule ja mõõgaga" nähtus
Paraku pole kellelegi saladus, et peaaegu igal kirjandusteosel on oma aeg, mis tormab pea ees igavikku. Vaid vähesed klassikaks saanud loomingud võivad loota nii praeguste kui ka tulevaste põlvkondade mõistmisele ja tunnustamisele. Alates Henryk Sienkiewiczi legendaarse romaani "Tule ja mõõgaga" ilmumisest on lugejate ringkondades ja kriitikute seas olnud tuliseid vaidlusi selle üle, kas teda ootab ühepäevaste romaanide saatus või saab sellest klassika. Aga, ainult aega
Maalimine ajalooga. Miguel Endara maalitud Benjamin Kyle'i "portree" portree
Miguel Endara on tuntud kunstnik, kes loob maalid pointillismitehnikas. Joonistus "Punkt" tõi andekale hispaanlasele populaarsuse mitte ainult kodumaal, tema teoseid tuntakse üle kogu maailma (meie veebisaidil Kulturologiya.ru oleme tema maalidest juba kirjutanud). Tõeline rõõm Migueli jaoks pole aga hiilguse kiired, vaid tõeline abi teda ümbritsevatele inimestele. Üks tema teoseid, Benjamin Kyle'i portree, on katse toetada meest, keda riik ei saa aidata
Kuninglikud krõpsud. Pippa Middletoni portree 15 000 sõõrikust
Kui Kate Middleton sai printsi naiseks, sattus tema õde Philip Charlotte (Pippa) samuti ajakirjanike ja paparatsode ning Kate-Williami paari fännide, aga ka inimkonna loomingulise poole esindajate, disainerite, kunstnike tähelepanu alla. ja leiutajad. Seetõttu valis just tema kunstnik Laura Hadland ta 15 000 erinevast sõõrikust koosneva kõige uskumatuma mosaiigi objektiks