Sisukord:

Sellepärast, mis Rembrandti maali "Saul ja Taavet" ümber rullus välja detektiivilugu, tänu millele võitis õiglus
Sellepärast, mis Rembrandti maali "Saul ja Taavet" ümber rullus välja detektiivilugu, tänu millele võitis õiglus
Anonim
Image
Image

Rembrandt Harmenszoon van Rijn on eriline, ainulaadne nähtus maalikunsti ajaloos ja pole midagi üllatavat selles, et tuhanded maalid on juba kaks sajandit nõudnud õigust olla tema pärandi osaks. Nende hulgas oli ka see erakordne pilt. Temast sai selles uurimises kohtualune, tänu millele tehti õiglust.

Maal "Saul ja David"

Rembrandt. "Saul ja Taavet"
Rembrandt. "Saul ja Taavet"

Erinevalt enamikust kaasmaalastest - eriala kaaslastest, kirjutas Rembrandt suuremahulisi teoseid - mis ei ole mõeldud tavaliste linnaelanike ruumide jaoks, vaid paleede või vähemalt suurte majade avarate saalide jaoks. Kuid maali "Saul ja Taavet", mille esimesed jäljed leitakse eelmise sajandi kolmekümnendatel aastatel, peeti mitte kõige silmapaistvamaks - 130 x 164,5 sentimeetrit. Hiljem aga selgus, et ta polnud alati selline.

Lõuendil on kujutatud Iisraeli kuninga Sauli ja tema saatja Taaveti harfi. Kuningas on liigutatud, pühib kardina servaga pisara. Ta hoiab oda käega.

J. Tissot "Samuel kohtub Sauliga"
J. Tissot "Samuel kohtub Sauliga"

See lugu on võetud Vana Testamendi raamatust. Sauli, tõenäoliselt reaalse elu valitseja, kes elas 11. sajandil eKr, valis ja võitis prohvet Saamuel Jumala tahtel valitsema. Algul valitses ta Iisraeli rahvast väärikalt, teda armastati ja austati.

Aja jooksul aga halvenesid tema suhted Saamueliga, Saul hakkas toime panema tegusid, mis tundusid talle pühaduseteotusena ja olid vastuolus Jumala tahtega. Lisaks muutus kuningas vastuvõtlikuks melanhooliale ja vihahoogudele, vihastades oli ta valmis oma poja tapma. Siis võideti Taavet salaja kuningriigiks - see oli see, kes võitis enne lahingut vilistitega Koljati.

David mängis suurepäraselt harfi ja muusika oli ainus, mis suutis kuumakäelise Sauli rahustada. Selle stseeni valis kunstnik oma lõuendi jaoks, mis oli selle Vana Testamendi tegelase poole pöördunud maalikunstnike jaoks pigem haruldus: tavaliselt kujutati kuningat vihasena, oda oli suunatud Taavetile.

Nii kujutas itaalia kunstnik Guercino Sauli ja Taavetit
Nii kujutas itaalia kunstnik Guercino Sauli ja Taavetit
Rembrandt viitas sellele tegelasele rohkem kui üks kord, kirjutas ta muu hulgas maali "Taavet ja Joonatan", kus ta kujutas Taaveti hüvastijätmispaika Sauli pojaga
Rembrandt viitas sellele tegelasele rohkem kui üks kord, kirjutas ta muu hulgas maali "Taavet ja Joonatan", kus ta kujutas Taaveti hüvastijätmispaika Sauli pojaga

Seejärel pidi David jooksma ja peitu pugema - kahtlane kuningas nägi temas ohtu. Ta oli isegi valmis suhtlema nendega, keda ta talle lähemale tõi ja kellele ta oma tütre kinkis. Siis põgenes Koljati vallutaja; ta naasis kodumaale enne kuninga surma, mis tuli uues lahingus vilistitega: Saul sooritas enesetapu, visates end mõõga peale. Tema järglaseks sai David, kes valitses nelikümmend aastat.

Teos, mida kunstisõbrad kõrgelt hindasid

Abraham Bredius, maali omanik
Abraham Bredius, maali omanik

1830. aastal müüdi maal "Saul ja David" Pariisi oksjonil, seejärel vahetas mitu omanikku, ta reisis isegi välismaale ja külastas näitust Ameerikas. 1898. aastal omandas teose Haagi Kuningliku Mauritshuisi galerii direktor Abraham Bredius. Kui neil päevil oli kellelgi kahtlusi Rembrandti maali kuuluvuses, siis see polnud lihtsalt Bredius. Ta uskus, et "Saul ja Taavet" - suure hollandlase üks tähtsamaid teoseid, ja ta ise tundis selle teosega tugevat emotsionaalset sidet, samastades end kuningaga.

Maal eksponeeriti galeriis ja pärast Brediuse surma 1946. aastal läks see Mauritshuiside omandisse. Kõik oli hästi kuni kuuekümnendate lõpuni, kui rühm Amsterdami teadlasi asus uurima Rembrandti loomingut, et teha kindlaks, millised paljudest kunstnikule omistatud teostest on tegelikult tema loodud. Ekspert Horst Gersoni sõnul ei kuulunud maal "Saul ja David" Rembrandti pintslile, selle autorit peeti tundmatuks.

Selle olemasolu ajal on pilti korduvalt töödeldud ja taastatud, vana lakk muutus kollaseks ja pragunes
Selle olemasolu ajal on pilti korduvalt töödeldud ja taastatud, vana lakk muutus kollaseks ja pragunes

Meistriteose staatusest ilma jäetud lõuend läks Mauritshuisi võlvile. Vaatamata eksperdi kategoorilisele arvamusele - millest nendel aastatel piisas omistamisotsuse tegemiseks - oli teistel teadlastel vastuväiteid. Näiteks seletasid nad mitmeid stiililisi vastuolusid sellega, et maal loodi kahes etapis - lõuend koosnes mitmest osast, lõigatud ja seejärel uuesti ühendatud, pealegi hoidis see restaureerimise jälgi.

Seitsme aasta jooksul on tehtud palju uuringuid ja see oli seda väärt
Seitsme aasta jooksul on tehtud palju uuringuid ja see oli seda väärt

2007. aastal algas tõeline uurimine, mille eesmärk oli lõpuks kinnitada või ümber lükata Rembrandti autorsus seoses maaliga. Muuseumi initsiatiivil pandi kokku spetsialistide rühm ja rakendati uusimaid tehnoloogiaid, sealhulgas röntgenuuring, värvi ja lõuendi keemiline analüüs, ultraviolett- ja infrapunakiirguse kasutamine. Seitse aastat oli rahvusvaheline ekspertide meeskond uuris maali "Saul ja David" ning kuulutas lõpuks välja oma töö tulemused: maalimine oli kahtlemata Rembrandti looming.

Kuritegu pole täielikult lahendatud

Pildi fragment. David
Pildi fragment. David

Galerii direktor Emily Gordenker rääkis, kuidas uurimistööd läbi viidi ja millistele järeldustele jõudsid eksperdid, kes nimetasid õigustatult maali suhtes toime pandud kuriteoks. Eksperdid leidsid, et lõuend koosnes viieteistkümnest erinevast tükist, mis kujutasid endast "lapitekki". Ilmselt kunagi varem lõigati pilt servadest ära, jagati kolmeks osaks, seejärel ühendati kaks neist - need, millel on kujutatud Sauli ja Taaveti figuurid. Ülemine parem nurk võeti teiselt maalilt ja pikka aega erines see värvi poolest ülejäänud osadest, kuni aastatel 1899-1900 maalis restauraator selle fragmendi tumedama tooniga. Maali äärtele on lisatud väikseid lõuendijääke, selle teose kadunud osa saatus jääb ebaselgeks - võib -olla kujutati seal kolmandat tegelast. Samuti pole teada, miks maal nii barbaarseid muutusi läbi tegi. Igal juhul on täpselt kindlaks tehtud, et teose kirjutas just Rembrandt ja ta tegi seda kahes etapis: 1651–1654 ja 1655–1658.

Pärast laboritest naasmist võttis maal galeriis oma koha
Pärast laboritest naasmist võttis maal galeriis oma koha

2015. aastal toimus näitus pealkirjaga „Rembrandt? Sauli ja Taaveti juhtum”, rõhutades uurimise peaaegu detektiivset olemust. Pärast näituse lõppu võttis maal koha galerii püsinäitusel. Õmblused on teosel endiselt nähtavad, need pole varjatud - muuseumi eesmärk on näidata külastajatele mitte ainult lõuendit ennast, vaid ka selle hämmastavat ajalugu.

Kunsti tundjatele on kasulik teada milline võiks allkiri maali all välja näha.

Soovitan: