Video: Maa -alune kunst
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kas teile meeldib oodata rongi saabumist kinnises ja räbal koridoris või platvormil, kus on hunnik reklaamplakatid hirmutavatel plaaditud seintel? Enamikul metroojaamadest on esteetilisest küljest üsna räbal, tuhm ja tuhm välimus. Kuid see ei kehti enam Torontos asuva Bayview kohta, mis on saanud uue ilme tänu andekale Kanada kunstnikule Panya Clark Espinalile, kes andis talle uue originaalse kujunduse.
Kakskümmend neli individuaalselt kujundatud varjepilti tavalistest objektidest, nagu õun, trepp, äratuskell või vihmavari, kaunistavad nüüd Bayview jaama seinu ja põrandaid, sulades harmooniliselt kokku selle arhitektuuriga. Kui vaadata teatud projektsioonist, konkreetsest punktist, tunduvad joonised üsna realistlikud, aga kui vaadata teise nurga alt, siis maalitud pilt näeb välja nagu abstraktsioon.
Pania Clark Espinal on juhtiv kaasaegne Kanada kunstnik, kelle loominguline praktika hõlmab tööd kunstniku, skulptori, disaineri ja isegi aednikuna. Pania sündis Kanadas Torontos 1965. aastal ning elab ja töötab jätkuvalt oma kodulinnas ja armastatud linnas. Kunstnik lõpetas 1988. aastal Ontario kunstikolledži ja läbis kursuse ka New Yorgi Parsoni disainikoolis. Tema töid näidatakse mitte ainult Kanadas, vaid kogu maailmas.
Soovitan:
Näitus "Tasuta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo" ("Piiranguteta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo")
Frida Kahlo on üks esimesi nimesid, mis tulevad meelde, kui rääkida naistest, kes muutsid kujutava kunsti ajalugu. Kartmatu sürrealist on omandanud peaaegu müütilise staatuse. Vahel hämmastab tema elu hämmastav lugu isegi tema maalide hiilgust, kuigi loomulikult ei saa neid lahutada
Tume kunst. Illustraator Erlend Morki "Tume kunst"
Norra kunstnik, fotograaf, illustraator Erlend Mork on lausa süngete, kui mitte enesetapumaalide meister. Nagu Erlend Mork ise oma töö kohta ütleb, ammutab ta inspiratsiooni kinnisideest filosoofiasse, tänu millele näeb ta igapäevaelu üldse mitte seda, mis tundub enamikule teistele. Lihtsamalt öeldes on tema maalid katse ette kujutada, mis toimub vaimuhaige inimese peas, kes on sunnitud elama maailmast eraldatuna
"Digitaalne kunst" ja "elav kunst"
Tsitaat - „Digitaalse kunstiteose eesmärk erineb loomulikust maalimisest. Digitaalseid maale ei ole loodud seina raami ega paberalbumisse kehastama. Need on loodud selleks, et neid saaks korrata masstootes - raamatu kaanel, logo, veebisaidi kaunistamisel, tootekarbis …"
Sushi kunst Bento-boxides või Jaapani hommikusöögi korjamise kunst
Kuna aeg on selline, et hommikusöök on homme, on aeg rääkida, kui loomingulised on jaapanlased selles küsimuses. Eriti kui tegemist on hommikusöögi kogumisega lapsele kooli või kallimale tööks. Niisiis, kui meie riikides näeb hommikusöögikarp välja nagu omatehtud salat või köögiviljad, siis Jaapanis nimetatakse seda bento-karbiks ja see näeb välja nagu väike pilt toidust
Varba kunst. Näppudel rääkimise kunst
Kaasaegsel kunstil on erilised vormid ja silmaring. Ja need silmaringid on iga päevaga aina laiemad. Niisiis, nüüd võib käsitsi valmistatud terminit kasutada mitte ainult käsitsi valmistatud kunstiesemete ja majapidamistarvete tähistamiseks, vaid ka meistriteoseid, mille jaoks ei kasutata midagi peale sõrmede. Ja mõnikord jalad. Kuigi viimase osas pole ma kindel