Sisukord:
- Lapsepõlv ja kunstnikuks saamine
- Kuningliku perekonna liikmete portreed
- Loomise ajalugu ja Nikolai II portree saatus
Video: Valentin Serovi mässumeelne vaim: kunstnik, kes julges kutsuda keisrinna Nikolai II portreed parandama
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Võrratuid portreesid Valentina Serova (1865–1911)- peeglina, mis peegeldab lõuendi kangelase tõelist isiksust, milles saate näha minevikku, õppida olevikku ja isegi pilguheit tulevikku. Serov ei pidanud end kunagi õukonnamaalijaks, sellegipoolest lõi ta mitu väärikat portreed kuningliku perekonna liikmetest. Kuid kord, kui tal paluti luua teine portree Vene keisrist Nikolai II -st, vastas Serov:. Ja sellisel karmil vastusel oli põhjust.
Serovi portreede modelliks saamine oli suur risk, kuna ta oli nii enda kui ka mudeli suhtes väga nõudlik. Teda peeti halastamatuks kunstnikuks: ta töötas aeglaselt ega meelitanud kunagi oma loomingu kangelasi, ta lihtsalt kurnas portreteeritava seansside pikkusega. Ja kui modell talle ei meeldinud, võis ta portree muuta looritatud karikatuuriks, samas kui klient poleks seda isegi osanud arvata. Ja kapten võis lihtsalt keelduda, leides kliendi isikus mitte midagi huvitavat. Aga olgu kuidas on, aga "Serovi pintslit" igatsesid paljud ja kõigele vaatamata rivistusid tema ette aadlikud aristokraadid.
Lapsepõlv ja kunstnikuks saamine
1865. aastal sündis helilooja ja muusikakriitiku Aleksandri ja Valentina Serovi perre poeg, kellest sai silmapaistev kunstnik. Kaotanud varakult isa, kasvatati poissi vallas ja võõras pansionaadis. Serovi ema oli esimene naishelilooja Venemaal ja õppis Münchenis, mistõttu ei saanud ta oma pojale piisavalt tähelepanu pöörata. Ta pühendas kogu oma aja muusikale.
Veel kommuunis elades näitas poiss joonistamisisu. Kuid peagi suleti see ja Valentina saadeti välismaale ema juurde. Üheksa -aastaselt hakkas ta maalimist õppima Pariisis elanud väga noore Ilja Repini juures.
Gümnaasiumis õppides oli noor Serov veel Repini juhendamisel. Ja vabal ajal joonistasid noor kunstnik ja noor tudeng koos mudeleid, käisid visanditel, visandasid antiikseid kujusid. 80. aastal külastasid nad Krimmi ja sõitsid läbi Dnepri endise Zaporožžja Sichi kohad, külastasid Odessat ja Kiievit. See reis jättis püüdliku kunstniku meeltesse kustumatu mulje.
Tagasi tulles saab Repini soovist 15-aastasest Serovist audiitor, aasta hiljem aga kunstiakadeemia tudeng. Kus oli P. P. Tšistjakov, kes ei saanud andekast õpilasest küllalt. Ja 1886. aastal tegi Serov lõpliku otsuse akadeemiast lahkuda.
Kuningliku perekonna liikmete portreed
Et mitte tunda end sõltuvana ja saada kunstiväljendusvabadust, määras Valentin Serov oma tööde jaoks väga vähe raha. Seetõttu pidi ta väga palju vaeva nägema. Ja kuigi Serov ei sarnanenud oma maalimisviisilt õukonnakunstnikuga, sai ta 1893. aastal tellimuse maalida kuningliku perekonna liikmete portreed.
Mihhail Aleksandrovitš Romanov (1878-1918) - suurvürst, keiser Aleksander III noorim poeg, keiser Nikolai II vend. Isa ütles oma poja portree kohta: "Mishenka on sama elus."
Ksenia Aleksandrovna Romanova (1875-1960) - suurhertsoginna, Aleksander III vanim tütar.
Olga Aleksandrovna Romanova (1882-1960) - suurhertsoginna, tsaar Aleksander III noorim tütar.
Kord, kui printsess Jusupova hakkas kiitma seda Aleksander III portreed, mille on maalinud Serov, öeldes, et see on parim paljudest tsaari portreedest, vastas ta mitte pahatahtlikult, et teised on lihtsalt liiga halvad.
Loomise ajalugu ja Nikolai II portree saatus
1900. aasta kevadel alustas kunstnik tööd Šoti draakonite pealiku vormis äsja troonile tõusnud Nikolai II portree kallal. Ja kui ta lõpetas, kutsus Serov tsaari keisrinnale oma "koduportree" maalima. Kuigi Nikolai oli esimese portree jaoks poseerimisest väsinud, nõustus ta siiski. Pärast maali valmimist avaldas suur keisrinna Aleksander Fedorovna oma arvamuse, juhtides kunstnikule tähelepanu oma mehe portree lõpetamata kohtadele. parandada. Serov, nagu poleks midagi juhtunud, ulatas talle paleti värvidega ja ütles:. Solvunud keisrinna lahkus, kuid kuningas vaikis.
Ja kui 1902. aasta alguses tehti kunstnikule ettepanek luua teine Vene keisri portree, keeldus Serov: Kõik keisri katsed mässulise kunstniku soosingut tagasi saada olid asjatud.
Selle kurikuulsa tsaari portree kohta tavatsesid kaasaegsed öelda, et Serov oli esimene, kes nägi monarhi nõrkust. Meister kujutas suverääni lihtsa mehena, kes, mõeldes, nägi juba ette kõiki eelseisvaid muutusi Venemaal.
Raske on vaielda selle üle, milline keiser tegelikult oli, sest autokraadi eluloost pärit faktidega manipuleerimine oli paljudele kasulik. Mõned rääkisid temast kui õrnast ja heatahtlikust inimesest, teised nimetasid teda Nikolaiks Veriseks. Tema valitsemisajale langes Esimene maailmasõda ja kaks revolutsiooni ning oli ebatõenäoline, et selles olukorras oleks võimalik jääda pehmeks ja lahkeks.
Üks on aga kindel - ta polnud kättemaksuhimuline mees. Sest ei keisrinna alandamine, kohtus töötamisest keeldumine ega karikatuurid pärast 1905. aasta meeleavalduse hukkamist satiirilises ajakirjas "Bogey" ei toonud kaasa Serovi vastu kättemaksu. Nikolai hindas Serovit jätkuvalt maalikunstnikuna.
Ja tema poliitiliste vaadete ja mässumeele tõttu oli täiesti võimalik teda represseerida. 1909. aastal lahkus Valentin Serov solidaarsuse märgiks kunstniku A. Golubkinaga, keda tsaarivõimud süüdistasid ebausaldusväärsuses., skulptuur ja arhitektuur ning keeldus kunstiakadeemia tegeliku liikme aunimetusest.
Huvitav fakt on see, et kõik vene maalikunsti eri suundade sõdivad esindajad pidasid teda 20. sajandi alguses "omaks". Ja Petrov-Vodkin, Kuznetsov ja Saryan pidasid Serovit oma peamiseks mentoriks.
Nikolai II portree edasine saatus oli järgmine: 1917. aasta oktoobris, pärast revolutsionääride Talvepalee vallutamist, palusid jüngrid-kunstnikud, nähes, kuidas sõdurid keisri portreed paleest välja tirisid, anuda pilti. neile. Noored kunstnikud tõid portree kunstnik Neradovskile, kes selle säilitas ja taastas. Kuna lõuendi läbistasid revolutsionääride tääkid. Olgu kuidas on, see suure meistri looming on tänu õnnelikule õnnetusele säilinud tänaseni.
Kaasaegsed maalikunsti asjatundjad ja ka kunstikriitikud kinnitavad üksmeelselt, et see portree on Venemaa viimase keisri parim kujutis.
Inimesed, kes Serovit ei tundnud, nägid teda mõtliku ja sünge inimesena. Ja sõbrad tähistasid
Ja Serovis köitis teda tema kasinus: ta ei innustanud noori daame, ta ei talunud vulgaarseid nalju ja rääkis endast, oma loomupärase tagasihoidlikkuse ja huumorimeelega:.
Videol näete palju portreesid, mis kuuluvad silmapaistvale vene kunstnikule Serovile:
Serov suri novembris 1911 Moskvas 46 -aastaselt stenokardia rünnakusse. Matmine Donskoy kalmistult viidi Moskvasse Novodevitši.
- kirjutas kunstnik Igor Grabar.
Serov oskas vaadata igaühe hinge ja oma loodud kuvandi kaudu tõtt rääkida. Ja mitte ilma põhjuseta mõned kaasaegsed kartsid talle portreesid tellida ja poseerida.
Soovitan:
Kes julges külastada Suurbritannia kuningannat ilma kutseta: 10 ebaseaduslikku visiiti Buckinghami paleesse
Tundub raske leida maailmas turvalisemat hoonet kui Buckinghami palee. Paljud valvurid kaitsevad elanike rahu väljaspool ja tõenäoliselt on sama palju kuningliku residentsi ruumides. Sellegipoolest teab ajalugu palju ebaseadusliku sisenemise juhtumeid kuninglikesse kodadesse. Kuriteoks sai see aga alles 2007. aastal. See fakt aga ründajaid ei peata
Kuidas revolutsioon perekonna lõhestas ja kunstnik Serovi dünastia elu muutis
Paljud kuulsad vene kunstnikud ei olnud vastumeelsed oma dünastia asutamise suhtes. Teistel see isegi õnnestus. Nii sai Valentin Serovist, vaid kuue lapse "autorist" (teistel kunstnikel oli neid rohkem), kunstiga tihedalt seotud perekonna esivanem. Tõsi, pärast revolutsiooni kujunes nende elu teisiti
Kuidas NSV Liidus lennukid kaaperdati ja kes julges sellise räige kuriteo toime panna
Avalikult kättesaadava teabe kohaselt on NSV Liidu ajaloos toimunud üle saja lennuki kaaperdamise, millest mõnel on õnnelik lõpp. Kuid on teada ka eriti jultunud, meeleheitel, julmad kuriteod, mis lõppesid süütute inimeste surmaga ja meeskonna ohverdamisega. Kuigi mõnda motiivi võib ühel või teisel viisil nimetada õilsaks, juhtus nende esinemise ajal sageli katastroofe
Skulptuursete ehete mässumeelne vaim. Ars Metallica, autor Alina Alamorean
Ehete disainerid on kaasaegsed alkeemikud. Nende käes muutuvad vormitu metallitükid peeneteks sõrmusteks ja käevõrudeks, kuid isegi kui just see metall on jäänud vormituks tükiks, võime alati öelda, et see oli disaineri tahe, see oli algselt mõeldud. Rumeenia disaineri Alina Alamoreani ebatavaliste hõbeehete sari Ars Metallica on praegu eksponeeritud Pariisi Galerie BSL -is. Ere näide sellest, kuidas saate asjatundlikult ja peenelt
Mässumeelne vaim ei kao kuhugi: portreeportree eakatest inimestest, kes ei taha reeglite järgi elada
Londonis elav fotograaf on juba mitu aastat juhtinud oma projekti Rebel Without Pause, milles ta jäädvustab inimesi (enamasti eakaid), kes keelduvad kindlalt "oma vanuse" ja kultuuri järgi elamast ning naudivad selle asemel elu oma reegleid ja on iseendaga täielikus kooskõlas