Video: Kuidas lahke sürrealist tegi raamatute kirjastamises revolutsiooni: vene illustratsiooni staar Kirill Chyolushkin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kirill Chyolushkin on paljudele venelastele tuttav 1990ndatel ilmunud raamatust "Jaapani muinasjutud". Õudsed ja iroonilised pildid, Kabuki teatri näitlejate näod ja kummalised maskid, loomad, tuttavad ja samal ajal deemonlikud, mullitavad, rahutud, nagu kirjud kivid ja pilved … Siiski, tema, üks kallimaid kunstnikke Venemaal sattus raamatu illustreerimise valdkonda peaaegu juhuslikult - ja on sellest juba ammu kaugemale jõudnud.
Cheolushkin on ehk üks kuulsamaid vene illustraatoreid. Ta sündis Moskvas 1968. Chyolushkin sai arhitektuurihariduse, lõpetas Moskva arhitektuuri instituudi - Moskva arhitektuuri instituudi. Kummalisel kombel nimetab kuulus illustraator oma innustajate hulka palju kaasaegseid arhitekte - kõrgtehnoloogilise Peter Cooki isa Fry Otto oma biooniliste katsete ja hallitanud membraanseintega … MARCHI meelitas teda süstemaatilise lähenemisega kultuuri ja kunsti uurimisele. - ja ideoloogilise surve puudumine … Seal oli õpilaste vastastikune tugi, võimalus osaleda näitustel ja palju võimalusi erialale "sisenemiseks" …
Ta hakkas illustratsiooni õppima Moskva arhitektuuriinstituudis õppides, esimestel aastatel - huvi pärast. Kui Jaapani muinasjuttude esimene raamat ilmus, ei teadnud ta Jaapani kultuurist nii sügavalt ja toetus traditsioonilisele hiina, mitte jaapani kunstile. Teise väljaande illustratsioonid, mis ilmusid kuus aastat hiljem, olid palju keerukamad - selleks ajaks oli kunstnik pea ees sukeldunud jaapanlaste kostüümi, relvade ja igapäevaelu uurimisse. Chelushkini illustratsioonidega "Jaapani lood" esitati Bratislava illustratsioonibiennaalile - maailma suurimale ja autoriteetsemale foorumile illustratsioonivaldkonnas. See teos jõudis kõikidele olulistele näitustele ja foorumitele, võitis väga palju auhindu ja tõi Tšaolushkinile lepingud välismaiste kirjastustega - mis üllatas kunstnikku ennast.
2000ndate keskpaigaks oli Tšjuškinškin tema sõnul "läbinud igasuguseid suhteid" kogu maailma kirjastajatega - ja tundis, et tema illustraatoritöö hakkab teda kurnama. Ta katkestas suhted kõigi kirjastustega, kellega ta töötas - rahulikult ja viisakalt, kuid tundis, et sulgeb ukse enda järel. Üsna pea jõudis ta aga ideeni luua oma kirjastus - nii ilmusid Chelushkin Handcraft Books. Cheolushkin nägi, et kodumaine raamatute kirjastamine on ummikseisus - ja tema enda ettevõtte korraldamine muutus tema jaoks mässuks praeguse olukorra vastu ning julgeks eksperimendiks ja meelelahutuseks. Kirjastaja deklareerib, et kaasaegsed trükitehnoloogiad võimaldavad toota silmapaistva kvaliteediga toodet - ja seda ei saa kasutada. Kirjastuse tooted osutusid tõesti kvaliteetseteks ja esteetilisteks, kuigi kõiki projekte ei viidud ellu. Chelushkin unistab õuduskirjanduse sarja väljaandmisest - ja tal on laos veel kümmekond ideed.
Chelushkin töötas lisaks illustratsioonidele koos Harry Bardiniga multifilmi "Inetu pardipoeg" loomisel lavakujundajana ning leidis ka oma koha kaasaegse kunsti vallas.
2004. aastal esitles ta Moskvas skandaalseid maale, mis kujutasid selgesõnalisi stseene ja arhitektuurilisi struktuure - nii väljendas kunstnik oma suhtumist tsensuuri tekkimisse Venemaal. Ta lõi ka seitsme suuremahulise graafilise paneeli seeria üldnimetuse "Kohanemine" all, kus ta uurib linna ja inimese vahelise sümboolse suhtluse teemat.
Kunstniku oluline inspiratsiooniallikas on kino. Neorealistid, "uue laine" režissöörid, Andrei Tarkovski, Vladimir Kobrin, Aleksei German … Tšelškin ise unistab oma filmi tegemisest, kuid täna on ta proovinud end videokunsti valdkonnas, kaardistades, luues vahtskulptuure neile projitseeritud videopilt. Tšetškinškin ütleb oma intervjuudes sageli, et maalikeel on ennast ammendanud.
Suutmatus mineviku meistreid ületada on hea põhjus mitte teha midagi tuttavat, vaid otsida oma, põhimõtteliselt uus tee. Olla kaasaegne kunstnik tähendab luua midagi, millest pole veel saanud "klassikalist kunsti", milleks vaataja pole veel valmis. Videokunstiga animeeritud vahtskulptuure müüdi välismaiste kollektsionääride galeriidele. Selline on paljude Tšolushkini teoste saatus - alates 1990. aastatest on ta aktiivselt eksponeerinud näitusi välismaal, Aasias ja Euroopas, on tuttav kõigi kuulsate Prantsuse galeriiomanikega ning võitnud edu Ameerika avalikkusega.
Ta töötas ka Ameerika kirjastustega, luues illustratsioone Ameerika kirjanduse klassikute kuulsatele teostele. Venemaal pole tema illustratsioonidega raamatuid nii palju ilmunud - kaks Jaapani muinasjuttude kogumit ja kaks Tolkieni raamatut (nende ilmumist tuli oodata kaksteist aastat!). Ettevõtjana avaldas Chelushkin veel mitu raamatut. Need on tema kirjutatud ja illustreeritud - need räägivad tüdruku Alice'i fantaasiamaagilistest seiklustest, mis erinevad oluliselt Carrolli omast, kuid on sukeldunud samasse pöörasesse, ebaloogilisse õhkkonda.
Alates üliõpilaspõlvest on kunstnikut köitnud uued tehnoloogiad, ta jälgib tähelepanelikult virtuaalreaalsuse disaini valdkonna arengut ja unistab vedela ekraani loomisest. Siiski kasutab ta oma loomingus üsna konservatiivseid meetodeid - tema sõnul "nii lihtne kui muigamine, joonistuskeel". Lõuend, värvid, noad ja liivapaber väljendusrikka tekstuuri loomiseks on illustraatori peamised tööriistad, pole arvutigraafikat, värvipunkte ja pintslit pliiatsi asemel. Lõuend saab eelseisva töö aluseks, sest paber ja papp ei pea kunstniku katsetele vastu. Keerukate tekstuuride ja joone meisterliku valdamise kombinatsioon, tegelaste terav iseloom, pildi kombinatsioon, ebaproportsionaalsus groteski äärel, piltide kihilisus, ootamatud detailid, sürrealism ja keeruline kustutatud värv - see kõik on illustraator Chelushkin.
Tekst: Sofia Egorova.
Soovitan:
"Anna Karenina" - "ebamoraalse" revolutsiooni peegel või kuidas Tolstoi raputas Vene sihtasutusi
Koolis räägivad nad Tolstoi romaanist Anna Karenina palju erinevaid asju. Nad ei jäta isegi tähelepanuta asjaolu, et omal ajal asendas ta daamidele mõeldud telesarjad - ta avaldati ajakirjades järjega (ja Tolstoi mõistis suurepäraselt, mida ta teeb - seetõttu kohtles ta oma romaani põlgusega). Kuid ükski kirjandusõpetaja ei tahtnud seda öelda, on see, et "Anna Karenina" peegeldab tegelikult kõiki XIX sajandi lõpu vaikse seksuaalse revolutsiooni põletavaid küsimusi
Kuidas üks naine tegi NSV Liidus "ilusa revolutsiooni": Alla Levashova mood
Paljud meist seostavad nõukogude moodi karmide keeldude ja masendava poodide, nappuse ja seppade valikuga parimal juhul seina taga oleva õmblusmasina kolinaga. Ent NSV Liidus oli ka andekaid moeloojaid, kes unistasid kaasmaalaste riietamisest ilusatesse ja mugavatesse rõivastesse. Nõukogude moe üks tähtsamaid tegelasi oli Alla Levashova - naine, kes muutis kõike
Mida Vene impeerium tegi Ottomani impeeriumi taltsutamiseks: Vene-Türgi sõjad
Alates 16. sajandist on Venemaa regulaarselt võidelnud Ottomani impeeriumiga. Sõjaliste konfliktide põhjused olid erinevad: türklaste katsed venelaste valduste vastu, võitlus Musta mere piirkonna ja Kaukaasia eest, soov kontrollida Bosporust ja Dardanelle. Harva kulus ühe sõja lõpust järgmise alguseni üle 20 aasta. Ja tohutul hulgal kokkupõrkeid, millest ametlikult oli 12, tulid võitjana välja Vene impeeriumi kodanikud. Siin on mõned episoodid
Armastus revolutsiooni nimel või revolutsiooni juhi naise Nadežda Krupskaja isiklik tragöödia
Ta pühendas kogu oma elu oma mehele, revolutsioonile ja uue ühiskonna loomisele. Saatus võttis temalt lihtsa inimliku õnne, haigus võttis ilu ja abikaasa, kellele ta jäi truuks kogu oma elu, pettis teda. Kuid ta ei nurisenud ja talus vapralt kõiki saatuselööke
Väljarände ununenud nimed: kuidas vene tummfilminäitlejast sai Hollywoodi staar ja ta vabastas tee Lyubov Orlovale
Tänapäeval pole Olga Baklanova nimi peaaegu kellelegi teada - kodumaal ei mainitud teda aastaid, kuna ta ei naasnud Ameerika Ühendriikide turneelt 1926. aastal. Ja enne seda oli ta Stanislavski üks parimaid õpilasi, Moskva kunstiteatri ja Nemirovitš-Dantšenko muusikastuudio juhtiv näitleja, kuulsaim teatrinäitleja ja tummfilmitäht. Emigratsioonis õnnestus tal saavutada ka märkimisväärne edu: ta vallutas Hollywoodi ja Broadway, kuigi tema kuulsus oli lühiajaline. Nad ütlesid, et see oli tänu temale