Sisukord:
Video: Boris Kustodievi - kunstniku, kes kirjutas voodi külge aheldatud elujaatavaid lõuendeid - ahastus ja rõõm
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Peaaegu iga kunstnik jätab maha oma ainulaadse, värvideks külmunud maailma. Mõned loovad reaalsuse, mis peegeldab ajastut, mil peremees elas, teised - kujuteldava reaalsuse. Üks neist kunstnikest oli 20. sajandi alguses Boris Mihhailovitš Kustodiev, kes lõi elava unistuste maailma provintsi -Venemaast. Kuid vähesed inimesed teavad, et viieteistkümne aasta jooksul kannatas maalikunstnik raske haiguse all ega suutnud end liigutada.
Oma olemuselt pälvis Boris Mihhailovitš tundliku, pehme ja häbeliku olemuse. Ja samal ajal oli tal kindel, sihikindel iseloom ja erakordne töövõime. Kunagi toimus nende linnas näitus rändurite töödest ja see jättis 9-aastasele Borisele tohutu mulje-ta otsustas kindlalt kunstnikuks saada. 15 -aastaselt hakkas ta astrahani kunstnikult Vlasovilt maalimistunde võtma. Ja kolm aastat hiljem sai temast Peterburi Kunstiakadeemia üliõpilane, Repini enda üliõpilane.
Kustodiev lõpetas akadeemia kuldmedaliga ja saadeti välismaale praktikale. Ja pärast sealt naasmist saavutas kunstnik Venemaal kiiresti tunnustuse. Tema lõuenditele ilmus ainulaadne maailm - täiesti originaalne ja jäljendamatu.
Individuaalse loomingulise rolli otsingud viisid kunstniku ideeni luua Vene provintsi tseremoniaalse piduliku hüpostaasi ebatavaline maailm. Värvide puhtus ja heledus, rõivaste ja interjööride dekoratiivsus, maalitud "maitsvad" natüürmordid ja Kustodijevi maalide põhjalik detailsus olid kooskõlas populaarse trükiga, mis on populaarsele tajule lähedane kunstivorm. Kunstniku lõuendite süžeeline orientatsioon kandis iseenesest kättesaamatut rahvaunistust küllastumisest ja õitsengust, lõputust elu tähistamisest, kus pole jämedat reaalsust.
Kunstniku perekond maalilistel piltidel
Kaheaastaselt, ilma isata, jäi Borissil kõrgendatud "peretunne". Ta, nagu ükski teine vene kaasaegne kunstnik, maalis väga sageli pilte, mis kajastasid talle kõige lähedasemaid inimesi. Värvides ja graafikas, skulptuuris ja graveeringus näitas meister armastust oma pere vastu, kujutades oma sugulasi erinevates elusituatsioonides.
Boriss Mihhailovitši armastus oma naise Julia Proshinskaja vastu, kellesse ta esimesest silmapilgust armus, oli ebatavaliselt liigutav. Ta oli täielik vastand tema maalide pundunud kangelannadele. Kuid abikaasa Julia Kustodiev maalis oma ikoonidele Jumalaema kujutise. Pereelus pidas ta end õnneliku pileti omanikuks.
Kustodijevi peres sünnib poeg Cyril ja paar aastat hiljem sinisilmne tütar Irina. Nad on kunstniku perekonnale pühendatud arvukate maalide kangelased.
Ja kui Kustodievis hakkasid ilmnema esimesed haigusnähud, jätkas ta, valust üle saades, maalide õpetamist ja kõvasti tööd. 1909. aastal diagnoositi Boriss Mihhailovitšil seljaaju kasvaja. Haigus, mis piiras kunstniku ratastooliga, progresseerus ja ta pidi läbima mitmeid kirurgilisi sekkumisi.
Julia oli alati olemas - sõber, naine, õde ja arst korraga. Ja kuidagi tuli teise operatsiooni ajal kirurg operatsioonisaalist oma naise juurde ja ütles: "Me saame päästa ühe asja: kas käed või jalad." "Ta on kunstnik, jätke käed," vastas Julia. Ta leiutas ka ratastooli koos väikese molbertiga, püüdes oma mehe elujanu ja loovust viimase tunnini hoida.
Tema elu viimastel aastatel maalitud maalid
Hoolimata põrgulikust valust maalis Boris oma lõuendeid voodis lamades peaaegu kuni viimaste elupäevadeni. Ja just sel raskel perioodil kirjutab kunstnik kõige erksamad, temperamentsemad ja rõõmsamad teosed.
Lõuendid, mis on kirjutatud viimase viieteistkümne eluaasta jooksul, lõi ta tänu unikaalsele andele mälust. Ta kirjutas Venemaast, mis oli juba kadunud, kuid tal polnud aega uut ära tunda, kuna kogu tema maailm oli ümbritsetud vaatega tema korteri akendest.
Hingeelu jooksul jäi ta suureks lapseks, kes idealiseeris kõik, mis tegelikult juhtus, uskudes vagalt, et ilu päästab maailma.
Tähelepanuväärne on see, et paljud maalid pärinevad aastast 1920 - nälja -aastast nõukogude maal. Kui nälg niitis kogu Venemaad ja Petrogradis see eriti möllas, kirjutas Boris Kustodiev oma lõuenditele hämmastava toidukoguse.
Kustodiev suri kopsupõletikku, kui ta oli veidi üle 49 -aastane külmas ja pimedas Petrogradi korteris, töötades eskiisiga triptühhost "Töö- ja puhkusrõõm". Ta maeti Aleksander Nevski Lavrasse ja 1948. aastal viidi tuhk ja hauakivi üle Aleksander Nevski Lavra Tihvini kalmistule.
Tema ustav naine Julia suri Isamaasõja piiramise ajal. Kunstiajaloos ei olnud nii palju harmoonilisi paare, kes said aru, mis ülalt on antud nende liidus: koos kurbuses ja rõõmus.
Kuid vene rahva ilu ideaal Kustodjevi jaoks on alati olnud meeletud vene iludused, mis on leidnud tema loomingus maalilise peegelduse.
Soovitan:
Kuidas kuulus maalikunstnik Boris Kustodiev kirjutas "kõrva järgi" suurepärase talvemaastiku
Kindlasti ütlevad paljud, et vene inimese jaoks pole midagi ilusamat ja toredamat kui vene talv. Seetõttu pakume vene maalikunsti austajatele imetleda kuulsa juugend- ja impressionistliku meistri Boris Kustodijevi talvemaastikke. Noh, keegi, kes ja Boriss Mihhailovitš teadsid vene talvest palju, iga kord, kui ta oma maalilise lumivalge kaugesse tükki oma hinge jättis
Vene tagamaalt pärit kunstnik kirjutab lõuendeid, mille kohta ei saa öelda, et need oleks loonud üks meister
Alexander Shevelev on täna Venemaa üks andekamaid kunstnikke. Tema tööd on teostatud vene realistliku maalikooli, Lääne -Euroopa impressionismi ja Hollandi meistrite kooli parimate traditsioonide järgi. Seetõttu ei lakka vaataja kunstniku virtuaalset galeriid mõeldes hämmastamast kunstniku mitmetahulise oskuse üle, mis töötab erinevates stiilides ja et nii lai on tema looming, mis avaldub mitmes žanris. See on täpselt nii
Mida kirjutas kunstnik-munk, kes kunagi ilma eelneva palveta pintslit kätte ei võtnud
XIII-XV sajandi Itaalia on uskumatult rikkalik kunstitehnika. Maalijad võisid kasutada äärmuslikke konventsioone, küllastades seda müstika ja väljendusega, või pöördusid realismi keele poole. Keskaegse müstika luulet peegeldab suurepäraselt munk ja kunstnik, valguse maestro ja tark andekas ilulooja Fra Angelico. Mida on tänapäeval oluline teada 15. sajandi suurima kunstniku loomingu kohta?
Aheldatud ühe ahelaga. Mattia Trotta traat- ja kettskulptuurid
Minge ükskõik millisesse ehituskaupu müüvasse poodi või minge ehitusplatsile ja näete mägesid loomingulisi materjale. Kus on nüüd vabadus itaalia skulptorile nimega Mattia Trotta, kes loob oma vapustavad skulptuurid kettidest ja metalltraadist
"Aheldatud ühe ahelaga": "Nautiluse" tekstide autori Ilja Kormiltsevi mälestuseks
10 aastat tagasi lahkus meie hulgast Ilja Kormiltsev, mees, keda Boriss Grebenštšikov nimetas "vene roki parimaks luuletajaks". Suurem osa temast on tuntud kui grupi "Nautilus Pompilius" tekstide autor, kuid ta tegeles ka kaasaegsete väliskirjanike romaanide kirjastamise ja tõlkimisega. 2007. aasta jaanuaris diagnoositi tal neljanda staadiumi lülisamba vähk ja 4. veebruaril ta suri. Ta oli 47 -aastane