Video: "Lihtsus - loomulikkus - tõde" ehk Miks Vene aadlikud kartsid Serovilt portreesid tellida
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kõige kuulsam ja moodsam Vene portretist XIX lõpus - XX sajandi alguses. oli Valentin Serov … Tema pintslid kuuluvad aadlike aadlike, ilmalike kaunitaride, töösturite ja kindralite pidulikele portreedele. Sellegipoolest kartsid nad kõrgel ühiskonnas Serovilt portreesid tellida, kuna teda nimetati "kurjaks" ja "halastamatuks" kunstnikuks. Asi on selles, et ta ei püüdnud tegelikkust ilustada, tema peamised käsud kunstis olid "lihtsus - loomulikkus - tõde". Kellel on julgust tõele näkku vaadata?
Kui kunstnike seas arutati portreede maalimise üle, meeldis Serovile korrata: "Kus see on lihtne, seal on sadakond inglit." Selline soov joonte ja kujundite lihtsuse ning kujutise tõepärasuse vastu tekitas mõnikord aadlike seas nördimust, kes oli harjunud pidulike portreede hiilguse ja toredusega. "On vaja, et talupoeg mõistaks, mitte peremees," kinnitas Serov, "ja me kõik kirjutame baari ja oleme kohutavalt ahned igasuguse keerukuse ja hiilguse järele."
Serov hakkas oma pingelise finantsolukorra parandamiseks 1890ndatel tellima portreid, et sellest ajast peale kiiresti oma aja moodsaimaks portreemaalijaks saada, hoolimata sellest, et ta ei tegelenud kaunistamisega ega meelitanud modelle. Tema klientide hulgas oli isegi keiserliku perekonna liikmeid.
Kunstniku kliendid kartsid portreemaali autoristiili "karikatuuri". Püüdes vabaneda õpikust Peeter I kujutise magususest ja libedusest vene maalikunstis, loob Serov “oma” Peetri, selgitades: “Ta oli kohutav, pikk, nõrkadel, õhukestel jalgadel ja nii väikese peaga keha suhtes, mis oleks pidanud välja nägema nagu mingi topis, millel on halvasti kinnitatud pea. " Seetõttu tajusid paljud maali "Peeter I" karikatuurina. Ja “Ida Rubinsteini portree” nimetati ilu pahameeleks ja modelli “galvaniseeritud surnukehaks”, kuigi Serov imetles tantsijat siiralt ja oli portreega rahul.
Aga kui Serov oli oma modelli vastu siirast kaastunnet täis, ei jäänud sellisest karikatuurist jälgegi. Nii oli see näiteks "Printsess Z. N. Yusupova portree" puhul: kunstnik kohtles selle perekonna liikmeid uskumatu soojusega ja külastas sageli Moskva lähedal asuvat Jusupovi mõisat.
Portreid, mis ei ole tellimuse järgi maalitud, saab kohe teistest eristada. Ametlikkusest, pooside kunstlikkusest ja modellide riietuse pretensioonikusest pole jälgegi. Üks tema kuulsamaid selliseid teoseid on "Tüdruk päikese käes". Portree jaoks poseeris Serovi nõbu Maria Simonovitš. Ta töötas inspireeritult, kaua ja kõvasti - tüdruk poseeris kuulekalt kolm kuud.
Selles portrees on nii palju valgust ja soojust, et kohe märgatakse kunstniku soodsat suhtumist modelli. Serov ise tunnistas, et on sellesse töösse palju investeerinud: „Kirjutasin selle asja ja siis kogu mu elu, ükskõik kui paistes, ei tulnud sellest midagi välja: kõik oli siin ammendatud. Siis läksin ma hulluks."
Savva Morozov Vera 12-aastase tütre portree-kuulus "virsikutega tüdruk" maaliti erilise soojusega ja ühe hingetõmbega. Seda teost, mille on kirjutanud 22-aastane kunstnik, nimetatakse õigustatult nooruse, rõõmu, puhtuse, värskuse, elujanu hümniks.
Portree on 19. sajandi üks populaarsemaid maaližanre, mille poole pöördusid paljud kunstnikud: jäädvustati tolleaegset Venemaa ajalugu akvarellist-portretisti Sokolovi Petr Fedorovitši töödes
Soovitan:
Kartulimässud Venemaal ehk Miks talupojad kartsid juurvilja rohkem kui vaenlane
Täna ei saa ükski pere ilma kartulita hakkama. Seda süüakse igapäevase toiduna, valmistatakse puhkuseks ja kasutatakse meditsiinilistel eesmärkidel. See on paljudele tuttav ja armastatud köögivili. Kuid oli aegu, kus rahvas mitte ainult ei tundnud inimesi ära, vaid tõi kaasa ka kohutavaid rahutusi. Kuidas juhtus, et vihatud "neetud õun" sai Venemaal megapopulaarseks? Lugege, kuidas kartul meie riigis ilmus, millist teed pidi see pidi minema ja millise triki valitsus kasutas
Kes Vene tsaaridest oli vabamüürlane ja kellest nad asjata räägivad ning miks noored aadlikud vabamüürlaste juurde läksid
Vabamüürlaste ümber - organisatsioon on väga tinglikult salajane, sest sinna kuulumine on alati teada - on palju müüte. Nad ütlevad, et nad panid oma valitsejad - ja just seetõttu toimusid XVIII sajandil Venemaal nii mitu korda riigipöördeid, kuni anti -vaba tsaar võimule tuli. Vene tsaaride keerulised suhted vabamüürlastega on tõesti eraldi lugu väärt
Sa ei saa oma südant tellida: Vene kino ja show -äri kuulsad naissoost armastajad
Kuulsustel on samad tunded nagu kõigil teistel, kuid nende isiklikku elu ajab ajakirjanike ja fännide tähelepanelik tähelepanu. Seepärast muutuvad kõik perekonnaseisu muutused arutelude ja mõnikord hukkamõistu objektiks. Kellelgi õnnestus luua uus perekond ja elada väljavalituga terve elu ning kellegi teise ebaõnn ei aidanud luua oma
Unustatud vene ametid: miks lapsed kartsid korstnapühkijaid ja täiskasvanud olid naiste suhtes umbusklikud
Teaduslik areng ja masinate tekkimine jätavad paljud kunagised populaarsed ametid ja käsitöö unustusse. Kaasaegse ühiskonna edusammud on suunatud füüsilise töö kaotamisele ja kehalise aktiivsuse vähendamisele tootlikkuse kiirendamise nimel. Kuid mineviku elukutsed on kogemus ja ajalugu, nii et paljusid neist mitte ainult ei unustata, vaid ka taaselustatakse
Isiklikud muusad ehk milline näeb välja muusa. Conrad Roseti kunstiline lihtsus
Võib peaaegu lõputult vaielda kähedaks selle üle, kuidas muusa välja näeb. Mõned maalivad teda liblikatiibadega naise kujul, teised kujutavad teda haldjana, paljajalu ja voolavate juustega, teised - peenikese, peaaegu läbipaistva tüdrukuna pikas valges rüüs … Ja ainult hispaania illustraator Conrad Roset (Conrad Roset) muusad näevad välja jõhkrad ja samas naiselikud noored daamid. Nendele muusadele on pühendatud terve peatükk Musidest ühes autoriportfelli jaotises, mida nimetatakse lakkiks