Video: Kulisside taga "Üheksa päeva aastas": miks aatomi lobistid esietendust kartsid ja Batalovit rolli heaks ei kiidetud
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
49 aastat tagasi, 1. novembril 1971, lahkus meie seast kuulus Nõukogude filmirežissöör ja stsenarist Mihhail Romm. Üks tema filmitööde kuulsamaid ja arutatud teemasid oli "Üheksa päeva ühe aasta jooksul" - film, mida hiljem hakati nimetama kuuekümnendate aastate kunstiliseks manifestiks. Süžee keskendus tuumafüüsikute julgetele katsetele ning NSV Liidu aatomitööstuse juhtkond kartis tõsiselt resonantsi, mida see teema ühiskonnas tekitab. Film ei saanud märkamatuks jääda veel ühel põhjusel - peaosas mängis Aleksei Batalov. Tõsi, režissöör kahtles temas pikka aega …
Selle filmi filmimise ajaks oli režissöör Mihhail Romm juba üks nõukogude kino tunnustatud klassikuid, viie Stalini auhinna laureaat, NSV Liidu rahvakunstnik, Leninit käsitlevate filmide ja antifašistlike filmide autor. Pärast Hruštšovi võimuletulekut ja Stalini isikukultuse lammutamist mõtles režissöör suures osas ümber oma seisukohad ning tunnistas endale, et „peab kunstis valetama”, võttis viieaastase pausi, mille jooksul tegeles ta ainult õpetamisega VGIKis.
Nende pikkade mõtiskluste ja uute võimaluste otsimise kinos tulemus oli Mihhail Rommi jaoks film "Üheksa päeva ühe aasta jooksul", mis oli tõeliselt uuenduslik mitte ainult režissööri enda, vaid ka kogu nõukogude kinos. Filmi esimene pealkiri oli sümboolne - "Ma lähen tundmatusse". Rommi jaoks sai sellest filmist uus etapp tema loomingus ja võidukas tagasipöördumine eriala juurde.
Selles filmis tõi Mihhail Romm välja uut tüüpi nõukogude kinokangelase - intellektuaalse teadlase. Esimeste mehitatud kosmoselendude, tehnoloogilise arengu ja teaduslike avastuste ajastul kõlas valitud teema teravalt kaasaegne. Läbimurre NSV Liidu kosmose- ja tuumatööstuses 1960. aastatel. tekitas huvi teaduse vastu. Seda aega nimetati "füüsikute" ja "sõnade kirjutajate" dialoogiks, nõukogude teadlaste saavutusi arutas kogu riik ning kõige tulisemad arutelud toimusid "rahumeelse aatomi" teema ümber. Tol ajal oli võimatu mitte mõelda sellele, millised võivad olla aatomifüüsika arengu tagajärjed inimkonna tulevikule. Süžee keskmes on kaks noort tuumateadlast: kinnisideeks saanud eksperimentaalpraktik Gusev ja pragmaatiline teoreetiline füüsik Kulikov. Pärast oma õpetaja surma, kes sai katsete ajal surmava kiirgusdoosi, jätkas Gusev oma tööd, mõistes kõiki riske. Muidugi valib Gusevi tütarlaps nimega Lelia, kellesse mõlemad mehed on armunud.
Mihhail Romm ja Daniil Khrabrovitsky töötasid stsenaariumi kallal kaks aastat, täiendades ja töötades seda pidevalt ümber. Samal ajal kestis filmimisprotsess vaid 6 kuud. Filmi konsultantideks said kuulsad füüsikud Igor Tamm ja Lev Landau. Arutelud algasid juba enne filmi esilinastust, kui seda näidati tuumatööstuse komisjonidele. Vaidlus tekitas mitmeid küsimusi: kas selline film on isegi vajalik või peletab see noored teadlased sellest tööstusest eemale? Kas filmitegijad liialdavad pildiga, näidates filmis nii palju kiilasid teadlasi - võib -olla vihjavad nad sellele, et neid kõiki kiiritatakse? Teadlased seisid filmi eest, kuigi neil oli ka palju etteheiteid - näiteks asjaolu, et seal segati mitmeid ebajärjekindlaid katseid, mistõttu jäi arusaamatuks, millega Gusev täpselt tegeleb. Filmist, mida Batalov nimetas võtmeks ja tipuks, tuli välja lõigata mitu süngemat hetke: kui kiiritatud professor, nähti Gusevi õpetajat viimasel teekonnal ja kui Gusev ise oma katsete tulemusena pimedaks jäi.
Gusevi kuvandis nägi Romm Oleg Efremovit, kuid Aleksei Batalovil õnnestus teda veenda - ta ise tahtis väga mängida "tänapäeva inimest, sügavalt intelligentset, uue Nõukogude formatsiooni meest". Tõsi, direktor kahtles tema kandidatuuris pikalt, sest tal puudus vajalik väljendusviis, emotsionaalsus ja tulisus. Lisaks ei jaganud näitleja oma kangelase uskumusi ja ütles otse režissöörile, et ta ei usu füüsika rolli inimkonna päästmisel. Kuid temas oli midagi muud - tunne, et mees on oma tööle fanaatiliselt pühendunud.
Kuigi režissöör kahtles algselt Aleksei Batalovi kandidatuuris, lõi ta hiljem oma osalemise huvides võtteplatsil isegi eritingimused, mida näitleja vajas. Fakt on see, et silmahaiguste tõttu ei saanud Batalov eredalt valgustatud paviljonis viibida ja pimedas oli võimatu stseene laboris pildistada. Ja siis sai Romm välja haruldase kõrge valgustundlikkusega katsefilmi, mis ei vajanud tugevaid valgusallikaid. Need pingutused osutusid õigustatuks - tuumafüüsiku roll sai näitleja filmograafias üheks parimaks. Hiljem ütles Romm: "". Hukatuse teemaks on saanud mitte ainult tuumaeksperimente käsitleva kino häälestusharu, vaid kogu tehnokraatlik kahekümnenda sajandi oma piiritu usk teaduse jõusse ja nende katsete tagajärgede tagajärjel tekkinud moraalsed dilemmad.
Gusevi rivaali rolli mängis Innokenty Smoktunovski. Režissöör nägi sellel pildil Juri Jakovlevit, kuid haigestus enne filmimist ja keeldus rollist. Ja Smoktunovski jaoks, kes tol ajal oli tuntud eelkõige teatrinäitlejana, sai "Üheksa päeva ühest aastast" üks esimesi suuri õnnestumisi kinos. Lavastaja üllatuseks meeldis paljudele vaatajatele Smoktunovski tegelane rohkem kui Batalovi kangelane - ta tundus neile realistlikum ja kainem.
Üheksa päeva ühe aasta jooksul sai 1960. aastate üheks kõlavamaks filmiks. - seda arutati tuliselt nii kinematograafias kui ka teadusringkondades. 1962. aastal vaatas seda ligi 24 miljonit vaatajat ja ajakirja "Nõukogude ekraan" lugejate seas korraldatud küsitluse tulemuste kohaselt valiti Aleksei Batalov aasta parimaks näitlejaks. Hiljem nimetati Mihhail Rommi filmi üheks 1960. aastate olulisemaks nõukogude filmiks ja Karen Šahnazarov rääkis sellest kui „kuuekümnendate aastate filmist”. Karlovy Vary rahvusvahelisel filmifestivalil sai "Üheksa päeva …" "Kristallgloobuse", San Francisco ja Melbourne'i filmifestivalidel - aunimetused. RSFSRi riikliku preemia pälvisid Mihhail Romm ja Aleksei Batalov. Isegi tuumatööstuse juhtkond pidi režissööri ees vabandama ja tunnistama, et nende hirmud olid asjatud: pärast filmi linastumist suurenes noorte huvi selle teema vastu, paljud, nähtuga muljet avaldades, otsustasid ühenduse luua. oma elu füüsikaga.
Peamist naisrolli mängis noor näitleja Tatjana Lavrova, kelle jaoks see film sai tunnuseks. Küsimusele, miks režissöör just noore ja kogenematu tema valis, vastas Romm: "". Lavrova ütles: "".
Kahjuks jäi see roll näitleja filmikarjääri ainsaks tipuks: Lõpetamata romantika Tatjana Lavrova kinoga.
Soovitan:
Nõukogude kino staaride Vassili Lanovoy ja Tatjana Samoilova perekonnadraama kulisside taga ja taga
Ilusad ja edukad olid nad koos vaid kuus aastat, kuid nende armastus oli nii tugev, et see liit jäi fännide mällu. Kolleegid väitsid, et tunded Vassili Lanovi ja Tatjana Samoilova vahel olid nii tugevad, et neid tundsid füüsiliselt isegi läheduses viibijad. Paljud olid kadedad oma ilu, näitlejakuulsuse ja armastuse pärast. Mis oli siis NSV Liidu ilusaima paari lahkumineku põhjus?
Filmi "Midshipmen, forward!" Kulisside taga: miks tuli näitlejate koosseisu vahetada ja kes nimetas nende rolli ebaõnnestunuks
Svetlana Druzhinina lavastatud kuulsaim film "Midshipmen, forward!" filmiti 30 aastat tagasi, kuid on endiselt vaatajate seas populaarne. Tänapäeval on raske ette kujutada teisi näitlejaid peaosas, kuid tegelikult nägi algne näitlejatöö välja hoopis teistsugune. Tulistamine oli mitu korda ohus ja Družinina kahtles lõpptulemuses, kuid see ületas kõik ootused. Vaatamata uskumatule edule publikuga, pidasid mõned näitlejad filmi ebaõnnestunuks
Filmi "Sama Münchausen" kulisside taga: miks nad ei tahtnud Yankovski rolli heaks kiita ja Abdulov murdis võtteplatsil sõrmed
23. veebruaril võis kuulus teatri- ja filminäitleja, NSV Liidu rahvakunstnik Oleg Jankovski saada 74 -aastaseks, kuid kahjuks on ta juba 9 aastat surnud. Tema filmograafias on üle 80 teose, kuid üks meeldejäävamaid oli peaosa filmis "Sama Münchausen". Võtteplatsil ja väljaspool seda oli nii palju huvitavaid episoode, et neist oleks saanud teise filmi süžee
"Sherlock Holmesi" kulisside taga: mida vaatajad ei tea Andrei Panini ühe viimase rolli kohta
28. mail võis kuulus teatri- ja filminäitleja, Venemaa austatud kunstnik Andrei Panin saada 58 -aastaseks, kuid 7 aastat tagasi katkes tema elu. Üks viimaseid ja üks tema parimaid filme oli dr Watsoni roll Andrei Kavuni telesarjas "Sherlock Holmes". Arthur Conan Doyle'i teoste uues tõlgenduses sai peategelaseks Watson. See juhtus aga peaaegu kõigi filmidega, milles Andrei Panin filmiti: isegi episoodilised tegelased tema esituses võivad varjutada
Filmi "Intergirl" kulisside taga: miks Pjotr Todorovski taga kiusasid prostituudid, kuid ta keeldus filmimast
26. augustil võis kuulus filmirežissöör Pjotr Todorovski saada 93 -aastaseks, kuid kahjuks 2013. aastal ta suri. Filmid "Armastatud mehaanik Gavrilovi naine", "Sõjaväeromantika", "Ankur, teine encore!" Kõige huvitavam jäi aga kulisside taha