Sisukord:
Video: Kuidas 17. sajandi Itaalia skulptor muutis marmori pitsiks: Giuliano Finelli
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Marmorist portreed Itaalia skulptor Giuliano Finelli rohkem kui üks sajand imetlevad neid, kes seda imet nägid. Meistril õnnestus anda kõvale marmorplokile nii satiinikangaste õrnust kui ka rafineeritud pitsilise ilu ja soobli karusnaha pehmust, mis, nagu näib, võib liikuda vähimastki tuulehingamisest. See on lihtsalt arusaamatu. Seetõttu jääb see endiselt suureks mõistatuseks: kuidas oli 17. sajandil võimalik selliste ehetega luua marmoriteoseid, kui skulptorite peamised tööriistad olid vaid haamer ja peitel.
Kahjuks pole andekast Itaalia meistrist nii palju teada. Giuliano Finelli (1601-1653) oli barokk-skulptor, kes hõlmas 1600–1700. Ta sündis müürsepa-müürsepa perekonnas Carrara linnas, mis oli kuulus valge marmori kaevandamise poolest. Kuid tänaseni nimetatakse linna ja kogu Massa Carrara provintsi marmoripärliks, kus on ammustest aegadest kaevandatud kallist valget marmorit.
Finelli omandas noorest peast marmorist nikerdamise alused ühe silmapaistvama Napoli skulptori Michelangelo Nakierino töökojas. Meistri õpilaseks sai ta 10-aastase poisina 1611. aastal, kui saatis onu Napolisse.
Aastal 1622 lahkus Giuliano oma õpetajast ja kolis Rooma, kus asus tööle õpipoisina kuulsa Lorenzo Bernini suures töökojas. Aja jooksul hakkas Lorenzo, nähes oma õpilases uskumatut andekust delikaatseks tööks, lubama Finellil teha palju oma skulptuure. Sel ajal näitas algaja skulptor oma oskuste kõrgeimat taset Bernini kuulsas kompositsioonis "Apollo ja Daphne" (1622-1625). Vaadake lähemalt õrnalt nikerdatud oksi ja juuri, mis "kasvavad" Daphne kätest ja jalgadest - see on noore Giuliano Finelli töö.
Aja möödudes tõrjusid Bernini agaramad õpilased Finelli meistritöökojast välja. Mõnda aega oli tal aeg -ajalt tellimusi, mille ta sai Rooma kunstniku Pietro da Cortona vahendusel. Kuid hoolimata asjaolust, et Finelli skulptuuride esitamise tehnika oli üsna kõrge, ei suutnud ta konkureerida bravuuri ja dünaamilisusega, samuti tootmise kiirusega Bernini teostega, mida ta esitas teiste meistrite abiga.
Aastal 1629 lahkus Giuliano Roomast ja kolis uuesti Napolisse, kus tal oli oma töökoda ja Domenico Guidi õpilane, tema vennapoeg, kellest sai hiljem kuulus skulptor. Kuid selles linnas leidis meister konkurendi - kohaliku skulptori Cosimo Fanzago (1591-1678).
Napolis oli Finellil ka patroon kardinal Scipione Borghese, kelle marmorskulptuurid kaunistavad paljusid Itaalia katedraale, sealhulgas Giuliano Finelli büsti. Giuliano Finelli valmistas Napolis 13. sajandi Püha Januariuse katedraali jaoks eritellimusel valmistatud marmorist portreid ja religioosseid skulptuure.
Finelli oli väikeste detailide lõikamisel uskumatult hoolikas. Ja see kurnas teda emotsionaalselt ja füüsiliselt. Pitsist kaelarihmad, volangid ja karusnahad tema rinnal on niivõrd põhjalikult nikerdatud, et neid ei saa isegi marmoriks pidada. Kuni oma päevade lõpuni jätkas Giuliano Finelli loomist. Elu viimastel kuudel viibis ta Roomas. Ta suri teadmata põhjusel 52 -aastaselt ja on maetud Rooma Püha Luuka ja Marta kirikusse.
Hämmastav lugu ühest skulptuursest portreest
Igaühel, kes viibis Pariisis ja külastas maailma suurimat kunstimuuseumi Louvre'i, pidi olema õnn ühes selle avaras saalis, et näha kauni itaalia tüdruku Maria Duglioli Barberini skulptuurse portree erakordset ilu ja õrna tööd., dateeritud 1621. Selle meistriteose autor, nagu te juba aru saite, on Itaalia barokk -skulptor Giuliano Finelli.
Sellest uskumatust loomingust sai Napoli skulptori töö tipp, mis ikkagi, nimelt neli sajandit hiljem, paneb publiku hinge kinni pidades vaatama portree väikseimate detailide, pitskrae ja volangide poole. Vaadake ja imetlege … Ja kuigi me mõistame nüüd, et kaasaegsed skulptorid suudavad spetsiaalsete elektriliste tööriistade, lõikurite ja puuride abil hõlpsalt midagi sarnast luua. Kuid pea ei sobi üldse, kuidas see võis olla käsitsi loodud 400 aastat tagasi.
Tekib ka teine küsimus: kes on see kaunis itaallane Maria Duglioli Barberini? Ja muidugi on ajalool sellele vastus. Maria on 235. paavst Urbanus VIII põline õetütar, elas 17. sajandil ja suri 21 -aastaselt. See oli tema skulptuurne portree marmorist, mille uskumatult andekas barokiajastu skulptor jäädvustas järglastele.
Kas Giuliano ja Maria võisid üksteist tunda? Kindlasti - saaksid! Ajaloolased väidavad, et noor Giuliano külastas Roomas elades koos õpetajaga Barberini maja. Sel ajal töötas ta koos Lorenzo Berniniga marmorist meistriteoste loomisel, kelle jaoks olid Barberini perekonna maja uksed alati avatud …
Mõlemad olid 1621. aastal veidi üle 20 … Ja paar kuud hiljem oli rikka, üllas ja mõjukas pere noor kaunitar kadunud - varane surm katkestas tema elu. Nüüd ei saa me kunagi kindlalt teada: kas tunded on lahvatanud või alles hakanud noore skulptori südames tüdruku jaoks tekkima; kas Maria leinast räsitud sugulaste korraldusel või igatseva südame kutsel avab andekas skulptor viis aastat hiljem maailmale tõelise barokiajastu meistriteose noore Maria isikus.
Ja veel üks huvitav fakt ajaloost. Maria Duglioli Barberini skulptuurse portree rinnal näete tähelepanelikult vaadates mesilase kujuga väikest sõlge. See oli mesilane, kes oli kogu Barberini perekonna sümbol. On vana legend, mille kohaselt:
Ilus lugu, kas pole!
Napoli barokk Giuliano Finelli
Roomast Napolisse naastes lõi skulptor palju keerukamaid skulptuurseid portreesid, jäädvustades oma ajastu kuulsaid itaallasi, samuti marmorist usutegelasi.
Vaadake lähemalt luuletaja Bracciolini büsti Kui uskumatult realistlik karusnahk tundub, tekitades uskumatut soovi seda puudutada, et tunda soobli karusnaha soojust ja pehmust. Või vürst Michele Damaskeni-Peretti ruff-krae, nn "veskikivi". See uskumatult delikaatne töö trotsib arusaamist.
Ja lõpetuseks tahaksin märkida, et meil on uskumatult vedanud, et sellised kunstiteosed on jõudnud meie ajastusse ja säilinud oma algsel kujul. Ja tänapäeval hämmastavad ja rõõmustavad need inimkäte loomingud ilu tundjaid oma hämmastava ilu ja teostusoskusega, täpselt nagu 400 aastat tagasi.
Jätkates möödunud ajastute uskumatult andekate Itaalia skulptorite teemat, lugege meie väljaannet: Kuidas Itaalia meistritel õnnestus luua marmorist kõige peenemad loorid.
Soovitan:
Kuidas Itaalia iluga maailma vallutas: Gio Ponti Itaalia disaini ristiisa meistriteosed
Täna ei lahku Itaalia koronaviiruse tõttu uudisteportaalide lehtedelt, tasub meenutada ka teisi selle ajaloo episoode, palju optimistlikumaid. Pärast pimedaid päevi koges see riik iga kord uusi renessansse. Ja ühe neist eesotsas oli arhitekt Gio Ponti - mees, kes näitas pärast Teise maailmasõja katastroofi, et Itaalia on võimeline iluga vallutama kogu maailma. Itaalia disaini "ristiisa"
Itaalia disaini kurb arlekiin: kuidas Alessandro Mendini muutis tavalised asjad erakordseks
"Kurat, kitš!" - viskame põlglikult, kui näeme mõnda rumalat, kummalist, maitsetut asja. Itaalia disaini võtmetegelane Alessandro Mendini nimetas oma loomingut varjamatu uhkusega kitšiks ja nimetas end Harlequiniks, mille eesmärk oli inimestele meeldida
Kuidas meedia muutis inimkonda ja inimkond muutis meediat viimase paari tuhande aasta jooksul
Tänapäeval on massisuhtlus kõige olulisem teabevahetuse vorm. Ajalehed, raadio, televisioon ja loomulikult juurdepääs Internetile võimaldavad mitte ainult saada peaaegu kogu teavet, vaid on ka propaganda ja manipuleerimise vahendid. Tänapäeval, kui peaaegu iga koolilaps saab endale majutuse osta ja oma ajaveebi Internetti paigutada, on raske ette kujutada, et kunagi polnud maailmas ajalehti. Ja see kõik algas Vana -Roomas kusagil 2. sajandi keskel meie aja keskel puidust tahvlitega
Kuidas Vana -Kreeka skulptorid muutsid marmori- ja pronksikunsti
Muistsed kirjanikud nimetavad Scopast, Praxitelesi ja Lysipposit neljaks suuremaks skulptoriks 4. sajandi teisel poolel eKr. See kaasaegsete kolmik muutis täielikult Kreeka skulptuuri iseloomu. Nende asutatud koolid, kunsti arengud mõjutasid suuresti skulptuuri ajalugu ja seejärel Itaalia renessanssi ning selle kaudu ka kaasaegset kunsti.
Itaalia artistid esinevad juulis Moskva Itaalia suurel festivalil
13. juulil avatakse Moskva Ermitaaži aias suur Itaalia festival, mis kestab vaid kaks päeva ja lõpeb 14. juulil. Sellel üritusel astuvad üles muusikud Itaaliast. Itaalia suursaadik Vene Föderatsioonis Pasquale Terracciano rääkis sellisest sündmusest 17. juunil toimunud pressikonverentsil