2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Itaalia disaineri Gaetano Pesce loodud naise kehakujuline tugitool on reprodutseeritud ja kopeeritud sadu kordi, mõtlemata disaineri enda tähendusele. Võitleja ja provokaator Pesce teadis alati, kuidas kõige ekstravagantsemalt kurbi lugusid rääkida, kuulutas, et "mehelik mõtlemine" on kaasaegses disainis vastuvõetamatu ja arhitektuur peaks olema meeldiv … puudutada.
Ta ütles kord: "Kui inimesed tooli nähes naeratavad, on see edasiminek, sest tool lakkab olemast vaid mööbliese ja muutub disaini objektiks." Just tema muutis disaini ühiskondlikest probleemidest rääkimise viisiks, samuti muutis ta disainimise lõbusaks ja põnevaks mänguks, kus tundub, et tõsiseks mõtlemiseks pole kohta. Nad hakkasid Peshast rääkima juba 60ndatel, kui ta oli kahekümnendates eluaastates. Kohe pärast õpinguid Veneetsia arhitektuuriülikoolis leidis ta lojaalseid ja huvitatud kliente - näiteks Cassina tehas. Need olid "hea disaini", ratsionaalse ja läbimõeldud lähenemise aastad ning Pesce'i tormiline loominguline temperament eristas teda soodsalt teiste taustast. Ta liitus ühe mässumeelse disainigrupiga vastava nimega - "Radical Design". Samadel aastatel hakkas ta kino vastu huvi tundma, kavandas filmi Itaalia köögist, kuid tegi sensatsioonilise filmi poliitilisest vägivallast. Seda avangardset linti peeti kommunismi kriitikaks, kuid tegelikkuses oli disainer - õigemini lavastaja sel hetkel - punase lipu ideest kaasa haaratud. Punane on alati olnud tema lemmikvärv …
Tema esimene edukas projekt oli Up5 seeria mööbel (mis sisaldas sama tugitooli naise keha kujul, Donna). Pool sajandit hiljem reprodutseeritakse seda seeriat peaaegu muutumatul kujul, samadest uuenduslikest materjalidest - polüuretaan, plast, kumm. Pesce katsetas aktiivselt materjalidega, tutvustas projekteerimispraktikasse plastikut ja epoksüvaiku. Ta usub, et nende materjalidega on huvitav suhelda, neid on meeldiv katsuda ja kaasaegsetel inimestel on puudus nii suur. Tema loomingut ei jahtinud mitte ainult ebatavaliste asjade armastajad, vaid ka muuseumid. Temast on saanud korduvalt kaasaegse kunsti näituste osavõtja - tänapäeval nimetatakse Gaetano Pescet "kunstidisaini" isaks.
Tagasilükkades täiuslikkuse idee, valmistas ta sünteetilistest vaikudest valmistatud ebameeldivate toolide kollektsioone, millel oli värviplekid, langesid pilvelõhkujatelt epoksiidvaasid, näidates "ebaloomulike" materjalide ainulaadseid omadusi. Ta valmistas painduvast vildist tugitoolid seljatoega, mille sai kokku keerata nagu tekk, ja diivanid nalja mütsidest.
Ta nimetab end minimalismi vastaseks, sest steriilses interjööris saavad elada ainult steriilsed inimesed, kellel puuduvad igasugused omadused, püüdlused, mured ja rõõmud. Ja need pole tema kliendid! Erinevus, eneseväljendus, kujutlusvõime - see on oluline. Lisaks vihkab ta värvituid interjööre, sest neis puudub energia. Tõsi, tema enda kodus Brasiilias on mööblit väga vähe - ainult mõned võtmed tema enda loomingust. Kuid tema juures elab seal kuus koera, mis tähendab, et igavus ei tule kõne allagi. Ka tema New Yorgi korteri sisustus on tühi - Pesce naerab, et ta on seesama "saapadeta kingsepp".
Gaetano Pesce töötas ka arhitektina. Tema selja taga - paljud projektid kogu maailmas, sealhulgas Venemaal - arendas ta siin välja laine kujulise spordi- ja meelelahutuskompleksi Waves, mis on pühendatud Venemaa vihmastele ja ettearvamatutele ilmadele. Silikoonist majakesed? Miks mitte. Samblikega kaetud roosa näitusepaviljon? Hästi!
Aastal 1972 esitas ta maa -aluse linna kontseptuaalse projekti, mis disaineri idee kohaselt võis ilmuda pärast keskkonnakatastroofi ja mille arheoloogid oleksid leidnud kolmekümnendal aastal.
Ta on aastaid õpetanud mitmetes Euroopa ja Ameerika Ühendriikide arhitektuuriülikoolides, õpetades õpilasi looma tuleviku humanistlikku arhitektuuri. Pesce'il on oma filosoofiline disainikontseptsioon. Ta usub - nagu paljud psühholoogid -, et on olemas "naiselik" ja "mehelik" mõtteviis ja tunnete väljendamine. Nendel kategooriatel pole midagi pistmist tõeliste meeste ja naistega, igal inimesel, olenemata soost, valitseb selline või teine mõtlemine ja mõnikord on nad täiuslikus tasakaalus (siinkohal tasub meenutada Pesce'i "abielu" voodeid ja riidekappe, kokkupanduna) mehe ja naise siluettidest, mis sulanduvad üheks). Kuid disainis on „mehelik”, „mehelik” lähenemine alati olnud prioriteet - ratsionalism, jäigalt funktsionaalne, insenerlik lähenemine, soov ruumi „hõivata”, ohjeldada loodust, arvutada kasu … Sellest sündis asjade maailm, mis on puhtalt utilitaarne ega mõjuta inimese emotsionaalset sfääri. Siiski usub Pesce, et tulevik kuulub "naiselikule", naiselikule loovusviisile. Dogmaatiline, lineaarne, militaristlik lähenemine elule on end ammendanud, kätte on jõudnud aeg "naiste väärtusteks" - rahu, armastus, lahkus, kujutlusvõime, mugavus, paindlikkus ja sallivus. Kuid "mehelik" vaade asjadele domineeris palju sajandeid ja see ajendas Pesce'i looma just selle tooli, mis oma mugavuse, vormide harmoonia ja provokatiivse kuvandiga varjutas disaineri ideed.
Niisiis, naisekeha kujuga tool. Sellesse vajudes leiad end paleoliitikumi Veenuse, universaalse ema, suure jumalanna kätest … ja paned jalad mugavale kerakujulisele ottomani, mis on su kaalu mõjul õhuga täidetud. Kui aga seda tooli lähemalt vaadata, selgub, et see kujutab vangistatud naist, kelle raskus takistab liikumist. Nii peegeldas Pesce naiste nähtamatust kultuuris, nende rõhumist, hirmude ja eelarvamuste piiratust. 80ndatel sai sellest toolist feminismi visuaalne ilming ja disainer peab seda oma loomingulisuse tipuks. Asjaolu, et kõik ei saa tema ideedest aru, ei häiri Pesce'i - peamine on see, et neid ideid väljendatakse ja inimestele meeldib see, mida ta teeb.
Soovitan:
Kuidas Itaalia iluga maailma vallutas: Gio Ponti Itaalia disaini ristiisa meistriteosed
Täna ei lahku Itaalia koronaviiruse tõttu uudisteportaalide lehtedelt, tasub meenutada ka teisi selle ajaloo episoode, palju optimistlikumaid. Pärast pimedaid päevi koges see riik iga kord uusi renessansse. Ja ühe neist eesotsas oli arhitekt Gio Ponti - mees, kes näitas pärast Teise maailmasõja katastroofi, et Itaalia on võimeline iluga vallutama kogu maailma. Itaalia disaini "ristiisa"
Rehvikujuline tool ja villa varastas Le Corbusier: kuidas loodi ja unustati esimene naissoost modernistlik disainer Eileen Gray
Ta oli esimene, kes lõi kaasaegse disaini klassikaks, kuid ta ei nõudnud kunagi oma ülimuslikkust ega võitlenud autorite tunnustamise eest. Ta pühendas oma elu peamise meistriteose oma armastatule - kuid temalt võeti ära nii looming kui ka armastus
Miks esimese Itaalia arvuti disainer keeldus töötamast riigi juhtivates ettevõtetes: Ettore Sottsass
Ta elas üheksakümmend aastat ja tundus - tuhandeid, sest isegi nii pika elu jooksul on raske mahutada kõike, mida ta juhtus saavutama. Ta käis läbi sõja ja sõjavangilaagri, et maailmale rõõmu pakkuda. Ta disainis esimese Itaalia arvuti ja šokeerivalt freudistlikud vaasid, püstitas lennujaamad ja tegi kaunistusi … Ja kuuskümmend nelja-aastaselt lahkus Ettore Sottsass oma edukast kommertskunstnikust, et teha oma revolutsioon
"Suvikõrvits" 13 tooli: kuidas saade sai Nõukogude televisiooni kõige populaarsemaks ja miks Andrei Mironov seda juhtida ei saanud
1960-1970ndatel. vaatajate seas kõige populaarsem ja armastatum oli telesaade "Suvikõrvits" 13 tooli ". 15 aasta jooksul õnnestus tal jääda Nõukogude televisiooni parimate humoorikate saadete hulka. Võib -olla oli see edu osaliselt tingitud asjaolust, et tema austaja oli Leonid Brežnev. "Suvikõrvitsas" mänginud satiiriteatri näitlejad said kogu liidus tuntuks oma ekraanil olevate tegelaste nimede all: proua Monica, pannirežissöör, proua Katarina, pannprofessor jne. Kuid kõigil ei vedanud kinni pidada
Itaalia artistid esinevad juulis Moskva Itaalia suurel festivalil
13. juulil avatakse Moskva Ermitaaži aias suur Itaalia festival, mis kestab vaid kaks päeva ja lõpeb 14. juulil. Sellel üritusel astuvad üles muusikud Itaaliast. Itaalia suursaadik Vene Föderatsioonis Pasquale Terracciano rääkis sellisest sündmusest 17. juunil toimunud pressikonverentsil